Bir edebiyat öğretmeni için eskiz lazım. Rus klasiklerinin eserlerinden edebi karakterlerin yer aldığı Balo Senaryosu. Eskiz - Modern Öğretmenler

Öğretmenler Günü denilen tatil yaklaşıyor. Bu arada yavaş yavaş yaklaşıyor, tüm öğrenciler sevgili öğretmenlerine ne sürpriz yapacaklarını bulmak için “koşuyor”. Sen de mi koşuyorsun? Ya da belki gösterebilirsin komik sahneleröğretmenler gününde öğretmenler hakkında?

Sınavı geçmenin küçük resmi.

Öğretmen:
Sevgili öğrenciler merhaba. Bugün sınavımız var ve bugün okulumuzda, sınıfımızda bir deney yapılıyor. Bize kamera bağladılar ve artık bizi Moskova'da rahatlıkla görebiliyorlar! Bu yüzden iyi davranalım, kopya çekmeyelim ve sınavı geçelim.
Burada bir öğrenci elini kaldırıyor.

Öğretmen:
Stepanov, ne istiyorsun?

- Stepanov:
Sanki çoktan ayrılmak istiyormuşum gibi.

Öğretmen:
Gitmek ne demek? Sınavımız var!

- Stepanov:
Bu yüzden “vazgeçmek” ve ayrılmak istiyorum.

Öğretmen:
Vazgeç şunu! Bu başka bir konu! Ancak Stepanov'u unutmayın, her yerde kameralar var, bu yüzden sınıfınızın veya tüm okulun hayal kırıklığına uğramasına izin vermeyin!
Stepanov dışarı çıkar ve hemen öğretmenin yanına gider ve ona ağır bir çanta verir.

Öğretmen çantayı alır ve şaşkınlıkla şöyle der:
Bu nedir, Stepanov?

- Stepanov:
Ne gibi? Bu benim sınavım!

Öğretmen çantanın içine bakar ve yüzündeki teri silerek şöyle der:
Neden küçük değişiklik?

- Stepanov:
Sadece babam bir minibüste çalışıyor, bizde her zaman bu küçük şey var!

Öğretmen çantayı öğrenciye verir:
Çabuk ol Stepanov. Kameralar her yerde ve sen beni dürtüyorsun!

Stepanov çantayı alıyor:
O halde sınavı nasıl geçebilirim?

Öğretmen:
Masamın boş olduğunu görüyor musun? Arkasına otur ve çantayı orada bırak.

Öğrenci öğretmen masasına oturur ve şöyle der:
Her şey hazır. Geçtim?

Öğretmen:
Hangisi geçti Stepanov?! Bakın, kameralar her yerde! Hadi, şimdi sana yardım edeceğim. Sorunun ne olduğunu bana bildirin.

- Stepanov:
Nasıl ipucu verilir?

Öğretmen:
Elinizi kaldırın, ayrılmayı isteyin ve arada ipuçları bırakın.

Stepanov elini uzatıyor.

Öğretmen:
Stepanov, ne istiyorsun?

- Stepanov:
Arthur Nikolaevich, "atomun temel özellikleri" sorusuna cevap vermeden önce tuvalete gidebilir miyim?

Öğretmen:
Sen gidebilirsin Stepanov, gidebilirsin.

Stepanov çıkıyor. Ve öğretmen şöyle diyor:
Stepanov'un sınavı nasıl kolayca geçtiğini görüyor musunuz? Ve hepsi Stepanov'un babası bir minibüste çalıştığı ve Stepanov babasının işine devam etmeye hazırlandığı ve bu nedenle her şeyi hızla geçip babasıyla çalışmaya gitmek için acele ettiği için!

Eskiz - Modern öğretmenler.

Öğretmenler öğrenciler tarafından oynanabilir.

Öğretmen odası, içinde iki öğretmen var. Başka bir öğretmen hızlı adımlarla öğretmenler odasına girer, masaya bir dergi atar ve konuşur.

Öğretmen 1:
Hayır, bunu artık yapamam! Artık gücüm kalmadı!
Odadaki öğretmenlerden biri soruyor.

Öğretmen 2:
Ne oldu? Tekrar 8. sınıfa mı geçtin?
Zaten öğretmenler odasında bulunan üçüncü öğretmen de tekrarlıyor.

Öğretmen 3:
Evet, 8"a" tam bir cehennem!

Öğretmen 1:
Annem bana şöyle dedi: Tayt giy, daha kısa bir etek giy ve belediye meclisi binasına git, belki biri sana aşık olur! Hayır, resmi bir kıyafet giydim ve öğretmen olmaya gittim, kariyer yapmaya gittim!

Öğretmen 2:
Bunu tek bir sınıf yüzünden yapamazsınız! Sonuçta bunlar çocuk, onlara bir şekilde nazik davranmamız gerekiyor.

Öğretmen 3:
Daha yumuşak olması gerekiyor. Ama bana kalsaydı, onlar adına “vidaları sıkardım”!

Öğretmen 1:
Ne kadar daha katı? Petrov'u tahtaya çağırıyorum ve soruyorum; Mallorca'yı haritada göster. Ve dedi ki, sana göstermeyeceğim ama ne kadar havalı olduğunu söyleyeyim, babam ve ben yazın orada tatil yaptık!

Öğretmen 2:
Evet, gerçekten Petrov bir milletvekilinin oğlu, çok şey söyleyebilir! Ve dersimde Ivanov elini uzatıyor ve diyor ki - dışarı çıkabilirsin! Soruyorum - nereye gidiyorsun? Ve cevap veriyor: kediyi besle! Diyorum ki - hangi kedi? Kediniz evde mi kaldı yoksa onu okula mı getirdiniz? Ve bana cevap verdi - oyunu indirdi, buna konuşan kedi deniyor, şimdi yemek yeme zamanı. Ve bana tableti gösteriyor. Ne yapacağımı bilmiyorum, diyorum ki, git kediyi besle, sınıfımda açlık mağdurlarına ihtiyacım yok.

Öğretmen 3:
Ancak öğrencilerim Dostoyevski'ye ders vermeyi açıkça reddettiler. Rospotrebnadzor'un oyun içeren en sevdikleri siteyi yasaklılar listesine eklediğini söylüyorlar ve buna okulda okuduğumuz tüm yazar ve şairleri de çalışması yasaklanan yazarlar listesine ekleyerek yanıt veriyorlar!

Öğretmen 1:
Evet, bunlar çocuk değil o zaman... Küfür etmeden nasıl söyleyeceğimi bile bilmiyorum!

Öğretmen 2:
Eh, sorun değil, sokağımızda tatil olacak, sınavlar ve sınavlar zamanı gelecek!

Öğretmenler odasının kapısı açılır, başka bir öğretmen içeri girer ve şöyle der:
Mutlu tatiller öğretmenler!

Kütüphanede Gece 2014

Hedef:

– mümkün olduğu kadar çok öğrenciyi aktif okuyucu haline getirin okul kütüphanesi, okul çocuklarının kitap okumaya ilgisini çekmek;

İlk sahne

Öğrenci dışarı çıkar, konuşur ve masasına oturur.

Lanet olsun, bugün edebiyat sınavı var. Bütün gece hazırlandım ve kafam şiirler, biyografiler ve portrelerle doluydu!

Öğretmen içeri girer:

Peki Mitin, makalende ne yazdın?

Ve ne?

Alıntı yaparım:

“Lermontov'la aynı yere sürgüne gönderildim. Tek ortak noktamız göbek adımız Yuryevich. Yetenekli bir yetişkin olan Lazarevskoye'den geçiyordu. Ve ben sıkışıp kaldım, bir çocuk ve bu konuda en yetenekli olanım. Ve sen güzel hakkında yazıyorsun yaz tatili!? Tamam, bileti çıkar.

Biletim: Altın Çağ

Çok iyi, cevap ver.

Altın Çağ, her şeyden önce, arkadaşı Raevsky olan Lermontov'du ve onun da bir arkadaşı Pechorin vardı.

Pechorin, Lermontov'un arkadaşı mı?

Oh hayır.

Yada evet?

Hayır, hayır.

Tamam, ilk sorunuz nedir?

İlk sorum Lermontov'un Hayatı.

Peki söyle bana ne yaptı?

Lermontov takılıyordu.

(Lermontov modern müzikle dans ediyor)

Ne olmuş?

Hayır, hayır. Balolara gittim!

TOP

Beyler, Lermontov'un sevgili Natalya Martynova'sı geldi.

Beyler, yavaşsınız!

dans.

Lermontov - Natalya, izin ver bana!

N-tabii ki!

L - Natalya, sana tapıyorum!

N - Lermontov, hadi kaçalım! sadece ikimiz: ben ve sen!

L - Haydi: Ben, SİZ ve AT, gerçekten daha hızlıyız!

N - Lermontov, benim için seninkinden yeni bir şey oku!

L - Tamam beyler, dinleyin!

herkes koşuyor

Gözlerinde şeytanlar samba dansı yapıyor

ve zaten bir topluluk olmadan yalnızım

ayaklarına kadar sürünüyorum

Boom - shaka - taka-taka - bom, senorita

Boom - shaka - taka - taka....

SES

Öğretmen – Deli misin? Seni dışarı atacağım!

Peki, yanlış anladım!

Öyleyse şu soruyu cevaplayın: Lermontov kiminle çatıştı?

Lermontov'un Fet ile bir anlaşmazlığı vardı.

Vay be, ne büyük bir değişiklik!

SES

ATAS! Fet hayranları geliyor!

Aman Tanrım! (Kaçmak)

FETUSKA, FETUSHA!

Tyutçev mi? HAYIR!

LERMONTOV mu? - HAYIR?

DSÖ? AAfanasy AAAfanasich FET FET FET

Natalya, burada ne işin var?

(Bu Natalya’nın kardeşi! - 2 kez hesaplama tamamlandı)

Lermontov, yazıklar olsun sana! bu bir düello!

L - Ünlem işareti!

Açısından?

Yani, soru yok!

SES

Öğretmen - yani Lermontov'un Fet ile Martynova yüzünden kavga ettiğini mi söylemek istiyorsunuz???

Evet!

Mitin, unutma: Lermontov, Natalya'nın kardeşi Nikolai Martynov ile savaştı!!!

Ahh, yani biliyorum! Sonuna kadar dinleyin!

SES

Fet döner ve ona şöyle der:

Beyler, ben uzun zamandır Seni kandırıyordum, aslında ben Nikolai'yim! (beyaz tabelayı çeviriyorlar ve Martynov var)

Lermontov - Martynov, dinle, Natalya ile bir şeye karar vermemiz gerekiyor!

Bu yüzden kimsenin seni ele geçirmesine izin verme!(silahını alır ve Natalya'ya nişan alır)

SES

Öğretmen – Tamam, dur! Bu kesinlikle oradan değil!

Ah, hatırladım, hatırladım!

SES

Lermontov Natalya'yı boğuyor - Gece için dua ettin mi Martynova?

SES

Öğretmen - Öyleyse ya şimdi Lermontov'un düellosunun nasıl bittiğini cevaplarsınız ya da size 2 veririm!

Kahramanlar canlanır ve çocuğa fısıldamaya başlar

Martynov - merhaba Mitin! Buraya bak! Ben (Lermontov'u işaret ederek) onu tekmeledim!

Natalya - Benim yüzümden (kendisini işaret eder)

Lermontov - Ve ben (öldüğünü belirtir)

Mitin - İşte bu, her şeyi hatırladım! Martynov, kız kardeşi Natalya yüzünden Lermontov'u ölümcül şekilde yaraladı!

ŞEYALLÜH! (hepsi eller yukarı)

Tamam, Mitin! Bir şeyler okuduğunu görüyorum! Geçmek!

SES

KAHRAMANLAR

Son olarak kütüphanelere teşekkür etmek istiyorum çünkü onlar sayesinde büyük yazarların harika eserlerine her an dokunabiliyoruz.

) tamamlanmış bir film-dramatik çalışmadır. Geliştirilmiş sahneler ve bölümlerden, diyaloglardan oluşan ve karakterlerin görüntülerini ortaya çıkaran olay örgüsünün eksiksiz, tutarlı ve spesifik bir tanımını içermesi gerekir. Edebi bir film senaryosu, tür, biçim ve üslup özellikleri ne olursa olsun, sinemanın üretim ve ekonomik gereksinimlerini de karşılamalıdır (SSCB Bakanlar Kurulu'na bağlı Sinematografi Komitesi Başkanı'nın 14 Nisan tarihli emriyle onaylanan standart senaryo anlaşması). , 1971 Sayı 188)

Edebi senaryo- tam dolu Sanat eseri film yapımının özel ve üretim gereksinimlerini karşılayan, görsel ve işitsel görüntüler dikkate alınarak, oyuncular arasındaki diyaloglarla film bölümlerinin bir açıklamasının verildiği (B. N. Konoplev “Film Prodüksiyonunun Temelleri” M. “Art” 1969 s. 91) )

Aslında, daha önce edebi senaryo olarak adlandırılan şey, günümüz anlayışında bir film senaryosudur (“Sendikanın film stüdyoları arasında anlaşmalar yapma prosedürü ve uzun metrajlı filmler için film senaryoları yazmanın yanı sıra muhasebe için yazarlarla cumhuriyetçi tabiiyet hakkında talimatlar) Sözleşmelerin uygulanması ve uygulanmasının izlenmesi”, SSCB Sinematografi Bakanı'nın 28 Aralık 1946 tarih ve 217 sayılı emriyle onaylandı; “Uzun metrajlı filmlerin prodüksiyona başlatılması prosedürüne ilişkin talimatlar”, Başkanın emriyle onaylandı. Devlet Komitesi 7 Mart 1964 tarih ve 76 sayılı SSCB Sinematografi Bakanlar Kurulu).

Her ne kadar bazı şirketler hala bir film senaryosunu tanımlamak için Edebi senaryo kavramını kullanıyor.

Bazı senaryo ajansları, "iş hacmini artırmak" amacıyla, edebi bir senaryonun oluşturulmasını ve deneyimli yapımcılar tarafından henüz tomurcuklanan bir film senaryosunu özellikle ayırıyor.

Hem yönetmenin hem de edebi senaryonun film senaryosu olması nedeniyle “Edebi senaryo” kavramı yalnızca yönetmenin senaryosu ile filmin temelini oluşturan film senaryosunu birbirinden ayırmak için ortaya atılmıştır.

Sovyet döneminde, edebi bir senaryonun yaratılması, ayrı bir film yaratım dönemine tahsis edildi. Hala aynısını yapıyorlar.

Hikaye

Ekim Devrimi'nden sonra, 1919'da olmasına rağmen, tüm fotoğraf ve sinematografik ticaret ve sanayinin el koyma yoluyla millileştirildiği bir kararname çıkarıldı (“Fotoğraf ve sinematografik ticaret ve sanayinin Halk Eğitim Komiserliği'nin yargı yetkisine devredilmesi hakkında, ” İşçilerin ve Köylü Hükümetinin yasa ve emirlerinin toplanması, 1919, No. 44, Madde 433) ve bu nedenle sinemayla ilgili tüm diğer düzenlemeler üretimle ilgiliydi. Film yapımcılığı devletin çıkarları alanına girmeye başladı.

Sinemanın oluşumunun Sovyet döneminde, yerli film endüstrisinde hala kullanılan film yapım teknolojisinin temeli, kesinlikle yeni ekonomik ve teknik gerçekler dikkate alınarak oluşturuldu.

Sovyet döneminde esas olarak iki tür film senaryosu vardı:

• edebi senaryo

Edebi senaryoların yazımı esas olarak All-Union senaryo yazarlığı fakültesi mezunları tarafından gerçekleştirildi. Devlet Enstitüsü Sinematografi (VGIK), SSCB Devlet Sinematografi Komitesi tarafından belirlenen üretim gerekliliklerini dikkate alır.

Her film stüdyosunun senaryo yayın kurulları (veya senaryo departmanları) vardı. Orada, senaryo yazarları film için yaratıcı (senaryo) uygulamalar veya bir libretto gönderdiler. Daha sonra bu talepler doğrultusunda tematik bir plan oluşturuldu. yayın Kurulu SSCB Bakanlar Kurulu Sinematografi Komitesi tarafından onaylandı.

Onaylanmış bir başvuru formu yoktu. Ancak standart senaryo anlaşmasında (SSCB Bakanlar Kurulu'na bağlı Sinematografi Komitesi Başkanı'nın 14 Nisan 1971 tarih ve 188 sayılı emriyle onaylanmıştır), 2. maddede film senaryosunun Yazarın yaratıcı uygulamasına uygun olması gerektiği belirtiliyordu. Stüdyo tarafından onaylanmış ve sözleşmeye eklenmiş, "ana karakterlerin fikrini, olay örgüsünü ve özelliklerini özetleyen."

Standart bir senaryo anlaşması her zaman SSCB Sinematografi Bakanı tarafından onaylanan biçimde hazırlandı (SSCB Sinematografi Bakanı'nın 28 Aralık 1946 No. 217 Emri).

Film stüdyolarında da aynı şekilde var oldular üretim gereksinimleri Edebi senaryonun yazarının onu yaratırken buna uyması gerekiyordu. Örneğin 1956'da aşağıdaki standartlar yürürlükteydi:

• Filmin uzunluğu (uzun metrajlı filmler için 2500 ila 2700 metre, çocuklara yönelik filmler için 2100 ila 2300 metre arası) Uzun metrajlı bir filmin edebi senaryosu, çift aralıklı basılmış 70-80 sayfalık daktiloyla yazılmış metne sığmak zorundaydı. sayfanın bir tarafında.
• Filme alınan nesnelerin sayısı: 30 ila 35 arası (bunlardan 7 ila 12'si pavyon setleri ve 1 ila 2'si yerinde setler, geri kalanı yerinde çekimler)
• Pavyon dekorasyonlarının toplam alanı 2200 ila 5000 m2 arasında yer alacaktı. değişen zorluktaki filmler için
• Grup ve ekstra katılımcı sayısı 6.000 adam-güne kadar
• Ana ve epizodik rolleri yerine getiren aktörlerin sayısı ayrı ayrı tartışıldı.

Şunlar da tartışılabilir: filmin çekildiği mevsimler, yaz ve kış çekimlerinin yaklaşık hacmi, belirli oyuncuların katılımı ve belirli film stüdyolarının diğer yapım parametreleri.

Ortalama olarak, bir edebi senaryo 30'a kadar ana bölümden oluşuyordu ve 4 ila 5 bin kelimelik diyalog içeriyordu.

Stüdyo tarafından hazırlanan her senaryoya, stüdyo tarafından kabul edilen senaryonun ideolojik ve sanatsal niteliğinden sorumlu ve senaryonun yazılması sürecinde yazara yardımcı olan bir editörün atandığı tespit edilmiştir. 26 Mayıs 1948 Sayı 8/13-35).

Stüdyo, Yazar tarafından sunulan film senaryosunu incelemek ve film senaryosunun kabul edildiğini (onaylandığını), sözleşmede belirtilen gerekçelerle reddedildiğini ya da yapılması gerektiğini Yazara yazılı olarak bildirmekle yükümlüydü. film senaryosunda gerekli düzeltmelerin özünü kesin olarak belirten değişiklikler. Film senaryosunda değişiklik yapılması gerektiğine ilişkin gerekli düzeltmelerin özünü kesin olarak belirterek Yazara yazılı olarak gönderilen talepler, Yazara en fazla iki kez sunulabilir. Film senaryosunun değişiklikler yapıldıktan sonra teslim edilmesi için son tarih tarafların mutabakatı ile belirlendi.

Senaryonun oluşturulması ve film stüdyosu yönetimi tarafından onaylanmasının ardından, film yapımına yönelik edebi senaryolara sınırlama getirildi ve uzun metrajlı filmlerin edebi senaryoları, Sinematografi Komitesi Uzun Metrajlı Sinema Ana Müdürlüğü tarafından incelendi. SSCB Bakanlar Konseyi'nin onayına sunuldu ve Komite yönetimine sunuldu. Ve ancak onay alındıktan sonra film sahnelenebildi.

1977'de SSCB Goskino Talimatı, senaryo yazma dönemini edebi bir senaryonun oluşturulması ve edebi bir senaryonun yaratıcı ve üretimsel gelişimi olan sözde "film senaryosu" olarak bölme girişiminde bulundu.

“Film senaryosunda” aksiyonun dramatik gelişimi sahnelere ve bölümlere göre, yapım gelişimi ise filme alınan nesnelere göre gerçekleştirildi.

Her sahnenin önüne numarası yazıldı, ardından çekimin nesnesi ve zamanı yazıldı (Örnek: Nesne - Köy Meclisi. Köşk. Gün (yaz)) ve ardından sayfa iki parçaya bölündü. İlk bölüm aksiyonu anlatıyordu, ikinci bölüm ise diyalogları yazıyordu.

Bu talimatla onaylanan form en az 1985 yılına kadar varlığını sürdürdü. Daha sonra bu biçim televizyona geçerek özel Tip komut dosyaları: "Televizyon senaryosu".

Film yapımında, 1977 öncesi modelin Edebi senaryosundan ve "film senaryosundan" en iyi şeyleri özümseyen film senaryosunun Hollywood formatı oluşturuldu. Eski moda haliyle buna Edebi Senaryo denir, ancak bazı şirketlerde buna zaten "Film Senaryosu" denmektedir.

Edebi Senaryolar Nereden Geliyor?

Aşağıdaki kaynaklardan herhangi biri gelecekteki bir Edebiyat Senaryosunun temeli olabilir:

• Görüntüler
• Karakterler
• Kavramlar
• Tarihi olaylar
• Halk destanı
• Yer
• Gerçek olaylar
• fanteziler
• Hatıralar
• Sosyal problemler
• Haberler
• Gazete makaleleri
• Edebi eserlerin yeniden işlenmesi veya uyarlanması (senaryo türev bir çalışma - film uyarlaması haline gelir)

Diğer yazarların hakları etkilendiğinden ikinci kaynağa dikkat etmeniz gerekir.

Bir Edebi Senaryonun Temel Unsurları

Edebi bir film senaryosu neredeyse her zaman aşağıdaki yapı taşlarının bir düzenlemesidir:

• BLOK “Eylemin zamanı ve yeri”
• BLOK “Eylemin açıklaması”
• BLOK “Kahramanın adı”
• “Kahramanın Cevabını” ENGELLE
• BLOK “Remark”
• BLOK "Başlık"

Edebi senaryonun biçimi öncelikle belirlenir üretim özellikleri Nihai ürün bir filmdir.

Edebi bir senaryonun olay örgüsü yapısı

Herhangi bir Edebi film senaryosu, türüne bakılmaksızın parçalara ayrılabilir:

• sergi - izleyicinin ana karakter veya karakterlerle, karakterlerin yaşadığı dünyayla, yerle ve zamanla tanıştığı yer;
• olay örgüsü - kahramanın veya kahramanların kendilerini karmaşıklığa yol açacak çok dramatik bir durumda buldukları ilk olay;
• komplikasyon - kahramanın veya kahramanların bir şeyler yapmaya zorlandığı bir olay;
• Karakterlerin üstesinden geldikleri engellerle karşılaşmaları filmin en büyük kısmı dönüm noktalarıdır;
• doruk noktası - "daha ileri gidecek hiçbir yer yok" gibi göründüğünde en yüksek kaynama noktası;
• sonuç - dramatik bir durumun çözümü;
• final (“mutlu son”; karakterlerin felsefi akıl yürütmesi; sonuca götüren olay) yeni çevre; ve benzeri.)

Edebi Senaryo Türleri

Rusya'da filmin temelini oluşturan film senaryosu türlerinin yapısı geniş ve dallıdır, dolayısıyla Rus sistemi türler film eleştirmenlerinin eğlencesine bırakıldı ve artık türleri belirlemek için Hollywood sistemini kullanmak gelenekseldir. Hollywood, derecelendirmeleri veya kiralama parametrelerini belirlemek için dört ana bileşeni tanımlar:

• Film teması
• Filmin aktardığı ruh hali
• Film formatı
• Hedef seyirci kitlesi

Filmin teması şu şekilde ayrılmıştır:

• Suç - suçlular ve onlara karşı mücadele hakkında konuşur, suç faaliyetinin yerini, karakterini ve kapsamını ortaya çıkarır
• Tarihsel (Tarihsel) - tarihi şahsiyetler ve olaylar hakkında konuşur
• Bilim kurgu - teknoloji, uzay vb.
• Spor: Sportif başarılardan ve kendisiyle mücadelelerden bahseder.
• Teen - gençlerin olağan çatışmaları etrafında dönüyor
• Savaş - savaş alanları ve savaş zamanıyla ilgili yerler
• Westerns - vahşi batının keşfiyle ilgili hikayeler
• Afet - kıyamete yol açan felaketlerden bahsediyor

Konuların listesi temelde uzayıp gidebilir.

Filmin aktardığı ruh hali ikiye bölünmüştür:

• Eylem - kural olarak, "iyi" ve "kötü" arasındaki seçim üzerinde ahlaki bir etki içerir ve şiddet veya fiziksel güç kullanılarak gerçekleştirilir.
• Macera - genellikle tehlike, risk ve/veya şans duygularını içerir. yüksek derece fanteziler.
• Komedi - kahkahaya neden olmak amacıyla
• Drama - Çoğunlukla geniş bir izleyici kitlesinin aşina olduğu durumlarda, öncelikle karakter gelişimine odaklanır.
• Fantezi, dış gerçekliğin (yani mit, efsane) bir kurgusudur.
• Korku - korkuya neden olmak amacıyla.
• Gizem, neredeyse çözülemeyen bir takım problemleri tanımlayıp çözerek bilinmeyenden bilinene geçiştir.
• Romantizm - romantik aşkın unsurlarına odaklanır
• Gerilim - seyircide heyecan ve/veya gerginlik yaratmanın amacı.
• Noir, özel bir karamsarlık ve umutsuzluk atmosferiyle karakterize edilir.

Film formatı sırasıyla aşağıdakilere ayrılmıştır:

• Canlı aksiyon en yaygın olanıdır. Önerilen koşullarda yaşayan insanlar
• Animasyon - bir yanılsama yaratmak için bir dizi 2 boyutlu çizimin veya 3 boyutlu modelin hızlı bir şekilde görüntülenmesi
• Biyografi - aynı zamanda "biyografik film" olarak da bilinir; hikayeyi anlatan bir formattır. gerçek hikaye tarihi şahsiyet ve hayatında meydana gelen olaylar.
• Belgesel - gerçek olaylara, gerçeklere ve kişiliklere dayanılarak çekilmiştir
• Müzikal - karakterler tarafından icra edilen ve anlatıya dokunan şarkılar.

İle hedef kitle filmler ikiye ayrılır:

• Çocuk filmleri - çocuklar için filmler genç yaş; aile filmlerinin aksine hayır özel çaba Filmin farklı bir izleyici kitlesine hitap etmesini sağlamak.
• Aile filmi - Bu, her yaştan insan için çekici olmalı ve genç izleyicilerin izlemesi için uygun olmalıdır. Bunun örnekleri Disney filmleridir.
• Yetişkinlere yönelik filmler - yalnızca izleme amaçlıdır yetişkin izleyici, içerik şiddet, rahatsız edici davranışlar, müstehcen dil veya açık cinsel davranışlar içerebilir.

Edebi bir senaryo oluşturma süreci

Harika senaryolar bir anlık hevesle yaratılır ama edebiyatta da aynı prensip geçerlidir: "Yazmak zorunda değilsen yazma."

Senaristin zihninde doğuyorlar ve sonra kağıda dökülüyorlar.

Peki bir fikriniz olduğunda ama onu nasıl kağıda dökeceğinizi bilmediğinizde ne yapmalısınız? Veya yazma arzusu olmadığında ama yazmaya ihtiyacınız olduğunda?

Bunun için yalnızca profesyonel senaristlerin aşina olduğu özel incelikler var.

Bir fikriniz olduğunda onu kelimelere dökün. “Film neyle ilgili?” sorusuna cevap verecek iki üç cümle. Bu açıklamaya “günlük satırı” adı verilir.

Fikriniz kelimelere döküldükten sonra, fikrinizin olay örgüsüne konulması gerekir. Sunumunun türünü seçersiniz ve ardından olay örgüsünü yazarsınız. Bunun için ayrı bir belge var - “özet”. Özet, olay örgüsünün edebi biçimde sunumudur. Bazı yeni senaristler yazmama hatasını yapıyorlar bu belgenin. Gelecekte tamamlanan film senaryosunda olay örgüsü tamamen farklı bir yöne gidebilir.

Bir olay örgüsüne karar verdikten sonra, olay örgüsünde yer alan karakterlerin bir tanımını oluşturmanız gerekir. Tanımlarken karakterler ana ve ikincil olarak ayrılır, aşağıdaki ayrıntılar belirtilir: ad, soyadı, soyadı, yaş, meslek, aile ve diğer karakterlerle diğer bağlantılar. Bu amaçla bir “karakter açıklama sayfası” (“Karakter”) bulunmaktadır. Yaygın bir hata Yeni başlayan senaristlerin karakterlerin özellikleri konusunda kafası karışıyor. Bir sahnede karakter 30 yaşında, diğerinde ise zaten 35 yaşında ve aksiyon ertesi gün gerçekleşiyor.

Filme alınan nesnelerin sayısı ve bunların tanımları yapım için çok önemlidir. Çekim yeri aksiyonun mekânıdır. Aksiyonun yeri büyük ölçüde karakterleri karakterize eder ve bu nedenle açıklama gerektirir. Yeni senaristler karakterler konusunda yaptıkları hataların aynısını konularda da yapıyorlar. Bir gün daire tablolarla süsleniyor, bir gün “boş oda” oluyor. Soru ortaya çıkıyor: daire soyuldu mu? Filme alınan nesneleri tanımlamak için ayrı bir belge vardır - “Film nesneleri sayfası”.

Günlük satırı, özet, karakter açıklama sayfası ve çekim nesneleri sayfası ayrıca senaryo yazarının senaryoyu yazarken kendi kendini kontrol etmesine ve temel mantıksal hatalardan kaçınmasına hizmet eder. Bu belgeler genişletilebilir ve gelecekte film ekibinin işini kolaylaştırabilirler.

Filme alınan nesneler ve karakterler ne kadar azsa ve olay örgüsü ne kadar ilginçse, filmin senaryoya göre sahnelenme olasılığı da o kadar artar.

Tüm bu belgeleri oluşturduktan sonra sahnelerin ve bölümlerin sırasını belirlemeniz gerekiyor. Bu amaçla “senaryo planı” (“bölüm bölüm”, “bölüm dizi”, “blok blok” vb.) adı verilen ayrı bir belge de bulunmaktadır. İçinde olayların ve eylemlerin sırasını özetlersiniz.

“Senaryo planı” oluştuğunda, yukarıdakilerin hepsine dayanarak diyaloglar (film senaryosunun kendisi) yazmaya başlarsınız. Aksiyonun kendisi zaten ayrıntılı olarak işlendiğinden, diyaloglarda karakterlerin kişiliklerini ortaya çıkarmaya ve "ayrıntıları anlatmaya" özellikle dikkat edilir.

Edebi senaryolar oluşturma teknolojisi Sovyet döneminden beri değişmedi. Başvurular halen yapılıyor. Senaryo fikirlerinin seçimi aynı film stüdyosu editörleri tarafından gerçekleştiriliyor, ancak artık ana pazar oyuncularının, yani film dağıtımcılarının ve televizyon şirketlerinin görüşleri dikkate alınıyor. Bir süre önce internet şirketleri bu pazara girmeye başladı ve film ürünleri sipariş etme konusunda ivme kazanıyor.

Ve ancak o zaman sözleşmeyi imzaladıktan sonra Edebi senaryo yazılır.

Yönetmen, Edebi senaryoyu temel alarak, Edebi senaryoya görsel bir çözüm olan “Yönetmen Senaryosu” olarak adlandırılan senaryoyu yazar.

TV dizileri için edebi senaryolar oluşturmanın özellikleri

Dizi senaryoları oluştururken özel bir teknoloji var.

Dizi senaryoları oluştururken senarist ekibinde şunlar yer alır: “başyazar”, “olay örgüsü yazarları” ve “diyalogcular”.

“Hikâye anlatıcılarının” sorumlulukları genellikle şunları içerir: senaryo planları: dizi ve bölüm bölüm, ayrıca genişletilmiş özetler.

"Diyalogcuların" sorumlulukları genellikle onaylanmış "dizi konseptine" dayalı diyaloglar (aslında film senaryoları), senaryo planları ve ayrıntılı özetler yazmayı içerir.

• proje Adı;
• tür;
• günlük satırı, ana karakterler, özet(kısa özet);
• hedef seyirci kitlesi;
• filmin/dizinin tahmini süresi;
• bölüm sayısı (eğer bir dizi ise).

Bazen projenin tam bileşimi belirtilir.

Daha sonra ana senaristin (ana yazarın) çabalarıyla bu uygulama genişletilerek bir “proje İncili”ne (veya proje konseptine) dönüştürülür. Geleneklere göre serinin konsepti (proje açıklaması, proje İncil'i) iş cirosu Bu, dizi üzerinde çalışmaya başlamadan önce yazarlar tarafından geliştirilen ve bütünüyle aşağıdakileri içeren ayrı bir belgedir:

• Proje Adı
• Bir projenin günlük satırı, dizi hakkında her şeyi anlatan bir veya iki cümlelik bir hikayedir ve senaryoyu yazarken tekrar kontrol etme aracı olarak kullanılabilir.
• Proje formatı - Dikey, yatay veya dikey-yatay seriler. Bölüm sayısı. Bir bölümdeki dakika sayısı. Gerekli Notlar.
• Projenin türü ve yapısı - projenin türü, projenin kompozisyonu
• Dizinin kısa özeti - Yunanca "sinopsis" kelimesinin nasıl çevrildiğini her seferinde hatırlamamak için, Latince eşanlamlısı "conspectus"u (synopsis) hatırlamak yeterlidir. Kısa özet bir sayfayı geçmiyor. Tüm seriyi içerir.
• Serinin fikri ve teması - Bir fikir, serinin ana, ana ve temel özelliklerini vurgulayan zihinsel bir prototipidir. Tema (Yunanca thema, kelimenin tam anlamıyla “temel nedir”) dizinin konusudur (özü).
• Hikayeler - dikey ve yatay hikayeler, ana ve ikincil hikayeler.
• Dünya ve anti-dünya - kahramanların yaşadığı ve hareket ettiği dünya ve kendilerini içinde buldukları dünya. Bu dünyaların açıklamaları projeye renk katıyor ve karakterler ile çevreleri arasında kontrast oluşturmaya çalışıyor.
• Karakterlerin açıklamaları - karakterlerin tam listesi (ana ve ikincil - ad, soyadı, soyadı, yaş, meslek, diğer karakterlerle ilişki)
• Bölüm bölüm ayrıntılı özet - bölümlerin olay örgüsünün açıklaması.
• Nesnelerin listesi ve açıklaması - eylemin gerçekleştiği nesnelerin açıklaması.

Konsept oluştuğunda dizinin ilk bölümlerinin senaryoları yazılıp bölümlerin senaryoları kabul edildiğinde dizinin çekimleri başlıyor.

Unutulmamalıdır ki dizilerde filmin asıl yazarı yönetmen değil, “ana senarist”tir.

Edebi Senaryo Biçimlendirme Standartları

İÇİNDE Sovyet zamanı Senaryonun hacmi filmin görüntülerine göre hesaplandı. 2500-2700 metrelik film, 70-80 sayfalık, çift aralıklı daktiloyla yazılmış metne eşdeğerdi. Video çekim ekipmanlarının ortaya çıkışıyla birlikte, filmin görüntüleri ile ölçüm yapmak artık geçerliliğini yitirdi.

Artık hemen hemen herkesin MS Word programıyla bir teknoloji mucizesi - bir bilgisayarı - var, bu nedenle bir işaretleme şablonu yüklemek ve ardından "Örneğe Göre Biçimlendir" düğmesini kullanarak onu kullanmak yeterlidir.

Hollywood'da bilgisayar işaretlemesini ilk kullanan Amerika Yazarlar Birliği'ydi. Sayfa düzeniyle 1 A4 sayfası yaklaşık olarak bir dakikalık ekran süresine eşitti.

Uygun fiyatlı teşekkürler yazılım Doğru formatta bir komut dosyası yazmak artık daha kolay. Bu amaca yönelik modern Amerikan programlarından bazıları şunlardır: FinalDraft, Scriptware, Movie Magic ve Script Thing. Çoğu, siz yazarken metni biçimlendirebilir.

Ancak Rusya'da bu programları kullanırken dil ile ilgili sorunlar ortaya çıktı ve bir sayfa artık yaklaşık bir dakikalık ekran süresine eşit olmuyordu.

Bu nedenle Rus senaristler senaryo yazmak için kendi formatlarını ve hatta kendi “Scribe” programlarını geliştirdiler.

Açık şu an işaretleme Rus alfabesi aşağıdaki gibi:

• Yazı Tipi: Courier Yeni
• Yazı tipi boyutu: 12
• Hizalama: sol
• Kalın, italik ve altı çizili yazı tipleri ASLA kullanılmaz.
• Sayfa kenar boşlukları: Üst - 2,5 cm, Alt - 1,25 cm, Sol - 3,75 cm, Sağ - 2,5 cm Gerisi değişmedi.
• “Kahramanın adı” bloğunun “Paragraf” parametresi: Sol - 6,75 cm, Gerisi değişmedi.
• “Kahramanın Cevabı” bloğunun “Paragraf” parametresi: Sol - 3,75 cm, Sağ - 3,75 cm, geri kalanı değişmedi.
• “Açıklama” bloğunun “Paragrafı” parametresi: Sol - 5,5 cm, Sağ - 4,5 cm, geri kalanı değişmedi.

Yenilik, büyük film yapımcıları ve hepsinden önemlisi televizyon kanalları tarafından kabul edildi. Televizyon kanallarında her şey zamanlamayla ölçülür. Kanallarda farklı formatta yazılan scriptler okunmadan çöp kutusuna gönderilebilir. Bunun istisnası ünlü senaristler.

Telif hakkı nesnesi olarak edebi metin

Edebi senaryo anlamına gelir ayrı türler eserler - senaryo çalışmaları ve bir türev görsel-işitsel çalışma - bir film veya senaryo çalışması - yönetmen senaryosu (Rusya Federasyonu Medeni Kanunu'nun 1259. Maddesi) oluşturmak için ana çalışma görevi görür.

Edebiyat eserleri temelinde oluşturulan edebi senaryo, bu edebiyat eserlerinden türetilmiş bir çalışmadır - bir film uyarlamasıdır (Rusya Federasyonu Medeni Kanunu'nun 1259-1260. Maddesi). Bir film uyarlamasının oluşturulması ancak edebi eserin yazarının rızası ile ve uygun bir anlaşma temelinde gerçekleştirilebilir (Rusya Federasyonu Medeni Kanunu'nun 1260 ve 1270. maddeleri).

Edebiyat

“Uzun metrajlı filmlerin yapımında film ekibine ve ana personelin hak ve sorumluluklarına ilişkin birleşik düzenlemeler” Moskova, Goskinoizdat, 1947

“Uzun metrajlı filmlerin yapımı için el kitabı” Moskova, Sanat, 1958

B. Konoplev Film yapımının temelleri - 1. baskı. - M.,: “Sanat”, 1969.

"Film çekmek. Yönetmeliklerin ve departman talimatlarının sistematik bir şekilde toplanması. Sunta" Moskova, Sanat, 1973

B. Konoplev Film yapımının temelleri. - 2. baskı. - M.,: "Sanat", 1975.

G. N. Goryunova “Film yapım organizasyonu” M, Art,” 1983

David K. Irving ve Peter W. Rea “Kısa film ve video yapımcılığı ve yönetmenliği” Moskova, GITR, 2008

O. Smirnova “Komut Dosyası Biçimlendirme Formatı”

Bu skeçi edebiyat üzerine 11. sınıf mezunları için yazdım ve bunu sahnelediler. Son çağrı(veya mezuniyet - üzgünüm, tam olarak hatırlamıyorum) sınıf öğretmenimin - edebiyat öğretmeninin rehberliğinde.

Hemen şunu söyleyeceğim: sahne basit DEĞİLDİR, olay örgüsü çarpıktır ve çok şey okumanız gerekecek - her şeyden önce açıklamalar ve tanıtımlar.

Lütfen dikkatlice okuyun ve sözlerimi dinleyin! O zaman prodüksiyonunuz küçük bir sansasyon yaratacaktır - ya da belki küçük bir sansasyon yaratmayacaktır)) Aksi takdirde, öğretmenler ve izleyiciler tarafından yanlış anlaşılmalarla karşılaşacaksınız.

Kime ve ne zaman uygundur?

Bu skeç edebiyata dayalı mı?

Kime:

11. sınıf boyunca okul yılı değişiklik olmadan (veya neredeyse hiç) değişiklik yapılmadan

Küçük metin düzeltmeleriyle 9. ve 10. sınıflar

Filoloji öğrencileri okuldan üniversiteye geçiş yapıyor

15 yaş üstü çocukların bulunduğu edebiyat ve tiyatro kulüpleri ve stüdyoları

Ne zaman:

Mezuniyet ve son çağrı için

En sevdiğiniz edebiyat öğretmeninizin doğum gününde

Aşağıda listelenen 6 yazardan en sevdiğiniz yazarın doğum günü (yıldönümü) için (veya orada değilse senaryoya eklenmesi)

Edebiyat Haftasında

Öğrenci skeçlerinde

KVN'de konu eşleşirse

Kendisinin ve izleyicinin zevkine yönelik ayrı bir performans.

Ancak! Bütün bunlar takip edilirse uygundur

Gerekli koşullar:

1. “Oyuncular” ve seyirciler edebiyatı biliyor ve seviyorlar.

2. Taslakta tasvir edilen yazarların biyografilerini ve açıklamalarını bilirler.

3. En önemlisi ünlü yazarlara put gibi değil, oldukları insan gibi davranmaları. Yani onların zayıflıklarını ve olası eksikliklerini felsefi ve mizahla, yalan ve gereksiz süslemelerden uzak bir şekilde kabul etmektir.

Keşke bu insanlar zaten tarih olduğu için ve tarihin gerçekte olduğu gibi bilinmesi gerektiği için. Ve birisinin bir nedenden dolayı onu tasvir etmek istediği şekilde değil.

=======================

Neden her şey bu kadar zor? - sorabilirsin.

Müşteri böyle istediği için size cevap vereceğim.

=======================

Bu sefer metnin yazarı ben Evelina Shesternenko'yum, ancak ödevin/fikrin yazarları edebiyat öğretmeni Ekaterina Aleksandrovna ve ardından 11. sınıf öğrencisi Pavel'dir. ( Kişisel verilerin açıklanması konusunda rızam olmadığı için tam adlarını yazamıyorum. Ancak Ekaterina Alexandrovna ve Pavel makalenin altındaki yorumlarda kendilerini göstermek isterlerse ziyaretlerinden ve geri bildirimlerinden memnuniyet duyarım).

İş zordu (biyografiler, mektuplar ve açıklamalar içeren birçok referans kitabını inceledim), ama ilginçti (unutulmuş eski şeyleri hatırladım, yeni bir şeyler öğrendim).

Sonuç olarak herkes mutluydu. Umarım siz de beğenirsiniz.

Sahne “Edebiyat Salonu”

Müşteriden - fikir, özveri ve yaratıcı görev:

“Ve bu sahneyi kendimize ithaf etmek istiyoruz. sınıf öğretmenine- (öğretmenin adı)! Edebiyat öğretmek zor bir iştir, ister istemez yazara sempati duyacaksınız, ancak sonra bu dünya görüşüyle ​​bize makale yazmayı öğretin. Her yazarın başı, ideal bir yazı modelinin ve dünyanın yaratılması konusunda her zaman tartışmaların yaşandığı bir edebiyat salonudur. Gitmek!"

Sahnenin hareketli ve en önemlisi komik olması gerekir ki, yazar her satırdan tanınabilsin (belki de bir tartışma sırasında birbirlerinin adlarını işaret etsinler). Masaların kullanılması gerekir (en az 2 karakterin tüm sahneyi "yönetmesi" ve tartışması için).

Buradaki fikir, Alexander Puşkin, Nikolai Gogol, Leo Tolstoy, Anton Pavlovich Chekhov, Marina Tsvetaeva ve Mikhail Prishvin gibi yazar ve şairlerin yer aldığı tipik bir 19. yüzyıl salonunun çalışmalarını tasvir etmektir. Bir tür “ideal” eser yaratmak için tüm yazarların birlikte çalışması gerekir. Ancak taslağın konusuna göre, onlar için hiçbir şey işe yaramazdı, çünkü hepsi farklı tarzlara sahip, bağırıp birbirlerini rahatsız ediyorlar, kendi dünya görüşlerini ekliyorlar, bu yüzden sonunda bir yazı yazmak imkansız. ideal çalışma.

Sahnedeki örnek roller

(onları nasıl görmek isterim) :

1. Alexander Sergeevich Puşkin - neşeli ve neşeli, belki biraz sarhoş (kargaşalı bir yaşam tarzı sürdü), görevi şiirsel satırlarını tartışanların diyaloğuna (polilog) eklemek, sahneye daha fazla komik bir bileşen eklemek. .

2. Nikolai Vasilyevich Gogol - sakin ama gizli, tasavvuf eğilimli, şeytani bir şaşı ile. Eserde mistik, büyülü (ve hatta belki de "büyücü" temalarının) bulunmadığı konusunda Tolstoy ile aktif olarak tartışıyor.

3. Lev Nikolayeviç Tolstoy güçlü ve kararlı bir adamdır ve temelleri her sözünden anlaşılmaktadır. Ancak kimse onu dinlemiyor (eklemelerinden rahatsız olan Gogol dışında). Elini masaya vurarak ideal bir çalışmanın "sıradan insanlar" olmadan, "köylü bilgeliği" olmadan yapılamayacağını herkese kanıtlamaya çalışır, böylece eser herkes tarafından anlaşılabilir ve aynı zamanda oldukça sosyal olabilir.

4. Anton Pavlovich Çehov inatçı bir eleştirmendir. Dünyaya dair fikirleriyle ilgisi olmayan her fikri eleştirir; Gerçeklikten, gerçekçilikten kopmuş her şeyi eleştirir. Nispeten çok konuşması ve fikrini kanıtlaması gereken ana karakterlerden biri. (Örneğin, Tsvetaeva ile aşk konusunda gayretle tartışıyor).

5. Marina Ivanovna Tsvetaeva her şeye romantizm ve aşk temaları katmak isteyen bir karakter. Moskova dışında başka hiçbir etkinlik yerini kabul etmiyor. Çehov'un uzun monologlarına sert ve kısaca yanıt veriyor.

6. Mihail Mihayloviç Prişvin kaygısız ve barışçıl bir karakterdir. Kimseyle tartışmaz, elinde ağla dolaşıp kelebek yakalar, doğaya ve çiçeklere hayrandır. Masadaki herkesin aklını başına toplayıp esere daha fazla duygusallık, doğa ve manzara katacağını, romantik ya da gerçekçi unsur hakkında tartışmayacağını umuyor. (Masaya aktif olarak vuran Tolstoy'dan bile daha az onu dinliyorlar, ancak sözleri en dokunaklı olmalı ki seyirci Priştine'yi boşuna dinlemediklerini, onun en mantıklısı olduğunu anlasın)

=======================

Bu, Müşterinin isteklerinin metniydi.

Bana ne oldu?

1. Olay örgüsü kendi yolunda gitmeye çalışsa da görevi takip etmeye çalıştım. Bilinçli olarak değiştirdiğim tek şey Priştine'nin rasyonelliğiydi. Onu gerçeğe doğru kaydırdı: Mutlak bir gerçek yoktur, herkesin kendine ait bir gerçeği vardır, her yazar kendi yolunda haklıdır.

2. Kopyaların çoğu, tam veya biraz değiştirilmiş alıntılardan oluşur - yazarların programatik (ara sıra - ve diğer bazı) eserlerinden, ayrıca yazarların günlüklerinden ve mektuplarından ifadeler. Yazarlar hakkında meslektaşlarından gelen geri bildirimler sınırlı miktarda kullanıldı.

3. Saklı olarak yazılmıştır. Prova hangi gereksiz parçaların kaldırılabileceğini gösterecek. Provadan önce budama yapmaktan kaçınmak daha iyidir.

4. Ayrıca prova sırasında hangi karakterlerin yeterli kelimeye sahip olmadığı ve nötr ifadelerin (alıntı olmayan) netleşeceği anlaşılacaktır. belirli kişiler), farklı şekilde yeniden dağıtılabilir.

========================================

Eğer birdenbire, sevgili Okuyucu, Yazarlar hakkında endişelenmeye başlarsan, o zaman seni temin ederim ki, endişelenmemelisin. Her şey çok nazik bir mizah ve takdirle yazılmış; hem yetenekleri hem de kişiliklerinin rengi açısından. Eğer bu kadar parlak kişilikler olmasaydı bu sahne olmazdı. Sanıyorum onların meşhur eserleri de olmazdı.

Ayrıca olay örgüsü ve metin üzerinde çalışırken onların kaderlerine o kadar kapıldım ki, tüm karakterlerime ve onların prototiplerine bile aşık oldum. Yani taslak benim tarafımdan neredeyse hassasiyetle yazılmıştır))

Size aksi görünüyorsa, bu sizin gününüz olmadığı veya sadece sizin gününüz olmadığı anlamına gelir. Daha sonra farklı bir ruh halinde tekrar okumayı deneyin.

“Edebiyat Salonu” - edebiyat üzerine bir skeç

KARAKTERLER ve DONANIMLAR

Kahramanlar (yukarıda belirtilen 6 yazarın tümü) nispeten olgun yaşlarında tanınmış emsallerine benziyorlar. Nüanslar:

• Leo Tolstoy - daha sonraki fotoğraflarında olduğu gibi geniş, uzun bir gömlek-svetşört ve geniş bir pantolonla. Ayaklarınızda herhangi bir parlak renkteki modern spor ayakkabılar var.
• Puşkin ve Gogol - ceketlerinin kolunun kenarının altından ince beyaz kartondan veya birkaç kağıttan yapılmış bir manşet olmalı - üzerine yazacaklar. Kol düğmeli beyaz erkek gömleğinin kolalı manşetini taklit eder.
• Puşkin'in ceketinin göğüs cebinde tüy kalemi taklit eden bir kalem vardır. Benzer bir kalem bulamazsanız bir uç bulun ve tükenmez kalem dolumu kullanın.
• Priştine'nin uzun saplı bir ağı var.
• İstenmeyen karakter - salonun sahibi Ekaterina Alexandrovna (bir edebiyat öğretmeni olan Ekaterina Alexandrovna tarafından bir kamera hücresi rolünde veya Ekaterina Alexandrovna'nın imajında ​​\u200b\u200bbir mezun kız tarafından canlandırılmıştır)

…………………………………………………………………………….

• Uygun, görünür bir yerde bir tepsi var, üzerinde koyu meyve suyu veya komposto içeren bir sürahi (kiraz, nar - kırmızı şaraba benzer), 2 bardak, 4 bardak. Her şey şeffaf. Yakınına metin içeren kopya kağıtları koyabilirsiniz)) Puşkin neredeyse her zaman dörtte biri dolu bir bardakla dolaşır, gerisi isteğe bağlıdır. Kendilerini rastgele döküyorlar.
• 1 veya 2 masa (masalar, sandalyeler) vardır: Tolstoy için - bir zorunluluktur, karakterlerin geri kalanı dinamikleri korumak için kısa bir süre masaya oturabilir, kalkabilir, değişebilir.
• Perdede veya arka duvarda bir “pencere” (karton çerçeve) bulunmaktadır.
• Öne çıkan yerlerdeki yazarların portreleri (isteğe bağlı).

AKSİYON

Salona (sahneye) ilk giren Puşkin'dir. Etrafına bakıyor, havada bir düşünce yakalıyor, göğüs cebinden bir kalem çıkarıyor, sol manşetini çıkarıyor ve üzerine yazıyor. Memnuniyetle boşluğa baktı ve tekrar etrafına baktı. İçinde sürahi ve bardakların olduğu bir tepsi görür ve sevinçle bağırır - Ah, ne kadar düşünceli! - Beklenti içinde ellerini ovuşturuyor, bir bardağa meyve suyu döküyor ve arkasından gelen Tsvetaeva'nın çığlığıyla ürperdiğinde sadece bir yudum almak istiyor.

Tsvetaeva neredeyse sevinçten çığlık atıyor:

Ah Puşkin'im! ( Puşkin'e yaklaşır ve el sıkışarak elini sıkar. ) Puşkin'in elini sıkıyorum, yalamıyorum!

Dikkatle etrafına bakan Puşkin, elini Tsvetaeva'nın avucundan kurtardı:

Marinochka, duyduğuma göre sen çok iyi bir şairsin!

Tsvetaeva tutkuyla:

Sadece şair mi? Peki ya aşk?

Puşkin:

Üzgünüm, zaten Natalya Nikolaevna'm var.

Tsvetaeva:

Bütün kadınlar sislere doğru yol alır...

Bu cümle üzerine Gogol girer:

Puşkin canım, uzun zamandır Rus şiirinin ana dehası olarak atandın. Ve bu nedenle her okul çocuğu şiirlerinizin Natalya Nikolaevna'ya değil birçok farklı bayana ithaf edildiğini bilir. Peki Marinochka'mıza birkaç kıta ayırdığınız için üzülüyor musunuz?

Çehov beliriyor ve orada bulunanlara kibarca başını sallıyor.

Puşkin:

O halde tamam. Tut şunu! ( Çehov'a bir bardak uzatıyor, okuyor - duygusal olarak ve Tsvetaeva'ya yönelik teatral jestlerle )

Harika bir anı hatırlıyorum:
karşıma çıktın,
Geçici bir vizyon gibi
Saf güzelliğe sahip bir deha gibi.

Seni sevdim. Hala seviyorum belki
Ruhumda tamamen kaybolmadı.
Ama artık bunun seni rahatsız etmesine izin verme -
Seni hiçbir şekilde üzmek istemiyorum.

==================

Sizi de üzmek istemem)) O yüzden burada biraz ara vereceğiz ve bir sonraki yazımızda tekrar buluşacağız: “.

Orada ne olacağı hakkında bir fikrin var mı? Lütfen yorumlara yazın.

Benim de sizden bir şeyler okumak istediğimi hatırlamanız dileği ile,