Contacte

Prezentare pe tema: meșteșuguri populare rusești. Prezentare „Meșteșuguri populare din Rusia” Informații despre prezentarea meșteșugurilor populare

Meșteșuguri populare

bugetul de stat institutie de invatamant Regiunea Saratov

„Școală pentru elevi care folosesc adaptate programe educaționale nr 6 Saratov.

Profesor de formare profesională

Medvedeva E.A.

Pictura Khokhloma

Unul dintre meșteșugurile populare rusești, pictura pe lemn Khokhloma, a apărut în a doua jumătate a secolului al XVII-lea pe pământurile districtului Koverninsky din regiunea Gorki din Rusia. Numele picturii a fost dat numelui satului - Khokhloma, situat în aceeași regiune, care a devenit punctul central de vânzare al lucrărilor. Pictura Khokhlomaîn secolele XVIII - începutul XX.

Este o iarnă înghețată,

Fulgii de zăpadă sunt răsuciți de un vânt violent,

Și Khokhloma însorită

Ne amintește de vară.

Nu există semiîntuneric în farfurioare.

Nu întuneric în vaze și sare,

Îmi amintește de Khokhloma

Dragă, parte dragă!

Matryoshka rusă Prietenele mergeau pe potecă, Erau câteva dintre ele: două matrioșka, trei matrioșka și una matrioșca. V. Berestov O jucărie rusească din lemn sub forma unei păpuși pictate, în interiorul căreia se află păpuși mai mici similare. Pentru confecţionarea păpuşilor de cuib se alege în principal teiul, mai rar arin sau mesteacăn. Matryoshka a apărut acum aproximativ 100 de ani

Pictura Gorodets

Pictura Gorodets este un meșteșug de artă populară rusă. A existat de la mijlocul secolului al XIX-lea în zona orașului Gorodets. Pictură Gorodets strălucitoare, laconică (scene de gen, figurine de cai, cocoși, modele florale - trandafiri și bujori), realizată într-o lovitură liberă, cu un contur grafic alb și negru, roți, mobilier, obloane și uși decorate.

Jucărie Bogorodskaya

Jucăria Bogorodskaya este un meșteșug popular rusesc de jucării sculptate și sculpturi din lemn moale (tei, arin, aspen).

Există în sat. Bogorodskoye, districtul Sergiev Posad, regiunea Moscovei, din secolele XVI-XVIII.

Jucăria Blacksmiths are peste 300 de ani. „Fierarii” a devenit un simbol al meșteșugului Bogorodsk. Tot ce trebuie să faceți este să mutați scândurile și începe imediat munca rapidă. Figurile se mișcă într-un ritm clar, iar ciocanele bat în timp în nicovală.

La o distanță de 50-60 km spre sud-est de Moscova, în districtul Ramensky, de-a lungul autostrăzii Yegorevskoye, există două duzini de sate și sate frumoase îmbinate între ele.

Gzhel este numele unuia dintre sate - un fost centru de volost, care a devenit un colectiv pentru întreaga regiune, un simbol al artei unice și al meșteșugului popular.

Gzhel este numele dat produselor de porțelan extrem de artistic produse în aceste locuri, pictate cu cobalt pe un fundal alb.

Jucărie Dymkovo Jucăria Dymkovo este una dintre artele și meșteșugurile populare din lut rusești. Are originea în așezarea trans-râuală Dymkovo, lângă orașul Vyatka.

Jucăria din lut Dymkovo este un simbol al meșteșugurilor rusești. Meșterii de jucării creează diverse imagini: călăreți pe cai, domnișoare elegante, păsări pictate. O jucărie de lut este considerată un talisman împotriva răului.

Jucărie Filimonovskaya

  • Meșteșug artistic rusesc, format în districtul Odoevsky din regiunea Tula. Și-a primit numele de la satul Filimonovo, unde au trăit în anii 1960 ultimele meșteșugări care au reînviat meșteșugul olărit uitat.
  • Cea mai mare parte a produselor meșterilor Filimonov sunt fluiere tradiționale: doamne, călăreți, vaci, urși, cocoși etc.

Scoarță de mesteacăn

Miniatura Palekh -meșteșug popular, dezvoltat în satul Palekh regiunea Ivanovo. Miniatura de lac este realizată cu tempera pe papier-mâché. De obicei sunt vopsite cutii, sicrie, capsule mici, broșe, panouri, scrumiere, ace de cravată, pernuțe etc.

Lac miniatura Fedoskino Producția de produse din hârtie maché a început în 1795. cutii de priza decorate cu gravuri lipite de capac, uneori vopsite si lacuite. În al doilea sfert al secolului al XIX-lea au început să fie decorate cutii de praf, cutii de mărgele, cutii și alte produse cu miniaturi pitorești realizate vopsele de uleiîntr-o manieră picturală clasică.

Motivele picturale preferate ale miniaturiștilor Fedoskino sunt subiecte populare: „troikele”, „petrecerile cu ceai”, scene din viața țărănească rusă și mica rusă. Cele mai apreciate articole au fost sicrie și sicrie decorate cu compoziții complexe cu mai multe figuri - copii ale picturilor artiștilor ruși și vest-europeni.

Eșarfă Pavlovsk Şalele și eșarfele Pavlovsk sunt o revoltă de buchete luxuriante de grădină și flori sălbatice în colțurile eșarfei și ghirlande de-a lungul graniței, precum și ornamente orientale care imită șalurile indiene.

șaluri din puf Orenburg

Orenburg a fost de multă vreme faimoasă pentru ea producție unică eșarfe de puf de calitate. Din 1857, acest meșteșug popular a devenit cunoscut în întreaga lume! Participarea la diferite expoziții de la Londra la Shanghai, producția de maeștri ruși a fost evaluată la cel mai înalt nivel. Din 1939, meșterii din Orenburg au organizat primul producţie în masă eșarfe din puf. Pe baza acestei producții, în 1960, a fost creată la Orenburg fabrica de șaluri din puf Orenburg.

tăvi Zhostovo

Pictura Zhostovo este un meșteșug popular de pictură artistică a tăvilor metalice care există în satul Zhostovo, districtul Mytishchi, regiunea Moscova.

email Rostov

email - un fel deosebit arte aplicate, care folosește emailul (ca material principal) în combinație cu metalul.

Concluzie

Astăzi ați învățat despre meșteșugurile populare rusești,

a văzut mostre de produse mesteri populari. Aceste mostre

arta populară ne uimește prin frumusețea ei deosebită,

armonie și perfecțiune. Numai bine și oameni buni ar putea crea o asemenea frumusețe și glorifica pământul lor, regiunea lor din întreaga lume. Trebuie să protejăm munca și să avem grijă de ceea ce este făcut de mâinile oamenilor talentați. Acest lucru ne va ajuta să ne păstrăm tradițiile naționale, demnitatea noastră națională.

V.A. Baradulin „Fundamentele meșteșugului artistic”

Reviste: „Știință și viață”; 1989 nr. 12.

„În jurul lumii” 1981 Nr. 12, 1983 nr. 5.

http://www.posezonam.ru/

http://art-olonya.ru/olony68.html

http://www.remeslennik.ru

http://ru.wikipedia.org/wiki/

http://palekh-online.ipn.ru


  • Ceaţă
  • Khokhloma de aur
  • Living Gzhel
  • Zhostovo
  • Palekh
  • Testează-te
  • Concluzie

Îi invit pe toată lumea să călătorească prin Rusia la centrele meșteșugurilor populare. Și astăzi vreau să cânt și să laud

„Inimă bună,

Generozitate și inteligență

Mâinile iscusite ale poporului rus”


Ceaţă

Mâinile noastre sunt ca niște covrigi,

Obrajii ca merele.

A fost cu noi de mult timp

Toți oamenii sunt la târg.

Suntem jucării pictate,

Vyatka râs,

Dandii suburbani,

Bârfele din oraș


Khokhloma de aur

Din satul de comerț Khokhloma, căni și linguri au fost împrăștiate către păsările de foc de pe tot pământul.

Khokhloma plutește prin vară,

Pictat foarte inteligent.

Nu întuneric în vaze și sare, -

Îmi amintește de Khokhloma

Dragă parte dragă,

Acolo unde crângurile sunt ca un conac,

Unde curge zgomotosul Kerzhenets...

Ca soarele pe cer, Khokhloma

Limpede, curată și rotundă!


Living Gzhel

Ce nu fac în Gzhel: căni, ulcioare, vaze, figurine de oameni și animale. Doar două culori sunt prezente în pictură: albul este culoarea zăpezii, albastrul este culoarea cerului.

„Aproape că nu există cel mai pur pământ din lume, precum cel Gzhel, pe care nu l-am văzut niciodată cu un alb mai frumos.”

M.V. Lomonosov


Zhostovo

Cine a îndrăznit să o întindă pe o tavă

Flori atât de strălucitoare?

... De sub mână, ca briza,

Precum un stol de rândunele a decolat,

Petale împrăștiate

Fierbe de flori.


Palekh

Icoana scrisorii Palekh era uimitor de elegantă, din visul unei sărbători a vieții strălucirea sa incomparabilă.

Icoana rusă aterizează...

Palekha aripi neîntrerupte!

... Templul Alb se ridică undeva,

Înțelept ca secolele trecute!

Câte inimi au mai rămas aici,

Câte cutii sunt scrise aici?!


Testează-te

  • Ce meșteșuguri sunt reprezentate în lucrare?
  • De ce înțelepciunea populară spune: „Nu este atât de scump care este roșu, ci acel scump care este făcut de buni meșteri.”
  • Ce alte meserii cunoști?

Concluzie

„Cea mai înaltă formă de artă, cea mai talentată, cea mai ingenioasă este arta populara, adică ceea ce a fost capturat de oameni, păstrat, ceea ce a purtat oamenii de-a lungul secolelor”

M.I.Kalinin

Sper că materialul pe care l-am adunat v-a ajutat să vă familiarizați cu meșteșugurile populare din Rusia.

Unii ar putea dori să continue să învețe despre meșteșuguri și colecții de diapozitive.






  • Argintelement chimic sistemul periodic al lui D.I Mendeleev, având număr atomic 47, este desemnat prin simbolul Ag (lat. Argentum).
  • Argint este un metal nobil care are proprietăți antibacteriene și de vindecare. Acesta este un metal bogat interesanta poveste, legende, mituri și mistere... În natură argint Se găsesc în formă nativă, sunt cunoscute fapte despre găsirea de pepite de argint cu o greutate de până la 20 de tone.
  • Argintmetal pretios alb, utilizat pe scară largă în bijuterii, este maleabil, maleabil și maleabil. Produsele din argint sunt extrem de artistice meșteșuguri populare . Argintargintărie , bijuterii din argint , obiecte religioase din argint , bijuterii din argint , diverse produse din argint– aceste exemple de artă populară unică de către maeștri Veliky Ustyug, pe care turiștii noștri le pot achiziționa după vizită patria lui Moș Crăciun .






  • ÎN Veliky Ustyug din 1682 meşteri talentaţi s-au înnegrit argintîn moduri diferite de alte centre de artă. În lucrările lor, gravura parcelară, foarte bogată, mult mai densă ca culoare decât Moscova și Sankt Petersburg, a căpătat o semnificație deosebită. Lucrările de argint create de meșterii noștri au fost prezentate în mod repetat la expoziții naționale și internaționale și, de regulă, au primit cele mai înalte premii.


  • Scoarță de mesteacăn(t.s. Dahl) – stratul superior, ușor, remkovy de scoarță de mesteacăn.
  • Mesteacănul - un copac zvelt, cu trunchi alb, de culoare deschisă, care oferă o umbră, decorând orice peisaj rural în orice moment al anului, este iubit în special în Rusia. Din cele mai vechi timpuri, mesteacănul a fost imaginea Rusiei. Frumusețea simplă și emoționantă a mesteacănului îi conferă o valoare estetică ridicată.

Produse din scoarță de mesteacăn.

Produse din scoarță de mesteacăn ca meșteșuguri populare - cutii, marți, coșuri, cutii, jucării suvenir, bijuterii, margele, piepteni, tăvi, tablouri, panouri - opere de artă magnifice de la Veliky Ustyug, realizate în stilul și tradițiile artei populare.






Lapti.

Lapti - încălțăminte joasă, obișnuită în Rus' pe vremuri, dar, totuși, erau utilizate pe scară largă în zonele rurale Rusia până în anii 1930, țesut din liban de lemn (tei, ulm și altele) sau scoarță de mesteacăn. Pantoful de bast era legat de picior cu șireturi răsucite din același bast din care erau făcuți înșiși pantofii de bast. În folclorul și cultura rusă, poveștile, cântecele și vorbele sunt dedicate pantofilor de bast.


  • Originile sculpturii în lemnîntoarce-te în trecutul îndepărtat. Judecând după obiectele găsite de arheologi, sculptură în lemnîn Rus' datează de câteva zeci de mii de ani. Fără îndoială sculptură în lemn, care necesită anumite abilități artistice, ceva experiență în implementarea unui plan și utilizarea profesională a unui instrument, a fost principalul și unul dintre primele tipuri de arte și meșteșuguri. ÎN Rusiei antice sculptură în lemn, deși în mare parte cult, era răspândit și foarte priceput.


  • Tipuri de sculptură în lemn– în mod condiționat, se pot distinge trei tipuri principale: prin fir (aceasta include firele tăiate și cu fante), fir oarb ​​(toate subtipurile de relief și sculptură plată), sculptură sculpturală, sculptură în casă (care este o direcție separată, deoarece poate combina toate cele trei tipuri de mai sus).
  • Relevanţă sculpturi în lemn Ea a crescut foarte mult în ultimul timp și intră din ce în ce mai persistent și mai încrezător în viața noastră și în viața de zi cu zi. Niciun material artificial nu poate înlocui frumusețea și căldura lemn natural. Odată ajuns în mâinile unui adevărat maestru, copacul capătă o a doua viață. Posesia unei imaginații inepuizabile, cunoașterea excelentă a materialului și simțul frumuseții îi permit maestrului să sculpturi în lemn creați opere de artă originale - table de decupat, șah, picturi, sculpturi, jucării din lemn, feluri de mâncare și multe alte lucruri.






  • Principiile tipologice de bază ale tiparelor Kubachi s-au dezvoltat la începutul secolelor XVII-XVIII. Prin urmare, în cultura ornamentală a artei bijuteriilor Kubachi, toate etapele istoriei dezvoltării culturii artistice, materiale și spirituale a acestui popor au fost reflectate ca într-o oglindă. Ornamentul Kubachi este bogat și variat. Le permite maeștrilor nu numai să creeze și să păstreze individualitatea strălucitoare a stilului lor creativ, ci și să întruchipeze de fiecare dată o soluție artistică complet nouă, originală. Un set canonic de imagini sub formă de frunze stilizate, muguri, lăstari și ramuri flexibile, care se împletesc în conformitate cu legile „armoniei Kubachi”, construiesc grupuri ritmice originale care sunt combinate într-un singur monolit compozițional - așa este „muzica”. ” a tiparului Kubachi apare treptat. Prin urmare, fiecare lucrare este visul frumuseții eterne a lumii întruchipată în argint, încremenit în ligatura „însemnată” a ornamentelor. Combinația de argint de munte, aur însorit și azur ceresc pare să fi înghețat în fiecare produs. Pumnalele din argint și rame aurite, săbiile decorate cu email, niello și filigran sunt un indicator al măiestriei și calității celei mai înalte.





Cuțit „Epoca de piatră”*. Colți de urs, sculptură în basorelief.

Cuțit „Colț”*. Colt de urs. Oțel Damasc. Carcasă: coadă, ardere.

Cuțit „Gheară”*. Gheara de urs. Oțel Damasc. Carcasă: coadă, ardere.


Cuțit „Marine”* pe un suport din obsidian și pietre prețioase Kamchatka. Arbore de mare, corn de elan. Oțel Damasc Dimensiune: 23x7x11 cm.


Cuțit „Corn”*. Corn de oaie mare. Oțel Damasc.



  • Care este istoria lui Gzhel și a trandafirului Gzhel? Meșteșugul de ceramică Gzhel în sine a existat în secolul al XIV-lea. Maeștrii Gzhel au fost de multă vreme faimoși pentru priceperea lor, ceramica lor și lutul pe care l-au folosit pentru calitățile lor înalte. De la mijlocul secolului al XVII-lea, meșteșugarii din Gzhel s-au angajat în producția de feluri de mâncare din majolica, iar când, la mijlocul secolului al XVII-lea, rușii savantul Dmitri Ivanovici Vinogradov a descoperit secretul porțelanului dur, iar meșterii au început treptat să pregătească produse din porțelan. Maeștrii Gzhel au început și ei să picteze vase cu mult timp în urmă. Inițial acestea erau modele erbacee, buchete, păsări neobișnuite, scene întregi ale intrigii. În același timp, Gzhel era multicolor. Astăzi, în pictura Gzhel sunt folosite doar două culori primare - alb și albastru. Unii spun că aceste culori au fost alese anume, pe baza culorii cerului senin din Rusia, dar se pare că în această frumoasă judecată nu există decât un sâmbure de adevăr. Se știe că inițial au fost folosite culorile verde strălucitor, galben și roșu pentru pictură. Gzhel nu era un articol de lux și era destinat oamenilor obișnuiți. Pictat culori strălucitoare Vasele împodobeau casele țăranilor și erau folosite pe scară largă în viața de zi cu zi. Dar la începutul secolului al XX-lea, florile luminoase și complicate de pe vase nu se potriveau schema de culoriși geometria stelelor și bannerelor revoluționare. Așadar, ornamentele și buchetele antice multicolore din plante au fost înlocuite cu trandafirul Gzhel, de culoarea cerului și a florilor de colț de câmp.



Pentru a utiliza previzualizările prezentării, creați un cont Google și conectați-vă la el: https://accounts.google.com


Subtitrările diapozitivelor:

Meșteșugurile populare ale Rusiei Pregătite de profesorul de tehnologie Bykova O.V. 2012

Obiectivele proiectului sunt de a forma o idee generală a culturii populare a Rusiei, dorința de a o studia și de a include aceste informații în atuul viziunii despre lume. - Însușirea tehnicilor de bază de realizare a mostrelor de artizanat. - Formează bazele identității civice.

Inelul de aur al Rusiei

Pictura Khokhloma a apărut în orașul Semenov, provincia Nijni Novgorod în secolul al XVII-lea (al XVII-lea). A fost folosit pentru a decora vase din lemn și păpuși matrioșca. Am folosit vopsele aurii, negre și roșii.

Tula samovar

Gzhel Regiunea pitorească Gzhel este situată la 60 km de Moscova. Ornamentul tradițional pentru decorarea produselor din porțelan este flori albastre și albastru deschis, frunze, cereale și un trandafir albastru Gzhel. Istoria porțelanului Gzhel începe în secolul al XIV-lea.

Palekh miniatura Palekh este centrul picturii icoanelor. Situat lângă orașul Ivanovo. Cutiile, broșele și pernuțele sunt pictate în aur pe un fundal negru.

Pictura Gorodets Seara galbena, cal negru Si baile sunt ca focul, Pasarile privesc din sicriu - Pictura minune a lui Gorodets

Jucărie Filimonovskaya Există un sat lângă Tula, numit Filimonovo, și acolo locuiesc meșteri care aduc lucruri bune în case. Și binele de acolo nu este simplu, Și nici aur și argint. Se numește jucărie Filimonov.

Salutăm pictura Gorodets

Subiectele picturii Gorodets Subiectele picturii Gorodets includ cel mai adesea cai, păsări și flori. Vopselele folosesc nuanțe bogate: roșu, albastru, galben, negru, verde.

Pictura pas cu pas: 1. Conturați elementul central al modelului. 2. Aplicați modelul cu culori primare. 3. Desenați elementele cu linii negre. 4. Desenați elementele cu linii albe.

Tehnici de pictură Gzhel

Scene Gzhel Culorile tradiționale ale lui Gzhel sunt albastru și albastru deschis. Subiectele pentru pictură includ flori, frunze și păsări. Spațiu liber umplut cu diverse ornamente.

Procedura de pictură: 1. Granițele modelului viitor sunt desenate în albastru și albastru deschis. 2. Marcați locația ornamentului. 3. Desenați elemente mari ale modelului. 4. Spațiul rămas este umplut cu plasă.

Procedură 1. Aplicați un contur albastru și albastru deschis pe lateral, de-a lungul gurii și mânerului, de-a lungul capacului, pieptenilor și cozii cocoșului. 2. Desenați o floare cu frunze pe partea laterală a ceainicului. 3. Decorați partea superioară a ceainicului cu un chenar.

Subiectele picturii Khokhloma Culori tradiționale: negru, roșu, auriu. cele mai comune motive: fructe de pădure, frunze, flori.

Literatură și izvoare Miracol de lemn. Album pentru colorat M.: „Baby”, 1978 Krupin V. Dymka. M.: „Bebeluș”, 1987 Perova E.N. Lecții la cursul „Tehnologie” clasele 5-9 M.: 5zaznaniya, 2008 htth //www.Stendzakaz.ru.


Ți-a plăcut articolul? Împărtășește-l