Zhostovo slikarstvo je ruski narodni zanat, koji se sastoji u oslikavanju metalnih ladica, izumljenom u selu Zhostovo, Moskovska regija.

Što strani turisti donose iz Rusije? Koje suvenire preferiraju? Među tradicionalnim predmetima ruskih narodnih zanata, to su djela Žoskovskih obrtnika - oslikani metalni pladnjevi. Zhostovo slikarstvo je ruski narodni zanat, koji se sastoji u oslikavanju metalnih ladica, izumljenom u selu Zhostovo, Moskovska regija.

Povijest nastanka slikanja na metalnim ladicama.

Slikanje metalnih ladica pojavilo se sredinom 18. stoljeća na Uralu, gdje su se nalazile metalurške tvornice, a tek u prvoj polovici 19. stoljeća zanat je postao popularan i preselio se u sela moskovske regije - Zhostovo, Troitskoye i drugi. U kratkom je vremenu Zhostovska slika postala vodeća. Danas je proizvodnja ladica s ovom slikom koncentrirana u selu Zhostovo i u Nižnjem Tagilu.

Povijest zanata Zhostovo seže do početka 19. stoljeća, kada su u nekoliko sela u blizini Moskve nastale radionice za proizvodnju oslikanog lakiranog posuđa od papier -mâchéa - Zhostovo, Ostaškov, Khlebnikov i druga.

Godine 1825. minijaturist O.F. Višnjakov, sin vlasnika moskovske tvornice za proizvodnju metalno obojenih pladnjeva, osnovao je radionicu u Zhostovu, gdje su stvorili pladnjeve sa slikanjem predmeta i cvijeća. Cjenik Višnjakovih je glasio: „Uspostava braće Višnjakov u obliku lakiranih metalnih pladnjeva, dvopeka, paleta, kutija za papier-mâché, cigareta, ormarića za čaj, albuma itd. postoji od 1825 ". Godine 1922. u selu Novoseltsevo osnovana je Radnička artela Novoseltsevskaya za proizvodnju ladica od lakiranog željeza; 1924. u selima su organizirani radnička artela Zhostovo i Spetskustar; 1925. - "Varnisher" i istovremeno u selu Troitskoye - artel "Svoy Trud" za slikanje pladnjeva. Svi su oni ujedinjeni 1928. u specijalizirani artel "Metallopodnos" sa središtem u selu Zhostovo.

Dvadesete - tridesete godine prošlog stoljeća bile su teške godine u povijesti Zhostova. Tendencije izravne afirmacije modernosti i realizma uobičajene za sovjetsku umjetnost dovele su do činjenice da su organizacije zadužene za narodne zanate pokušale promijeniti tradicionalni smjer svog razvoja i uvele u Zhostovo slikarstvo uzorke ukrasnih i tematskih kompozicija koje su stvorili profesionalni umjetnici bez uzimajući u obzir specifičnosti lokalne umjetnosti i noseći značajke štafelajnog slikarstva i naturalizma. Vodeći umjetnici razumjeli su tuđstvo takvih inovacija same biti narodne umjetnosti, mogli su im se oduprijeti i usmjeriti nove ideje kako bi produbili tradicionalno zanatstvo. Šezdesetih godina 20. stoljeća započela je nova etapa u povijesti Zhostova koja se nastavlja do danas.

Značajke proizvodnje i bojenja Zhostovskih pladnjeva

Glavna značajka slike Zhostkovo je cvjetni buket, uglavnom na crnoj ili crvenoj podlozi. Druge boje su mnogo rjeđe. Tradicionalno obilježje slike je improvizacijska izvedba svake pojedine kompozicije. Umjetnik ne slika iz prirode i ne prema uzorcima, već se usredotočujući na svoju maštu i kompozicijske tehnike, pa ne postoje dva identična pladnja. Postoji nekoliko ustaljenih vrsta skladbi. Cvijeće se može slagati u vijence po obodu pladnja, sakupiti u bukete od tri ili pet cvjetova, prikazanih u košarama. Cvijeće često prati slike voća, bobica ili ptica.

Još jedna značajka proizvodnje Zhostovskih pladnjeva je uporaba tankog krovnog čelika: limovi se utiskuju, a zatim se ladice valjaju kako bi se učvrstile stranice. Nakon toga, pladnjevi se premažu, poliraju i nekoliko puta prekriju uljnim lakom, obično crnim, pri čemu se svaki sloj suši u pećnici. Zatim obrtnici ručno oslikavaju ladice uljnim bojama bez upotrebe šablona i uzoraka, oslanjajući se na vlastitu maštu.

Slikanje se obično vrši na crnoj podlozi (ponekad na crvenoj, plavoj, zelenoj, srebrnoj), a majstor radi na nekoliko ladica odjednom. Ukrasni uzorak nanosi se "rastopljenim" zlatom (zlatni prah razrijeđen u prozirnom laku ili terpentinu) ili gulfarbom (bijela boja s lakom), koje je posuto aluminijskim prahom. Glavni motiv slike je cvjetni buket jednostavne kompozicije u kojem se izmjenjuju veliko vrtno cvijeće i malo poljsko cvijeće. Najprije se nanosi boja (glavne siluete buketa), zatim ravnanje: nanose se sjene, propisuju svijetla mjesta, nanose gusti potezi, blještavilo, tanke crte su žile lišća, prašnici, a zatim veliki cvjetovi povezan s manjim elementima uzorka s biljem, stabljikama itd., u posljednjem se zavoju nanosi ukras koji se nalazi sa strana (tzv. čišćenje).

Nakon slikanja, proizvodi Zhostovo ponovno su tri puta prekriveni bezbojnim lakom, sušeni u pećnici i ručno polirani finim prahom do zrcalnog izgleda.

Žostovski pladnjevi od predmeta za domaćinstvo kroz svoju su povijest postali samostalni ukrasni predmeti, a zanat je stekao status jedinstvene vrste ruske narodne umjetnosti. Trenutno je proizvodnja ladica s lakiranim lakom koncentrirana u selu Zhostovo, Moskovska regija, i u Nižnjem Tagilu.

U svim krajevima svijeta, u svim suvenirnicama i trgovinama u kojima su izloženi predmeti ruske narodne umjetnosti, uvijek postoji mjesto za hostovsko slikarstvo. Proizvod ruskog narodnog zanata oslikavanja metalnih ladica. Njegov svijetli, šareni izgled strancu će reći da Rusija nije siva i dosadna zemlja, ali će izazvati ponos naših sunarodnjaka na naše sunarodnjake.

"Slikanje poslužavnika sa zhostovskim uzorkom" Majstorska klasa sa fotografijama korak po korak.

Kolomytseva Raisa Vladimirovna odgajateljica u MBDOU -u Raduga u selu Tatsinskaya, Rostovska regija.
Predviđeno za starije predškolce, školarce, učitelje, roditelje, odgojitelje, za sve koji se vole baviti narodno - primijenjenom umjetnošću.
Cilj: Upoznavanje sa značajkama slikarstva žstostovskog obrta.
Zadaci:
- Ovladati osnovnim tehnikama žstovskog pisanja u procesu izvođenja kreativnog rada.
- Razvoj osjećaja za kompoziciju, sposobnost lijepog postavljanja uzorka na zadanu siluetu.
- Razvijati kreativno mišljenje, maštu, pažnju, pamćenje, interes za narodne zanate.
- Korištenje ove vrste posla kao izvora koji donosi radost ne samo djetetu, već i ljudima oko njega.

Malo povijesti.
Povijest nastanka ove slike počinje selom Zhostovo, koje se nalazi nedaleko od Moskve. Ima i drugih sela, ali svi znaju za Zhostova, čuli su puno o njemu u inozemstvu. Posude su postale tražene kad se pojavio napitak od čaja, a prije toga bilo je medovine, sbiten, izvorno ruskih pića. Postojao je i ritual - ispijanje čaja. Dugo su se ladice izrađivale od papier-mâchéa, ali su se u bogatim kućama koristile metalne ladice. Ali tehnologija ne miruje i posvuda su se počele izrađivati ​​metalne ladice, počele su se otvarati čitave radionice za poslužavnike. Raznolikost oblika i veličina zadivila je maštu - bilo je to šest - osmerokutnih, pravokutnih, ovalnih i četvrtastih, okruglih, pa čak i trokutastih ladica za kutne stolove.
Od tada je prošlo mnogo vremena, ali ovaj zanat nije zaboravljen i cvjeta, živi punim životom. Naravno, tehnologija proizvodnje je poboljšana, znanost ne miruje, ali je sačuvan osjećaj slavlja i radosti iz majstorovog rada. Buket se sastoji od jednostavnog, nepretencioznog cvijeća, ali kako je ugodno kad pogledate poslužavnik.
Vrlo je ugodno na poklon dobiti pladanj s prekrasnim bukvom iz Žostova!

Materijali:
-Boje gvaš
- Četke # 1, # 3
- Silueta ladice izrezana od kartona.
- Čaša za vodu.

Radni proces.

Kao što se kuća gradi od cigle, rečenica se sastoji od riječi, riječi se izrađuju od slova - na isti način, buketi su izrađeni od cvijeća, cvijeće je izrađeno od latica, a latice od poteza kistom.
Za početak, dobro razmislimo o sastavu budućeg uzorka, jer ćemo odmah crtati kistom. Radimo prekrivanje - primjenjujemo siluete cvijeća i lišća. Kako bi cvijet bio ujednačen i lijep, mentalno povucite liniju ravnoteže i nanesite latice u nizu. Upotrijebite četku # 3, a zatim na manjim detaljima četku # 1. U središte buketa stavljamo veliko cvijeće, okruženo je manjim cvjetovima, a mali cvjetovi i lišće nalaze se na rubovima.

Sada stvaramo sjene - nanosimo sjene u boji uz pomoć kojih označavamo volumen i sjene mjesta našeg buketa.

Zatim pojašnjavamo i ističemo mnoge detalje i dobivamo kontrastniji izgled - ova se faza naziva jastučić.

Sada prijeđimo na to odsjaj, ova se faza naziva odsjaj. Stvoreno je raspoloženje i posebna boja našeg buketa.

Pa, završimo svoje stvaranje plan- Nanesite male, ali vrlo značajne poteze tankim kistom. Na lišću crtamo žile i rubove čipke, u središtu cvjetova označavamo "sjemenke".

Posao je završen s buketom, ali sada koristimo tehniku obvezujući- tada se čini da se naš buket navikava na pozadinu uz pomoć tankih vlati trave, stabljika i sve se to, takoreći, povezuje i odjekuje. Raspored vlati trave i stabljika daje lakoću i sjaj uzorku. Tek nakon takvog uvezivanja poslužavnik ne postaje samo pladanj, već žostovski.
Pobrinimo se za sam pladanj - ukrasit ćemo stranice. Ova tehnika se naziva čišćenje, uzorak može biti skroman, a može biti i luksuzan.
Možete napraviti ladicu od papier-mâchéa, premazati je s nekoliko slojeva boje i početi slikati.

Narodni zanati su slava Rusije. Oni su duša ljudi, njihova želja za estetikom i skladom. U djelima dekorativne i primijenjene narodne umjetnosti - ...

S Masterweba

24.04.2018 00:01

Dekorativna i primijenjena umjetnost naroda Rusije posjetnica je naše zemlje. Među narodnim zanatima posebno mjesto zauzima hostovska slika, koja zadivljuje svježinom cvjetnih aranžmana, kao i čistoćom i nježnošću boja.

Područje razvoja

Zhostovsko slikarstvo dobilo je ime po mjestu nastanka i proizvodnje. Metalni pladnjevi, oslikani cvjetnim aranžmanima, potječu iz moskovske regije. Selo Zhostovo u blizini Mytishchija postalo je njihova domovina.

Prethodnici Zhostovskog slikarstva bile su slike na pladnjevima, nastale sredinom 18. stoljeća na Uralu, nedaleko od mjesta poznatih tvornica Demidov. Tek u prvoj četvrtini 19. stoljeća, bivši kmetovi, otkupljeni od ovisnosti, braća Vishnyakov, koji su nakupili malu količinu kapitala, otvorili su svoju radionicu u selu Zhostovo. A malo kasnije, zanat se počeo razvijati i u drugim selima u blizini Moskve. Postupno je radionica Zhostovo postala vodeća u obrtu.

Višnjakovi su bili slikari minijaturisti, pa su slikali ne samo pladnjeve, već i kutije, cigarete, ormariće za čaj, albume i druge kućanske potrepštine. Osip Vishnyakov otišao je prodavati robu u Moskvu i postupno je štedio novac, s kojim je mogao unajmiti trgovinu na bulevaru Tsvetnoy. Posebna potražnja za poslužavnicima Višnjakovih nastala je širenjem tradicije pijenja čaja u Rusiji. Koristili su se kao palete za samovare.

Početkom 20. stoljeća interes za narodne zanate je opao, pa su se krajem 30 -ih godina razasuti arteli po susjednim selima i u Zhostovu morali ujediniti. Kao rezultat toga, otvorena je cijela tvornica za dekorativno bojanje metalnih ladica - "Metal Podnos". A od 1960. godine svjetlo je ugledala tvornica dekorativnog slikarstva Zhostovo.

Faze stvaranja proizvoda

Od početka do kraja proizvodnje proizvoda, proces stvaranja slike Zhostovo prolazi kroz nekoliko faza:

1. Izrada ladice ovalne, osmerokutne, okrugle, pravokutne ili kombinirane.
2. Grundiranje površine obratka.
3. Git od neravnina.
4. Zaglađivanje površine baze u glatko stanje.
5. Premazivanje lakom.
6. Slikanje uljnim bojama.
7. Dvoslojni premaz proizvoda prozirnim lakom.

Značajke izrade baze

Osnovni pladanj obično se ručno kova od lima, za koji se koristi krovni čelik dobre kvalitete. Listovi se prvo utiskuju, a zatim valjaju kako bi perle ostale čvrste. U proizvodnji ladica standardnog oblika veliki se željezni limovi režu na komade potrebnog oblika i veličine. Zatim se na električnoj presi ladica "izreže" i "izvuče". Uz pomoć kalupa i kombiniranog žiga formiraju se stranice budućeg pladnja. Taj se proces naziva "prirubljivanje" ili "valjanje".

Postupno oslikavanje pladnja Zhostovo

Evo kako to ide:

1. U fazi pripreme odabire se i primjenjuje pozadina - boja ladice. Obično je crna, ali postoje proizvodi s plavom, crvenom, zelenom pozadinom. Uljni lak tradicionalno se koristi za stvaranje crne pozadine. Tajna laka je izgubljena, ali poznata je njegova baza - smola palme iz Afrike zvana kopal. Zahvaljujući posebnom sastavu laka, ladice su bile izuzetno izdržljive. Prema starim majstorima žstovskog slikarstva, njihovi se proizvodi ne boje ni mraza ni vrućine i mogu se usporediti samo s kineskim. U to je vrijeme ta usporedba pretpostavljala najvišu kvalitetu proizvoda.
2. U drugoj fazi slikanja Zhostovo stvara se prekrivač - opće siluete crteža izrađuju se razrijeđenom bojom i peku u posebnoj pećnici nekoliko sati. Za slikanje i pozadinu majstori koriste običnu uljanu boju razrijeđenu lanenim uljem ili terpentinom i široku četku. Kad umjetnik ispiše svoj buket, obično okreće ladicu, stavljajući četku ispod željenog područja.
3. Sjena sjena je faza u kojoj se sjene također primjenjuju na siluete razrijeđenom bojom radi stvaranja primarnog volumena.
4. Faza polaganja najvažnija je u slikanju. Ovdje se crtežu daje volumen, akcenti i isticanja primjenjuju se metodom izbjeljivanja. Pojašnjavaju se detalji.
5. U fazi odsjaja primjenjuju se svjetlosne bljeskalice, slika kao da je osvijetljena s različitih strana s nekoliko izvora svjetlosti.
6. U fazi crtanja vrlo tankim kistom pomoću crne boje izrađuju se važni mali elementi crteža: zubci uz rubove lista, njegove žile, sjemenke u središtu cvijeta.
7. Faza sidrenja neophodna je za pričvršćivanje slike na podlogu, pozadinu. To se postiže crtanjem spojnih elemenata: antena, grančica itd.
8. Posljednja faza - čišćenje - dizajnirana je za ukrašavanje stranica pladnja. Ukras se nanosi zlatnim prahom razrijeđenim u prozirnom laku ili terpentinu. Ovaj prah naziva se "rastopljeno" zlato. Ili obojana bijelom bojom pomiješanom s lakom - gulfabra. Gulfabru pospite odozgo aluminijskim prahom. Ponekad su stranice oslikane takozvanim vijencem - ukrasom s uključenim cvijećem.

Složenost Zhostovskog slikarstva leži u činjenici da primijenjeni crtež ne dopušta nikakve ispravke i radi se odmah i s velikom preciznošću. Svaki obrtnik koristi svoje posebne tehnike pri stvaranju proizvoda. Ne piše iz prirode, ne prema unaprijed obrađenim uzorcima, već po hiru. Mašta i mašta čine svaki komad jedinstvenim i jedinstvenim. U pravilu, majstor stvara nekoliko proizvoda istovremeno.

Zhostovovi motivi

Zhostovski pladnjevi su vrlo elegantni i svečani. Stoljećima se stvarao krug tema i motiva slikarstva vrlo živo i slikovito odražava tradiciju i dušu ruskog naroda.

Glavni motivi slike Zhostovo su:

1. Buketi vrtnog i livadskog cvijeća.
2. Biljni motivi.
3. Cvjetni ukrasi.
4. Saksije.
5. Vilinska svjetla.
6. Prizori narodnih svetkovina.
7. Krajolici.
8. Mrtve prirode.
9. Prizori iz narodnog života.
10. Prizori narodnih vjenčanja.
11. Scene uz ispijanje čaja.

Najpopularnija slika je trojka konja koji jure punom brzinom, upregnuti u saonice i okruženi cvijećem.

Proučavajući sadržaj zapleta i uzoraka slika, možete naučiti mnogo o povijesti i životu ruskog naroda. Zanimljivo je da se tijekom Velikog Domovinskog rata sav metal u zemlji koristio za proizvodnju oružja. Stoga su zhostovski obrtnici oslikali limenke konzervirane hrane, dječje metalne kante. Kante za igračke također su istopljene i napravljene kao podloga za ladice.

Kompozicije buketa. Načela sastavljanja

Buketi na ruskom slikarstvu Zhostovo ukrašavaju središnji dio, ili srednji dio ladice, njegovo dno. Obično se osnova buketa sastoji od 3-4 velika vrtna cvijeća: božura, dalije, ruže, tulipana itd. Malo poljsko i vrtno cvijeće i pupoljci "ubrizgavaju se" u platno buketa: maćuhice, zaboravite me-noti itd. Povezani su zajedno savitljivim stabljikama i grančicama s lišćem-takozvanom "travom". U posebnim prigodama buketi uključuju voće i bobice, ukrašavaju ih pticama i leptirima. U pravilu se u središtu kompozicije nalazi jedan ili više velikih cvjetova. Prema tradiciji Zhostova, veliki cvjetovi uvijek imaju ružičasti sjaj.

Mali pupoljci postaju vrlo blijedi, a na njihovoj pozadini veliki svijetli cvatovi ističu se reljefno od ravnine jela. Četke vjeverice koriste se za crtanje cvijeća. Biraju se vrlo pažljivo, jer se dlake ne mogu ošišati.

Margine ili stranice ladice također su obojene. No, elementi buketa ne koriste se u njihovom dizajnu. Tradicionalno, polje je ukrašeno zlatnim cvjetnim ukrasom u obliku zamršenog preplitanja stabljika i lišća - takozvane "trave".

Prema tradiciji koja je u umjetnost Zhostova došla s Fedoskinovih slika, pozadina ili pojedini elementi mogu biti prekriveni sedefom. Takvi proizvodi izgledaju vrlo sofisticirano. Elementi Gzhela i Khokhlome na Zhostovskoj slici mogu se pronaći, na primjer, "trava".

Zhostovove posjetnice

Pločice Zhostovo jedan su od zaštitnih znakova trgovine. Kako bi glavni uzorak virio iz dubine, podsjećajući nas na obrnutu perspektivu, majstori propisuju suptilne male cvatove uokolo.

Druga posjetnica je znak na ladici: slika umjetnikove palete, tulipan i kist. Ovo je dugogodišnja, povijesno etablirana marka radionica. Majstor ostavlja svoj autogram pored žiga ili u samom znaku. Takva oznaka počela se dopuštati tek nakon 1970. godine, a pod stare dane na proizvode se stavljao samo pečat s potpisom vlasnika tvornice.

Još jedna nevjerojatna posjetnica zanata Zhostovo su takozvani "dimljeni" pladnjevi, obojeni izuzetnim uzorkom koji podsjeća na ispucalu površinu. Ova tehnika slikanja naziva se "ispod kornjače". Zašto pušiti? Budući da se pladnjevi zapravo puše na plamenu svijeće. Ovo su najrjeđi predmeti žstovskih obrtnika. Poznato je da su dvije od tih ladica bile u zbirci ruskog književnika Lava Tolstoja.

Zhostovski pladnjevi u modernom životu

U suvremenom svijetu narodni zanati, uključujući Zhostovo, zauzimaju posebno mjesto. Raspon njihovih područja uporabe prilično je širok: od elemenata interijera do elitnog postavljanja stola. U kući ili na stolu za blagovanje, pladanj Zhostovo svijetao je, elegantan naglasak koji atmosferi daje pozitivno i radosno raspoloženje.

Tradicionalno, pladnjevi iz Zhostova mogu se podijeliti u dvije glavne skupine: za uporabu u kućanstvu (za samovare, voće, hranu itd.) I za ukrašavanje. U svakodnevnom životu ljudima nedostaje ljepote i estetike, ekološki problemi i problemi nedostatka komunikacije s prirodom podržavaju želju da se nedostatak nadoknadi na račun elemenata prirode u djelima koja nas okružuju u svakodnevnom životu. Posebnu privlačnost ljudi primjećuju proizvodi ukrašeni slikom cvijeća. Očigledno je stoga moda za takva jela konstantno visoka. Dizajneri koriste motive slike Zhostovo u stvaranju namještaja, odjeće i nakita.

Problemi suvremenog ribolova u Zhostovu

Uz sav interes stanovnika i gostiju Rusije za narodnu umjetnost Zhostova, valja napomenuti da umjetnici imaju dovoljno problema. Najhitniji problem je krivotvorenje proizvoda, ponekad kršenje tradicionalnih tehnologija. Lažno oponašajući autorov stil, plagijatori pokušavaju unovčiti kupce prodajom nekvalitetnih i neautorskih, što znači, a ne jedinstvenog proizvoda. Kvaliteta takvih predmeta iznimno je niska, a slike su primitivne i nisu uključene u "zlatni fond" hostovskih slikarskih kompozicija.

Učite i učite

Kako naučiti sami stvarati proizvode u stilu hostovskog slikarstva? Nije teško, potrebna vam je samo želja, raspoloženje i strpljenje. U početku se morate opskrbiti potrebnim materijalima i opremom. Sada u trgovinama gvožđa i supermarketima možete pronaći pladnjeve, zdjele za šećer i druge kućanske potrepštine koje nisu ukrašene i mogu poslužiti kao osnova za slikanje. A u umjetničkim trgovinama možete kupiti četke vjeverica različitih veličina i uljnih boja, kao i potrebna otapala. Kako nacrtati sliku Zhostova i naučiti je djecu? Pokušajmo to shvatiti.

Umjetnost slikanja Khokhloma i Zhostovo podučava djecu u starijim i pripremnim grupama vrtića. Ovaj posao nije težak. Kako momci uče? Postupna slika za djecu iz Zhostova započinje skicom budućeg cvijeta olovkom. Skica je u obliku kruga. Ova praznina je za dalije. Tehnika slikanja cvijeta dalije bojama naziva se "dvostruki potez". Odabrane su dvije boje. Na kistu se iscrtava svijetla boja, a na vrhu četke tamnija boja. Potezi se nanose uz rub kruga i izvode se u određenom slijedu. To se obično događa odozgo prema dolje i zdesna nalijevo. Drugi red izvodi se na isti način, a njegove latice, takoreći, malo preklapaju donji dio latica gornjeg reda. Zatim se na isti način napuni sredina cvata.

Postepeno crtež slike zhostovske kamilice nalikuje crtanju glave dalije, a istodobno se koristi i tehnika "dvostrukog poteza kistom". S jedinom razlikom što se jezgra prvo izvlači, a latice se privlače prema njoj u određenom slijedu u jednom redu: strogo odozgo, odozdo, lijevo, desno, a zatim se praznine između njih ravnomjerno popunjavaju.

Da biste nacrtali cvijet djeteline, najprije morate nacrtati krug svijetlo ružičastom bojom, a zatim unutar kruga nanijeti poteze tamnije nijanse, poput fuksije, utapkavanjem odozdo prema gore u raspored ventilatora. Koristeći i prianjanje, listovi čaše ispod cvijeta prikazani su zelenom bojom.

Nakon iscrtavanja središnjih pupoljaka, faza slike počinje oko manjih cvjetova. Za slikanje, na primjer, zaborava, umjesto četke možete koristiti štapiće od vate. Također su prikazani tehnikom prianjanja, ali s prednjom stranom. Mala bijela točka postavljena je tankim kistom u plavi krug latice. Usput, djeca ne smiju koristiti uljane boje. Slikaju gvašom.

Slijedi faza crtanja "trave". Listovi stabljika također su prikazani dvostrukim potezom. No njihovi zakrivljeni krajevi i zakrivljene stabljike nastaju nježnim okretanjem četke u smjeru kazaljke na satu. Prilikom prikazivanja izduženih zakrivljenih listova, potezi i uvijanje mogu se izmjenjivati ​​tako da se dobije "cik -cak". Kada prikazujete okruglije lišće, koristite tehniku ​​"zarez".

Nedavno su se u samom Zhostovu i u mnogim dodatnim obrazovnim centrima za djecu i odrasle održavali interaktivni tečajevi i majstorski tečajevi o hostovskom slikarstvu. Ako postoji želja, onda ništa nije nemoguće!

Kievyan street, 16 0016 Armenia, Yerevan +374 11 233 255

Ova vrsta slike, nazvana po selu u blizini Moskve, poznata je u cijelom svijetu. Čak i ljudi koji su daleko od umjetnosti nepogrešivo će razlikovati žstovski pladanj u raznolikosti narodnih zanata. Buketi cvijeća, bobice i voće, poput eksplozije, pojavljuju se s tamne pozadine, svjetlucaju u mnogim bojama i uskoro će nestati. Uloviti ovaj prekrasan trenutak i uhvatiti ga mekim četkama i bojama - ovo je umjetnikova vještina.

Slike s uzorcima slika možete vidjeti u našoj galeriji, majstorsku klasu koja će vam reći kako postupno nacrtati uzorak Zhostova - u donjem članku za predškolce svjetlosne uzorke i matricu za ocrtavanje olovkom možete pronaći na internetu.

Oslikani pladanj dugo zaustavlja oko, tjerajući ga da pregleda svaku laticu, prati zavoje grančica i trave, pogađa graciozne figure ptica među cvijećem. Možete beskrajno promatrati slikarev rad: pokreti njegove ruke precizni su i spretni, a pupoljci trenutno procvjetaju ispod poslušne četke. Čini se da Zhostovsko oslikavanje poslužavnika nije teško. I to bi doista bilo tako da poslu nisu prethodile godine usavršavanja i usavršavanja.

Korak po korak opis rada na slici pomoći će vam da se uključite u rad Zhostovita. Možda se u nekim od koraka krije glavna tajna majstorstva?

Posude uobičajenih oblika (okrugle i pravokutne) izrađene su od lima pomoću alatnih strojeva. Listovi su izrezani, pritisnu, zatim se stranice istisnu na njih i oštri rub pažljivo savije. Prilikom stvaranja jedinstvenih oblika koristi se ručni rad farmera - kovača koji radi s hladnim metalom.

Gotovi pladnjevi šalju se u radionicu za mljevenje i temeljno punjenje, gdje se prekriju s nekoliko slojeva zemlje i osuše. Tlo daje boju pozadine, najčešće je crno. Crvene ili zelene pozadine izgledaju vrlo svečano.

Konačno , pladanj završava u bojanci... Umjetnik nema uzorak, Zhostovski buket stvara samo mašta.

Sljedeća faza je ukrašavanje ili "čišćenje". Uz bočne strane tankim kistom nanosi se ukras koji upotpunjuje kompoziciju. To čini drugi majstor, čija je ruka navikla na fin i precizan rad.

Konačno, pladanj se šalje premazati s nekoliko slojeva posebnog laka. Kao rezultat toga, postaje glatka i sjajna.

Galerija: cvijeće iz Zhostova (25 fotografija)

Slikanje znakovima za djecu i odrasle

Otrgnuvši dijete od računala, potrebno mu je odmah ponuditi drugu upijajuću aktivnost. Ladice za bojanje, zagrijane gledajući fotografije gotovih proizvoda, mogu dugo zadiviti i dijete i odraslog ljubitelja crtanja.

Napraviti poslužavnik kod kuće, naravno, teško je. No, ovladati tehnikom slikanja Zhostova i uživati ​​u kreativnosti dostupno je svima. Svijetli uzorak ukrasit će dasku za rezanje, drveno posuđe, božićna kugla ili uskršnje jaje. Ali trebali biste početi s treningom - crtanjem na papiru.

Zhostovo slikarstvo, bojanka koju je proizvela knjižara, također se može koristiti za obrazovanje predškolaca. Ovdje su konture već sakupljene prema zakonima sastava ili predstavljaju pojedinačne elemente. No, ne biste se trebali zanositi time: načela bojanja proturječe slobodnom duhu uzora Zhostova.

Materijali i priprema

Vježbajte vještine svakog koraka u poslu Slikanje će trajati dugo, pa dijete u početku može koristiti akvarel, gvaš i obične skice. Kasnije prelaze na siluete pladnjeva, izrezanih od crnog kartona.

Kad se savladaju osnovni elementi, možete kupiti dasku za rezanje ili kalupe od papier-mâchéa na koje će se crtež nanijeti. Kupuju se u umjetničkim salonima ili izrađuju sami. U tvornici u Zhostovu, uključujući i putem Interneta, možete kupiti prazne ladice za slikanje. Jeftinija kupnja bit će obična pocinčana kanta ili umivaonik. Strah od kvarenja skupih proizvoda povećat će odgovornost umjetnika početnika prije svakog udara.

Drveni i papirni proizvodi premazani su posebnim spojevima, odabirom boje pozadine. Metalni predmeti se odmašćuju, čiste i premazuju metalom (prikladno je koristiti crne ili crvene aerosole). Rabljeni predmeti posebno se pažljivo čiste, jer slika Zhostovo zahtijeva savršeno glatku površinu.

Uljne boje koriste se za rad, preporučuje se miješanje sa sjajnim lakovima kako bi se postigla izražajna slika. Dovoljno je kupiti osnovne boje:

• kraplak crveni;
• kobalt plava;
• opečena kost;
• svijetlo oker;
• smaragdno zelenilo;
• titan bijeli.

Jeftini setovi prikladni su za trening, ali morate biti svjesni da svojstva uljanih boja uvelike variraju ovisno o sastavu. Za razrjeđivanje boje trebat će vam laneno ulje ili terpentin.

Raspored cvijeća Zhostovo na kućanskom predmetu trebao bi odgovarati obliku ukrašene posude. Na dasci ili kanti možete prikazati buket, a sa strana zdjele ili tanjura - beskrajni vijenac cvijeća.

Zhostovsko slikarstvo je višeslojno. Nanošenje slojeva boje od tamne do svijetle stvara volumen i ispupčenje na slici. Naravno, svaki se sloj nanosi nakon što se prethodni potpuno osušio.

Prvo biste trebali savladati glavne faze stvaranja slike:

Prilikom analize gotovih proizvoda morate obratiti pozornost na sastav, osnovne oblike i pokušati ih reproducirati. u obliku mrlja u boji... Ne preporučuje se skiciranje olovkom, hvatanje linijama samo će oštetiti rad mašte.

Elementi hostovskog slikarstva

Nastava bi trebala započeti jednostavnim, pojedinačnim potezima (letak). Spajanjem tri lista dobiva se "trolist". Dva zelena poteza i jedna crvena četka čine pupoljak. Pupoljak je posađen na stabljiku i okružen lišćem - dobiva se "grančica".

U sljedećoj lekciji svladati široke poteze, od kojih se izrađuju veliki cvjetovi (ruže i dalije), srednji (makovi, zvona, maćuhice).

Nema zadatka točno reproducirati cvijet: slika biljaka na pladnju Zhostovo kreativna je, fantazijska i samo daleko podsjeća na prirodu.

Obuka i primjena

Primijetivši djetetovu strast prema crtanju, možete ga poslati na posebne tečajeve u Zhostovo slikarstvo za djecu. Najbolji od njih, uključujući i za odrasle, održavaju se u samom Zhostovu. Područje primjene znanja prilično je široko. Osim tradicionalnih ladica, slikaju tkanine, čavle, automobile u zhostovskom stilu, stvaraju moderan dizajn kuhinjskog namještaja i zidova.

Narodni zanati povezani sa slikama cvjetnica simboliziraju vječni život, uskrsnuće, ljubav i radost. Svaki san ili želja mogu se izraziti elementima slike. Tko je dobio buket Zhostovo umjetnik će morati samo razotkriti poruku napisanu tako neobičnim, živopisnim slovom.

Zhostovsko slikarstvo je ruski umjetnički zanat. Obrtnici su od 1825. godine na poseban način ukrašavali drvene i metalne ladice stvarajući složene cvjetne aranžmane.

Povijest ribolova

Zanat je nastao sredinom 18. stoljeća na Uralu, gdje je bio koncentriran najveći broj metalurških pogona. U 19. stoljeću ladice su se aktivno proizvodile u selima moskovske provincije - Zhostovo i Novoseltsevo. U kratkom je vremenu lokalni zanat postao samo kolosalna popularnost.

Počevši od 1920. u različitim su se gradovima počeli stvarati prilično moćni radnički arteli. Međutim, deset godina kasnije narodni su zanati pokušali istisnuti sovjetske ideje koje podrazumijevaju tvrdnju o realizmu.

Tek 1960. umjetničko slikarstvo povratilo je svoj impresivan autoritet. Vodeći majstori stvorili su ne samo svijetle i originalne skladbe, već su i osvojili posebnim okusom i istinskom ekskluzivnošću.

Boje hostovskog slikarstva

Klasičan prikaz slike pretpostavlja prisutnost crne ili crvene pozadine. Napredniji moderni koncepti dopuštaju upotrebu nježnih pastelnih platna za stvaranje bogate kompozicije s više cvjetova.

Tvornica Zhostovo proizvodi proizvode s crvenom, plavom, zelenom ili svijetloplavom pozadinom. Jedna od najpopularnijih nijansi je bjelokost. Manje su uobičajena "zlatna" i "agresivna" crvena platna.

Posebno izvrsno izgledaju platna s premazom sedefa. Preljevi mogu "ukrasiti" i cijelu pozadinu i pojedinačne naglaske kompozicije. Uložak od sedefa prvotno se koristio u Fedoskinu.

Primarne boje

Paleta boja koju koriste majstori zhostovskog umjetničkog profila više je nego raznolika i bogata. Za pozadinu se preferiraju sljedeće boje:

1. Crno(#000000);
2. Slonovača ili pšenica(# F5DEB3);
3. Crvena(# FF0000);
4. Plava(# 00BFFF);
5. Azure(# 007FFF);
6. Žuta boja(# FFBA00);
7. Burgundija(#900020);
8. Zlato(# FFD700);
9. jantar(# FFBF00);
10. Smeđa(# 964B00).

Za stvaranje samog crteža možete koristiti apsolutno bilo koju boju. Potiče se improvizacija tonovima i polutonima.

Elementi i uzorci hostovskog slikarstva

Najčešće, zhostovski umjetnici izvode jednostavne cvjetne aranžmane u obliku buketa. Uzorak je formiran od skladno povezanih malih cvjetova i velikih raskošnih cvatova, nepuhalih pupova i zelenog lišća.

Popularno cvijeće: ruža, aster, božur, tulipani, dalije, nadopunjeno tankim lišćem, pupoljcima i stabljikama s malim grančicama. Osim vrtnih skladbi, umjetnici često prikazuju skromne ljubičice, ljupke đurđevke, dodirujuće maćuhice ili bindweed.

Uz tradicionalne ljiljane, smilje, majčinu dušicu i kamilicu, umjetnici su voljeli prikazivati ​​potpuno neviđeno neobično cvijeće kakvo ne postoji u prirodi. Posebno bogate bukete nadopunjuju voće i bobičasto voće. Ponekad se u sredini ili u pozadini mogu prikazati leptiri i ptice.

(Zhostovo slikarstvo sa slikom radnje)

Osim cvjetnih aranžmana, zhostovski majstori ponekad su crtali i crteže. To su prizori iz života običnih ljudi, razni pejzaži, raskošne pejzažne kompozicije. Popularan motiv je trojka konja okružena cvijećem.

Glavna značajka slike je improvizacijski pristup bilo kojim crtežima. Umjetnici uopće nisu dužni stvarati prema strogim predlošcima i slikama, slijediti posebne sheme ili prirodu. S obzirom na nevjerojatnu raznolikost umjetničkih tehnika, bazu improvizacije i kreativan pristup, svaki je crtež uistinu jedinstven i neponovljiv.

Tehnika izvođenja

Tradicionalno slikarstvo uključuje korištenje isključivo crnog lana. Za ribolov su korišteni pladnjevi od metala i drva različitih oblika: od standardnih pravokutnih do složenih kombiniranih.

Razmotrimo cijeli proces u fazama:

Primer

U fazi primarnog premazivanja proizvodi se obrađuju posebnim kitom i bruse. Trenutno gospodar bira pozadinu za bazu, koja se tada ne može promijeniti.

Zamaleok

Ovo je osnova ukrasa. Uz pomoć razrijeđene boje, majstor oblikuje siluete svih elemenata koji će biti prisutni na crtežu. U ovoj fazi improvizacijska komponenta gotovo je potpuno odsutna, a osnova za budući ukras postavljena je strogo prema prethodno osmišljenoj shemi.

Tenezhka

Zasjenjivanje sjena omogućuje vam da prozirnu kompoziciju učinite realnijom. Pojavljuju se izrazite sjene, "svjetla" svjetla i srednji tonovi. Cvjetovi postaju voluminozni, lišće i stabljike izgledaju prirodnije.

jastučić

Ovo je najvažnija faza. Sloj obloge omogućuje vam da buketu dajete najveći stupanj realizma, što razlikuje hostovsku sliku od drugih umjetničkih zanata. Zadaća umjetnika je "razjasniti" detalje, istaknuti pojedina područja. Majstor postavlja ton kontrasta ili "ujednačava" skladbu skladnim prijelazima.

Blikovka

Svjetlo i glasnoća poredani su međusobnim isticanjem. Buket, kao da pada pod zrake sunca, počinje svijetliti i sjajiti. Sada kompozicija ima poseban okus i raspoloženje.

Plan

Ovo je vrlo zanimljiva faza. Zadatak majstora je da se uz pomoć tanke četke i minimalne količine izvuče svaki element slike, dodajući mu realizam. Sjemenke se pojavljuju na bobicama, tučci i prašnici pojavljuju se u cvjetnim čašicama, lišće, trava i stabljike postaju voluminozni i uvjerljivi zbog dodavanja čipke i drugih složenih naglasaka.

(Glavne faze slikanja na slikovnom crtežu)

I onda...

Uvezujući

U ovoj fazi, složena kompozicija mora se "usaditi" u pozadinu. Za to majstor koristi tanke stabljike "trave", vitice, ukrašene elemente koji dodaju još veći volumen platnu i čine cijelu kompoziciju cjelovitom i cjelovitom.

Kako bi proizvod izgledao dovršen, a stil u potpunosti u skladu s općeprihvaćenim kanonima, obrtnici pribjegavaju "čišćenju". Ovo je ukras bočne strane pladnja raznim geometrijskim linijama, cvjetnim uzorcima, cvjetnim vijencima. Rubovi mogu biti vrlo skromni, samo neznatno naglašavajući okvir, i vrlo bogati, po svojoj veličanstvenosti nisu inferiorni u odnosu na središnje figure kompozicije.