Recenzia literaturii de prezentare a secolului XXI. O serie vedetă de scriitori ruși ai secolului XXI. Prezentare pe tema: Literatura secolului XXI. Principalii vectori de dezvoltare

https://accounts.google.com

Subtitrările diapozitivelor:

Previzualizare:

Pentru a utiliza previzualizările prezentării, creați un cont Google și conectați-vă la el: https://accounts.google.com

Subtitrările diapozitivelor:

Scriitori ruși moderni Întocmit de elevii clasei a XI-a Îndrumător Idiatullova I.B.

Boris Akunin: Născut: 20 mai 1956 Nume real: Grigory Chkhartishvili Alte pseudonime: Anna Borisova Anatoly Brusnikin Boris Akunin este un pseudonim, numele real este Grigory Shalvovich Chkhartishvili. Scriitor, savant japonez, critic literar și traducător. Artistul tău opere literare publică sub pseudonimul Boris Akunin. Scriitorul s-a născut pe 20 mai 1956 la Tbilisi. Din 1958 locuiește la Moscova.

Zakhar Prilepin Books: 1. „Patologii”, roman (2005). 2. „Sankya”, roman (2006). 3. „Păcat”, o viață în mai multe povești (2007). 4. „Cizme pline de vodcă fierbinte: povești băieți” (2008). 5. „Am venit din Rusia”, eseu (2008). 6. „Acest lucru mă privește personal”, eseu (2009). 7. „Leonid Leonov: Jocul lui a fost enorm”, studiu (2010). 8. „Mamuță neagră”, poveste (2011 9. „Opt”, povești mici (2011. „Cititor de cărți”, un ghid). literatura de ultima ora, 2012.

Alexander Karasev Născut în 1971 la Krasnodar într-o familie de inginer. A absolvit secțiile de istorie și drept ale Universității de Stat din Kuban prin corespondență. Autor al cărții „Povești cecene”. Din 2003 este publicată în limba rusă reviste literare. Trăiește în Sankt Petersburg.

Poeta Vera Polozkova a apărut de pe internet, sau mai bine zis de la LiveJournal, a devenit la un moment dat una dintre cele mai tinere bloggerite de o mie de ani. Faima online s-a transformat rapid în faimă non-virtuală - ediții de colecții, case pline la concerte, albume, spectacole, ședințe foto, interviuri

Tatyana Nikitichna Tolstaya Scriitoarea rusă Tatyana Nikitichna Tolstaya sa născut la Sankt Petersburg. Tatyana s-a născut într-o familie cu tradiții literare bogate - bunicul matern al lui Tolstoi este poetul Mihail Lozinski, bunicul ei patern este celebrul scriitor sovietic Alexei Tolstoi; soția lui, bunica Tatianei, este poetesa Natalya Krandievskaya. Tatăl viitorului scriitor este doctor în științe fizice, profesorul Nikita Tolstoi. Familia Tolstoi a avut mulți copii Tatyana a avut șapte frați și surori.

Debutul literar al scriitorului a avut loc în 1983. Revista Aurora a publicat povestea „Stau pe pridvorul de aur...”. Criticii literari și cititorii au întâmpinat povestea cu entuziasm la sfârșitul anului, opera fiind recunoscută drept cel mai bun debut literar al anului 1983; Lucrarea a prezentat caleidoscopic impresiile copilului, variind de la evenimente obișnuite de zi cu zi și întâlniri de zi cu zi până la misterioase și personaje de basm născut din imaginația copiilor. La începutul celor două mii de ani, Tatyana Tolstaya s-a îndepărtat de genul scurt în care a scris încă de la începutul activității sale literare. Din condeiul ei încep să iasă romane majore. În 2000, a fost publicat romanul de debut al lui Tolstoi „Kys”, primit favorabil de critici și public. Cartea devine rapid un bestseller și primește Premiul Triumf.

Daria Dontsova (n. 1952) Biografie Daria Dontsova este pseudonimul literar al autoarei a numeroase povestiri ironice politiste, Agrippina Arkadyevna Dontsova. Lucrările ei sunt deosebit de populare în rândul cititorilor. Primele lucrări ale scriitorului au apărut la începutul mileniului II. În prezent, numărul lor ajunge la o sută și jumătate. Daria Dontsova s-a născut în iunie 1952 la Moscova. Tatăl ei este prozatorul sovietic Arkadi Nikolaevici Vasiliev, autor al celebrului roman „La ora unu după-amiaza, Excelența Voastră”. Mama scriitorului, Tamara Stepanovna Novatskaya, a lucrat ca director șef al Mosconcert. Daria și-a petrecut copilăria într-un mediu literar. Kataev, Rozhdestvensky, Voznesensky și-au vizitat casa din satul dacha al scriitorilor Peredelkino.

Daria Arkadyevna a început să scrie povești ironice cu polițiști într-o perioadă foarte dificilă a vieții ei. În 1998 a fost diagnosticată cu gravă cancer. În ciuda prognosticului nefavorabil al bolii, ea nu și-a pierdut prezența sufletească. Cu ajutorul medicilor, Daria luptă cu boala și, în timpul șederii în spital, în următoarea etapă a tratamentului pe termen lung, scrie prima ei poveste polițistă, „Cool Heirs”. Cartea a fost scrisă în timp record - în doar cinci zile. Primii cititori ai poveștii polițiste au fost asistentele secției în care a fost tratată Daria. Evaluarea lor entuziastă a „Cool Heirs” i-a oferit scriitoarei încredere în abilitățile ei, iar primul roman a primit o continuare. În timpul tratamentului ei în spital, Daria Dontsova a scris primele ei cinci romane polițiste. Cu optimismul tău, cu încredere în Mâine iar cu dragostea ei de viață, scriitoarea a reușit să facă față și să depășească o boală gravă.

Eduard Limonov Biografie Născut pe 22 februarie 1943 în Dzerjinsk, regiunea Gorki. Activitatea muncii a inceput la 17 ani. A lucrat ca încărcător, montator la mare altitudine, constructor, producator de oțel, piler de încărcare și tăietor. A intrat la Institutul Pedagogic din Harkov. În 1958 a început să scrie poezie în 1974 a emigrat din URSS în SUA

1975-1976 a lucrat ca corector în ziarul din New York „New cuvânt rusesc”, a luat parte la activitățile Partidului Muncitorilor Sociali din SUA 1987 a primit cetățenia franceză La începutul anilor 1990, a restabilit cetățenia sovietică și s-a întors în Rusia, demarând activitate politică activă 1994 a fondat Partidul Național Bolșevic Desfășoară activități de opoziție activă, este unul a liderilor coaliției „Altă Rusia” »

„Cortul verde” este un roman despre dragoste, despre destine, despre personaje. Aceasta este o adevărată proză psihologică. Dar, în același timp, noua lucrare a lui Ulitskaya este mai largă decât aceste definiții. „The Green Tent” are un sunet larg, o notă de vinovăție comună, nefericire comună și un indiciu strălucitor, tremurător, de iertare universală, care rezonează cu toți oamenii de la sfârșitul secolului XX. Acesta este un roman despre faptul că adevărata maturitate în civilizația de astăzi nu este aproape niciodată atinsă, mai ales atunci când o persoană care vrea să-și dezvolte aripile este presată de o anumită povară ideologică, imperioasă, plumbă, castratoare.

Literatura de la sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI. Dominanța prozei. „Sfârșitul epocii versurilor” (M. Lipovetsky). Pierderea atenției cititorului. Complexitatea extremă a limbii. Elitism; orientarea către poezia epocii de argint și un interes din ce în ce mai mare pentru opera lui I. Brodsky. tendințe postmoderne; materialismul ca una dintre tendințele de conducere în dezvoltarea poeziei moderne. Sunetul anilor şaizeci: A. Voznesensky, E. Evtushenko, B. Akhmadulina. Conceptualism de D. Prigov, L. Rubinstein, T. Kibirov. Elena Schwartz. Olga Sedakova. Lev Losev. Tatiana Voltskaya.

Literatura de la sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI. Direcția neoclasică (realistă), care abordează în mod tradițional problemele sociale și etice ale vieții, continuă tradițiile literaturii ruse cu poziția ei de predicare și predare; se caracterizează prin psihologism și filozofie, poziția de viață activă a unui erou care caută soluții la probleme; dialog între autor şi cititor. Această direcție include în principal scriitori din generația mai veche și mijlocie: A. Soljenițîn, V. Astafiev, V. Belov, G. Vladimova, V. Rasputin, V. Aksenov, B. Vasilyev etc.

Literatura de la sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI. Scriitorii direcției convenționale metaforice construiesc o lume artistică pe baza diferitelor tipuri de convenții (basm, fantezie, mitologie); Nu se caracterizează printr-un psihologism profund și un caracter tridimensional. În proza ​​convențional metaforică există un puternic element ludic: personajele joacă un rol dat. Scriitorii din această direcție apelează adesea la genurile de pilde și legende. Aceștia sunt scriitorii F. Iskander, A. Kim, V. Krupin, L. Petrushevskaya, V. Pelevin

Literatura de la sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI. — Încă o proză. Termenul „altă proză” a apărut în literatura rusă la sfârșitul anilor 1980. Lucrările lui T. Tolstoi, V. Pietsukh, S. Kaledin, L. Gabyshev și alții s-au dovedit a fi extrem de polemice în raport cu realitatea sovietică și cu modalitățile de a o reprezenta. Această tendință se caracterizează printr-o reacție negativă la oficialitate, portretizarea lumii ca fiind absurdă și ilogică. În lumea „altelor proze” nu există un ideal, nimeni nu va plăti bine pentru bine, iar viața este o mizerie măruntă în treburile de zi cu zi fără un scop anume. Poziția autorului este mascată sau absentă: scriitorul nu este obligat să judece personajele sau să dea instrucțiuni spirituale. La sfârșitul anilor 80, se prevedea că „altă proză” va avea un viitor mare. Dar astăzi își pierde poziția, din moment ce realitatea care l-a adus la viață dispare.

Literatura de la sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI. Postmodernismul ca mișcare literară, care a apărut în Occident în anii 60-80 ai secolului XX, a venit în Rusia mai târziu și a atins apogeul în anii 90. Apariția postmodernismului este asociată cu situația generală spirituală, culturală și socială din lume. „Această situație se caracterizează prin... atomizare în creștere, separare, înstrăinare a oamenilor, viziuni asupra lumii... pierderea integrității atât în ​​lumea interioară a unei persoane, cât și în comunitățile umane”, un „sentiment de singurătate globală din ce în ce mai mare” persoană într-o casă, într-o țară, pe Pământ, în spațiu și, în consecință, un sentiment de deznădejde și lipsă de apărare.” Acest lucru provoacă pierderea unei scări comune de valori, a oricăror autorități sau linii directoare. Punctele centrale ale tabloului postmodernist al lumii sunt devalorizarea realității, ierarhia distrusă, amestecarea stilurilor, cea mai strânsă legătură cu subcultura modernă, polifonia culturilor, element obligatoriu al jocului, intertextualitatea. Afirmând postulatul despre „sfârșitul literaturii”, când nu se poate scrie nimic nou, postmodernismul percepe limbile străine, culturile, semnele, citatele ca fiind proprii și din ele, ca din fragmente sau puzzle-uri, construiește o nouă lume artistică.

Literatura de la sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI. I. Soljeniţîn. Povești în două părți: „Nastenka”, „Dulceata de caise”, „Pe margini” Soarta tragică a unei persoane într-un stat totalitar, imposibilitatea libertății individuale. V. P. Astafiev. „Gâsca zburătoare” Tragedia generației de război. Yu. V. Buida. „Eva Eva” (din cartea „Mireasa prusacă”) Consecințele teribile ale războiului; război și copii, război și femei, război și popoare.

Literatura de la sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI. „Proză pentru femei”: L. Ulitskaya. „Fiica Buharei”, „Poporul ales” (din seria „Rudele sărace”); V. Tokareva. "Eu sunt. Tu esti. El este"; V. Solovyova. „Conectează-te de două ori”. „Problemele femeilor”: dragoste, familie, maternitate etc. L. Petrushevskaya. „Glitch”, „Waterloo Bridge”; V. Tokareva. „Cea mai fericită zi”, G. Shcherbakova. „Băiat și fată” Probleme ale tinerei generații: căutarea unui ideal, singurătate, relații cu adulții etc.

Literatura de la sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI. V. G. Rasputin. „Conversația femeilor”, „To the Same Land” Fundamente morale, rolul femeii în societate, familie, iubire. Alegerea morală, păstrarea tradițiilor, problema puterii, căutarea unui erou pozitiv. „O altă proză” L. Petrushevskaya. „Propriul cerc”, „Noi Robinsons” Singurătate mentală, deznădejde a existenței umane 1 V. Pietsukh. „Killer Miller”, „Bărbații au ieșit să fumeze...” T. Tolstaya. „Fakir”, „Somnambulist în ceață”, „Flacăra cerească” Imersiune extrem de concentrată în viața de zi cu zi, tema singurătății, lipsa de obiective, idealuri, poziția autorului este lipsită de învățătură, edificare etc.

Literatura de la sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI. V. Pelevin. „Viața insectelor”, „Săgeata galbenă” Inferioritatea spirituală a oamenilor este întruchipată în metafora lui V. Makanin. „Prizonierul Caucazului” Distrugerea principiului spiritual la o persoană într-un război nesfârșit, „rău”, polemica autorului cu Dostoievski. Yu. „Buze albastre” (din cartea „Mireasa prusacă”) Problema memoriei umane, polemica autorului cu Nabokov

Literatura de la sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI. T. Tolstaya. „Plot” Polifonismul culturilor, stilurilor, limbajelor artistice în povestea lui S. Mikhailov. „Amba” Toleranță, respect pentru ceilalți, motive urbane în poveste Postmodernismul este direcția dominantă în literatura de la sfârșitul secolului XX și începutul secolului XXI. Postmodernismul ca sistem artistic; includerea experienței postmodernismului în literatura realistă modernă.

Literatura de la sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI. Trăsături distinctive literatura de masă Trăsături distinctive ale literaturii de elită Utilizarea unui set de clișee și clișee intriga, un sistem strict de genuri (detective, melodramă, thriller, acțiune, fantezie etc.) Experiment artistic Poziția neclară a autorului sau lipsa acesteia. O poziție clar exprimată a autorului. Stereotiparea, adaptarea ideilor de artă autentică. Apelați la instinctele și dorințele umane. O idee unică de autor. Apel la valorile morale tradiționale.

Literatura de la sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI. Trăsături caracteristice literaturii moderne: 1. Scriitorul creează libertate absolută într-un spațiu necenzurat. Acest lucru a dus, mai ales la începutul anilor 90, în așa-numita „lichidare a golurilor” prin apelarea la subiecte tabu (fundul social, erotismul, misticismul etc.). 2. Tranziționalitatea, ecouri ale literaturii epocii de argint „literatura de astăzi trăiește după legile începutului de secol, la fel ca acum o sută de ani, conținutul literaturii este contradicțiile tragice ale realității”; „Rezumat, sentimente apocaliptice, o dispută cu tradiția clasică, discuții despre un nou erou, căutarea unui limbaj adecvat secolului viitor - toate acestea sunt trăsături ale literaturii de la începutul secolului, cuprinse simbolic între cuvinte. sfârşit şi început.”

Literatura de la sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI. 3. Transformări de gen, căutări pentru un cuvânt nou Scriitorii sunt implicați activ în crearea de gen. Linia dintre fictiuneși documentar: astăzi genurile populare sunt memoriile, cronicile documentare, romanele istorice, diferite forme autobiografii. În ficțiune, se acordă preferință prozei scurte: genul preferat este nuvela. 4. Dialogul culturilor Proza scriitorilor moderni autohtoni se află într-un singur spațiu experimental cu proza ​​autorilor străini moderni: M. Kundera, M. Pavic, H. Murakami, P. Coelho ș.a. "ÎN noua Rusie scriitorul este sortit să fie modern. El se află la aceeași bifurcație ca orice alt autor care trăiește la sfârșitul secolului al XX-lea.”

Literatura de la sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI. 5. Polifonie, absența unei singure metode, a unui singur stil, a unui singur lider. Literatura modernă este un spațiu de conviețuire și interacțiune a diferitelor limbaje artistice. 6. Literatura de astăzi este formată din oameni din generații diferite. Aceștia sunt scriitorii anilor șaizeci (V. Aksenov, V. Voinovici, A. Soljenițîn, F. Iskander etc.); autori ai generației anilor 70 (S. Dovlatov, A. Bitov, V. Makanin, L. Petrushevskaya, V. Tokareva etc.); generație de „perestroika” (V. Pelevin, T. Tolstaya, Yu. Polyakov, L. Ulitskaya, V. Sorokin, A. Slapovsky, V. Tuchkov, O. Slavnikova etc.); tineri scriitori care au venit în literatură la sfârșitul anilor 90 (A. Utkin, A. Gosteva, I. Stogoff, E. Radov, B. Shiryanov, I. Denezhkina etc.).

Literatura de la sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI. 7. Căutarea unui nou erou este una dintre problemele cheie ale schimbării erelor. Este deosebit de acută în proza ​​tinerilor autori: A. Utkin, E. Radov, S. Shargunov, I. Stogoff și alții Criticul M. Remizova a încercat să facă un portret colectiv în articolul „Copilăria unui erou”. : „Trebuie să recunoaștem că fața unui erou tipic în proză modernă este distorsionată de o grimasă de atitudine sceptică față de lume... Acțiunile lui sunt înfricoșătoare și nu se grăbește să se decidă nici asupra propriei personalități, nici asupra soartei sale. . Este sumbru și pre-iritat de tot ce este în lume, în cea mai mare parte, pare să nu aibă absolut nimic pentru care să trăiască. (Și nu vrea.) Este vulnerabil, ca o plantă de seră, și este înclinat să reflecte chiar și umbra unei emoții... Nu crede în nimic și nu își dorește aproape nimic. Îi lipsește teribil de energie, este exemplu clar efectele entropiei care au afectat lumea și umanitatea care trăiește în ea. El este teribil de slab, acest erou și, în felul lui, lipsit de apărare. Cu toată aroganța sa romantizată, el este doar un omuleț care vorbește despre sine.”

Postmodernismul ca mișcare literară, care s-a dezvoltat în Occident în anii 60-80 ai secolului XX, a venit în Rusia mai târziu și a atins apogeul în anii 90. Apariția postmodernismului este asociată cu situația generală spirituală, culturală și socială din lume. „Această situație se caracterizează prin... atomizare în creștere, separare, înstrăinare a oamenilor, viziuni asupra lumii... pierderea integrității atât în ​​lumea interioară a unei persoane, cât și în comunitățile umane”, un „sentiment de singurătate globală din ce în ce mai mare” persoană într-o casă, într-o țară, pe Pământ, în spațiu și, în consecință, un sentiment de deznădejde și lipsă de apărare.” Acest lucru provoacă pierderea unei scări comune de valori, a oricăror autorități sau linii directoare. Punctele centrale ale tabloului postmodernist al lumii sunt devalorizarea realității, ierarhia distrusă, amestecarea stilurilor, cea mai strânsă legătură cu subcultura modernă, polifonia culturilor, element obligatoriu al jocului, intertextualitatea. Afirmând postulatul despre „sfârșitul literaturii”, când nu se poate scrie nimic nou, postmodernismul percepe limbile străine, culturile, semnele, citatele ca fiind proprii și din ele, ca din fragmente sau puzzle-uri, construiește o nouă lume artistică.

Previzualizare:

Pentru a utiliza previzualizările prezentării, creați un cont Google și conectați-vă la el: https://accounts.google.com

Subtitrările diapozitivelor:

Literatura rusă modernă clasa a XI-a

Diferențe de estetică Naturalistic Avangardă Postmodernist Realist (eliberare de predeterminarea ideologică)

1987-1988 - întoarcere din „subteran” M.A. Bulgakov „ inima de câine» A.P. Platonov „The Pit”, „Chevengur” B.L Pasternak „Doctor Jivago” A.Ahmatova „Requiem” O. Mandelstam „Voronezh Notebooks”

1989-1990 – întoarcerea literaturii ruse în străinătate Joseph Brodsky Vladimir Nabokov Vasily Aksyonov Serghei Dovlatov Victor Nekrasov Sasha Sokolov Alexander Solzhenitsyn

Reabilitarea istoriei și a literaturii interzise Restaurarea adevărul istoric Direcția „noii proze istorice”, caracterizată printr-o poziție civică clară Reprezentanți: F. Abramov, V. Astafiev, Y. Trifonov, Anatoly Rybakov „Copiii Arbatului”, Vl Dudintsev „Haine albe”, An. Pristavkin „Un nor auriu a petrecut noaptea...”

Interes pentru lectură Sala de lectură All-Union Creșterea circulației periodice (« Lume noua", 1990 - 2.710.000 de exemplare, 1999 - 15.000) 1990 - anul Soljenițîn 1990 - articol de Viktor Erofeev „Wake of Soviet Literature”

Postmodernismul (anii 40 în cultura occidentală) Înțelegerea lumii ca haos, ca text, conștientizarea fragmentării, fragmentării existenței Intertextualitatea - corelarea textului cu alte surse literare Tip nou relația dintre literatură și cititor. Cititorul este coautorul textului. Percepția valorilor artistice este ambiguă. literatura – joc intelectual Viziunea scriitorului este adesea ironică, paradoxală Narațiune postmodernă - o carte despre literatură, despre cartea Reprezentanți: Andrei Bitov, Venedikt Erofee, Sasha Sokolov, Tatyana Tolstaya, Joseph Brodsky

Premiul Booker. „Booker rus” Sprijin pentru autorii care scriu în limba rusă și activități de publicare Nominalizarea nominalizaților de către critici pe lista lungă, dintre care 6 pe lista scurtă, dintre care 1 bookerat (premiu de 15 mii de dolari) De exemplu, Balat Okudzhava ( 1994) „Teatrul abolit”, L. Ulitskaya (2001) „Cazul lui Kukotsky”

2 direcții ale literaturii Postmodernism (Mark Kharitonov) Postrealism (V. Makanin, L. Petrushevskaya), atenție la soarta unei persoane private, singuratic, autodeterminat

Genuri Fantezie („Viața insectelor” (1993) de V. Pelevin) Roman fantastic („Brand of Cassandra” de Chingiz Aitmatov) Thriller mistico-politic („The Guardian” de Anatoly Kurchatkin) Roman erotic („Eron” de An Kurchatkin, „Drumul spre Roma” N. Klimantova) Orientală („Putem face orice” de Alexander Chernitsky) Roman de aventură („Nu sunt eu” de Alexey Slapovsky) Baladă rock („Idol” de Alexey Slapovsky) Criminal. romantism („Hook” de Alexey Slapovsky) Romantism de stradă („Brothers! » Alexey Slapovsky) Noul detectiv (Boris Akunin) Detectiv pentru femei (Daria Dontsova, Tatyana Polyakova)

Distrugerea interdicțiilor culturale Cu privire la utilizarea blasfeiilor (Eduard Limonov „Eu sunt, Eddie!”, T. Kibirov, V. Erofeev) Despre discuția despre problemele drogurilor și minorităților sexuale (Evgeny Kharitonov „Lacrimi pe flori”). reprezentare a scenelor pornografice (V. Sorokin „Gheață”)

Cele mai populare genuri sunt ficțiunea - „o poveste polițistă scrisă într-un limbaj bun”. Dorința de a crea un gen pentru toată lumea Ficțiune - proză, proză de ficțiune (crearea de lumi virtuale)

Cea mai recentă poezie rusă Lianozovo „Timp Moscova” „Almanah” Manierişti curteni Mitki Club „Poezie” Salon literar „Lampa verde”

Poezie ironică O poziție civică clară Ironia generală, ridicolizarea existenței umane în ansamblu (V. Vishnevsky „Pentru o viață - supraviețuim, O jumătate de viață - supraviețuim”) Ironia pentru „scoop”, pentru omul sovietic de pe stradă , trecutul Introducere în textul citatelor „extraterestre”.

Și viața, când te uiți în jur cu atenție rece, este o stație atât de îngrijorătoare. (Vl. Druk) Privește în jur cu atenție Nu că e frig, dar totuși, stiloul îți cade din mâini, gheața ți se strecoară. (Igor Irtenev)

Ies singur pe drum Într-un zipun demodat, dărăpănat, Noaptea e liniște, deșertul ascultă de Dumnezeu, Totuși, nu este vorba despre mine. Se termina secolul, secolul al XX-lea, Ningea, ningea peste tot, În mod caracteristic, zăpada cădea, Și, interesant, era alb... (Igor Irtenyev)

Poezia conceptuală a SOC-ART: distrugerea culturii realismului socialist, infirmarea acestei culturi, descompunerea în elemente - concepte (sloganuri, mituri culturale, clișee colocviale epoca sovietică) Reelaborarea sloganurilor sovietice: Scopul nostru este comunismul. Vitaly Komar și Alexander Melamid

Imagini cu „omulețul”: Așa că voi prăji un pui Plângerea este un păcat Dar nu mă plâng Că sunt cel mai bun? Chiar și de rușine, nu există putere Uite, țara mi-a stricat un pui.

Imaginea „marelui poet rus”: Cât de puternic și de murdar sunt – conduc neobosit stoluri de gândaci de nori Că gândacii se minunează de neobosirea mea: Nu-i așa că e dezgustător pentru tine? Desigur că este dezgustător. Ce poti face?

Poezie conceptuală 2) CONCEPTUALISȚI: își creează propriul limbaj reciclând clișeele de vorbire, proverbe, proverbe, versuri de cântece. Adunând poezii din epava unei nave, dar în ordine greșită

Vagrich Bakhchanyan „Cuvinte înaripate” „Chapaev: - Și Vaska ascultă și mănâncă! Napoleon: - La Moscova, la Moscova, la Moscova! Călărețul fără cap: - Vai de inteligență. Sisif: - Cine nu lucrează nu mănâncă. Krupskaya: - Cu dragul meu, rai și într-o colibă. Pavlik Morozov: - Onorează-ți tatăl... Oedip: - Și mama ta. Mitrofan: - Știu doar ce nu știu. Iuda: The Language of the Native Aspens” Centon este o lucrare compilată din fragmente din alte lucrări.

Lev Rubinstein. Fișier card gen 1. deci. Să începem. 2.Bine. Următorul... 23. Minunat! 25. Grozav! 41. Opreste-te! 104. Oprește-te! La început! Mass-media în mintea umană

3) minimalismul este poezie nu numai de forme mici, ci și poezie de prezență și impact auctorial minim. Constă din interjecții, intonații, pauze „Nu suntem stăpâniți de limbaj, dar limbajul ne stăpânește pe noi”.

Vsevolod Nekrasov Ohoho, noi suntem buni, ei sunt răi, ei sunt răi, suntem buni, de ce este așa pentru că avem o Patrie Mamă și ce au ei?

Poezia imaginii Setarea pentru a se juca cu imaginea autorului Importanța primordială a aspectului, numelui, comportamentului, vieții, numai atunci - practica creativă A) Mitka (numit după Dmitry Shagin, 1985). Atributele lor sunt veste, jachete matlasate, o barbă de pică, o dragoste pentru vinul de porto, lăcomia, un vocabular modest B) un manierist curtenitor

RĂȚĂ!?.. BÂȘTE DE COPACI!!! Asa de! - Ei, brad-foc!.. Deci! - Foc și foc!... Biata Ikarushka nu are decât picioare palide care ies din apa verde și rece. Dmitri Shagin

Poezie neoclasică 1) Metarealism - poezie intelectuală, o încercare de a crea un discurs poetic sacru. Olga Sedakova Elena Shvarts Ivan Zhdanov Victor Krivulin 2) sentimentalism critic

Sinkwine 1 linie – un substantiv care exprimă subiectul principal cinquain. Rândul 2 – două adjective care exprimă ideea principală. Rândul 3 – trei verbe care descriu acțiuni din cadrul subiectului. Linia 4 este o frază care poartă un anumit sens. Rândul 5 – concluzie sub formă de substantiv (asociere cu primul cuvânt).

Viaţă. Activ, furtunoasă. Educă, dezvoltă, învață. Vă oferă posibilitatea de a vă realiza. Artă. Dragoste. Fabulos, fantastic. Vine, inspiră, fuge. Doar câțiva îl pot ține. Vis.

Puteți folosi acest design pentru a vă crea propriile prezentări, dar în prezentarea dvs. trebuie să indicați sursa șablonului: profesor Ranko Elena Alekseevna clasele primare MAOU Lyceum No. 21, Ivanovo Site: http://elenaranko.ucoz.ru /

Resurse de internet: http://i1358.photobucket.com/albums/q761/COBANKIZI/0_601c3_552eca8e_L_zps22761d86.png decor cu cercuri http:// img-fotki.yandex.ru / get /4706/28257045_image un fundal și cadru http:// www.tre-art.ru / images / katalogi / zavitki-i-vinyetki / uglovye / cvetochnye /355_ugol_tre-art.jpg colț de flori http:// img-fotki.yandex.ru / get /4526/66124276.2c/0_65b3d_a86714c3_XXXL.png fluture – 1 http:// img - fotki . yandex. ru / get /6302/83813999.36 c /0_8 e 3 f 3_71083627_ S fluture – 2

Secolul al XX-lea încheiat a intrat în istorie, deschizând treptat tot mai multe oportunități de înțelegere a celor mai recente stiluri literare. Perioada dezvoltării literare (1990), cât mai apropiată de astăzi, este cel mai greu de studiat. Complexitatea și unicitatea situației literare din ultimul deceniu și jumătate din secolul XX constă în diversitatea căutărilor estetice ale scriitorilor moderni.

Opera multor poeți moderni se bazează pe cele mai bune tradiții ale literaturii ruse. Glushkova Tatyana Mikhailovna a urmat principala și singura tradiție, în opinia ei, a lui Pușkin. Era cunoscută nu numai ca poetă, ci și ca critic literar. Cuvântul ei critic s-a remarcat prin multidimensionalitatea și pătrunderea subtilă în materia versurilor.

Glushkova Tatyana Mikhailovna Glushkova Tatyana Mikhailovna (), poetă, prozatoare, critică. Născut la Kiev. Ea a supraviețuit Marelui Război Patriotic într-un mic sat rusesc. La 13 ani, a rămas fără părinți. În 1960 a absolvit Institutul Literar. Până în 1964 a lucrat ca ghid în Rezervația Naturală Pușkin din Mikhailovsky, apoi ca jurnalist radio și bibliotecară la Kiev.

Templul din Kiev Sofia Nu este o coincidență faptul că părinții ei au numit-o Tatyana - în onoarea iubitei eroine a lui Pușkin. Sufletul ei era cu adevărat rusesc, ca Tatiana lui Pușkin. Iar limba poeziei și prozei ei este profund rusă. „Toată lumea din familia mea nu era de partid, aș defini ideologia lor ca un cult pasionat al muncii în numele Patriei, un cult al tuturor ne-lăcomiei”, spune Tatyana Glushkova despre părinții ei. Și a continuat această linie de familie de a sluji Patria cu curaj și fără compromisuri. În 1960, la apogeul persecuției de către Hrușciov asupra bisericii, ea a scris o serie de poezii despre Biserica Kiev Sofia. Șefa seminarului ei de la Institutul Literar, un clasic al literaturii sovietice, a refuzat să-și susțină diploma pentru astfel de poezii. Tatyana Glushkova este păstrătoarea cuvântului rusesc, purtătoarea spiritului rusesc. Ce s-a întâmplat cu patria ei s-a întâmplat cu ea însăși. Acesta este strigătul sufletului ei. Poeții ar spune probabil - strigătul unei păsări rănite. Mă refer, în primul rând, la poezii despre anul 91, când a fost distrusă uniunea pe termen lung a republicilor sovietice.

Ora lui Bolovezh Când patria mea a dispărut, nu am auzit nimic despre asta: așa că, protejat de Dumnezeu, am fost bolnav! - ca să nu fiu amar și dureros... Când Patria mea era plecată, eram acolo, unde nu era nici măcar un sâmbure de lumină: întunecat, respins, inveterat - sau ars în cenuşă cărbuni. Când Patria mea a dispărut, am mers pe drumul către Patria Nepământească. Dar nici acolo, ca la o sărbătoare de înmormântare aprinsă, privighetoarea Volokolamsk nu a cântat... Când Patria mea era plecată, am bătut atunci la porțile iadului: ia-mă!.. De s-ar ridica țara mea din slăbiciunea ei. Când Patria mea a dispărut, moartea a apărut în toată lumea sublunară, cu o mână osoasă pe o liră de fier, cântecul zgomotos al discordiei și al lanțurilor. Când patria mea a dispărut, cel care a venit la noi din Nazaret a devenit orfan nu mai puțin decât poetul ultimelor zile ale patriei mele. 8 aprilie 1992 Monumentul lui Pușkin Cât de sumbru, cât de înfricoșător este la Moscova! Zăpada s-a topit - iar verdeața deasă a apărut deodată pe capul glorios, rebel, înspăimântând privirea vie. Curge peste pieptul tău, peste ramenul tău, peste bătrânul tău pește leu. Oh, Doamne! Nu este Pușkin înainte, este moartea - și amprentele malefice ale decăderii! Sunt foarte supărați pe tine! Ei batjocoresc: ei spun că și tu ești ca praful... O ninsoare, dă-i cămașa ta, înfășoară-l într-o haină luxuriantă de zăpadă! Este viclean, călăul tău nesimțit! Se sufocă fie cu uitare, fie cu dragoste. Duhoarea se învârte spre patul sfânt, râde când aude strigătul rusului.

În opera lui E. Asadov se remarcă și influența clasicilor ruși: versuri civile, poezii romantice despre dragoste, un ciclu despre natură, în care se aude intonația lui Yesenin, mai ales în poemul despre bârful roșu. Războiul a lăsat o amprentă asupra vieții lui Asadov, lăsându-l cu handicap. Dar, în ciuda acestui fapt, el este autorul celor mai sincere și duioase poezii despre dragoste, care sunt interesante și pentru tineretul modern.

Eduard Arkadievici Asadov s-a născut la 7 septembrie 1923 în orașul Merv, Republica Autonomă Sovietică Socialistă Turkestan, într-o familie de armeni. A studiat la Școala nr. 38 din Moscova, absolvind în 1941. După o săptămână Balul de absolvire a liceului A început Marele Război Patriotic. Asadov s-a oferit voluntar pentru front, a fost trăgător de mortar, apoi comandant al bateriei Katyusha pe Caucazul de Nord și frontul 4 ucrainean. În noaptea de 3-4 mai 1944, în luptele de la Sevastopol de lângă Belbek, a fost grav rănit la față de un fragment de mină. În 1946 a intrat la Institutul Literar. A. M. Gorki, care a absolvit cu onoare în 1951. În același an, a publicat prima sa colecție de poezii, „Drumul luminos” și a fost acceptat ca membru al PCUS și al Uniunii Scriitorilor. A murit la 21 aprilie 2004 la Odintsovo. Eduard Asadov și-a lăsat moștenire inima pentru a fi înmormântat pe Muntele Sapun din Sevastopol, cu toate acestea, conform mărturiei lucrătorilor muzeului de pe Muntele Sapun, rudele au fost împotrivă, așa că voința

Rusia nu a început cu o sabie. Rusia nu a început cu o coasă și un plug. Nu pentru că sângele nu ar fi fierbinte, Ci pentru că umărul rus nu a fost atins de răutate în viața ei... Iar bătăliile răsunătoare cu săgeți nu au făcut decât să întrerupă munca ei constantă. Nu degeaba calul puternicei Șai Ilya a fost stăpânul pământului arabil. În mâini vesele numai din muncă, din bună fire, uneori Răzbunarea nu se ridica imediat. E adevărat. Dar nu a fost niciodată sete de sânge. Și dacă hoardele au biruit, Iartă, Rusia, necazurile fiilor noștri. Dacă nu ar fi lupta prinților, cum ar fi lovite hoardele în față! Dar numai răutatea s-a bucurat în zadar. Glumele cu un erou sunt de scurtă durată: da, poți înșela un erou, dar pentru a câștiga - acum asta e țeapă! La urma urmei, ar fi la fel de amuzant ca, să zicem, lupta cu soarele și luna. Acest lucru este garantat de Lacul Peipus, râul Nepryadva și Borodino. Și dacă întunericul teutonilor și Batu și-a găsit sfârșitul în patria mea, atunci mândra Rusie de astăzi este de o sută de ori mai frumoasă și mai puternică! Și într-o luptă cu cel mai aprig război, Ea a reușit să învingă iadul. Garanția acestui lucru sunt orașele eroi În artificiile din noaptea festivă! Și țara mea este veșnic puternică pentru că nu a umilit pe nimeni nicăieri. La urma urmei, bunătatea este mai puternică decât războiul, la fel cum abnegația este mai eficientă decât o înțepătură. Răsărirea zorilor, strălucitoare și fierbinte. Și așa va fi pentru totdeauna și indestructibil. Rusia nu a început cu o sabie și de aceea este invincibilă!

În 1979 a fost scrisă această poezie, o reflecție asupra soartei patriei, asupra originilor eroismului rușilor, asupra misterului sufletului rus. Invincibilitatea poporului rus se bazează pe bunătate, dragostea pentru munca pașnică și disponibilitatea de a-și apăra patria. Apărătorii patriei sunt ajutați de pământul natal, sunt inspirați de gloria părinților și bunicilor lor. Poezia rămâne relevantă în secolul XXI, motiv pentru care a fost republicată în 2003.

Akhmadulina Bella Akhatovna Unul dintre cei mai mari poeți lirici ruși din a doua jumătate a secolului XX. Născut la 10 aprilie 1937 la Moscova. A scris poezie încă din copilărie, a studiat la asociația literară de la ZIL cu poetul E. Vinokurov. Culegerea de poezie „Fisori”, care a adunat toate poeziile scrise pe parcursul a 13 ani, a fost publicată la editura emigrantă „Posev” (1969, Germania). În ciuda acestui eveniment „sedițios”, cărțile Bellei Akhmadulina, deși supuse unei cenzuri stricte, au continuat să fie publicate în URSS. În 1977 a fost aleasă membru de onoare al Academiei Americane de Arte și Litere. În 1988, a fost publicată cartea „Favorite”, urmată de noi culegeri de poezie.

Nici un cuvânt despre dragoste! Nici un cuvânt despre dragoste! Dar nu spun o vorbă despre ea, privighetoarele nu au mai fost de mult în gâtlejul privighetoarelor. Există o flacără în mijlocul cerului gol, dar nici în noaptea de lună nu se găsește o vorbă despre iubire! M-am obișnuit să țin luna deasupra capului pentru a-mi spori munca, pentru a-mi excita gândurile. Dar în luna actuală există un farmec fără sens, iar Arbatul se întinde ca un deșert de dune albe. Sora cântăreață-poetă bolborosește despre dragoste - am zâmbit cu jumătate de ochi și am rânjit cu jumătate de inimă. Cât de vizibil a fost ridicat un palat pentru Divin din grosimea lunii pline, dar ușa nu este încuiată. Ce bietul Gogol este subțire acolo, în capul bulevardului, și singur lângă gaura universală. Nu a existat niciodată o lună atât de lungă peste lume, acum va trece. Nici un cuvânt despre dragoste! Am trăit atât de mult încât inima mea a devenit plictisitoare, dar a supraviețuit bătăliei cu adversitatea existenței și, din nou, puterea și mila cuiva sunt proaspete în ea. Cei doi de sub lună - suntem cu adevărat tu și cu mine?

Acestea sunt rânduri despre iubirea eternă într-o lume în continuă schimbare și reînnoire. S-ar părea că totul este în trecut, sufletul s-a obișnuit cu totul, dar o noapte minunată cu lună trezește amintiri. Și în imaginile tinerilor îndrăgostiți, eroina își recunoaște propriile trăsături și trăsăturile iubitului ei. Aceasta înseamnă că iubirea este vie, este reînnoită și continuă.

Nadejda Mihailovna Poliakova (, Saint Petersburg), poet, scriitor, traducător. Ea a scris și pentru copii („Neva noastră”, 1961; „Blogi de zăpadă”, „Vara bună”, 1962; „Zburăm în jurul pământului”, 1963 etc.) S-a născut în satul Basutino, regiunea Novgorod. Absolvent de la Leningrad Universitate de stat. Participant la Marele Război Patriotic. Membru al Uniunii Scriitorilor din URSS. În „New Times”, ea a predat și a continuat să scrie activ până la moartea ei. Nadejda Mihailovna Poliakova

Visele nu sunt din voia noastră, Ca un vers dictat de cineva. Încă interpretez în același rol în aceste seriale nocturne. Tot fug de cineva undeva, Înghețând în iarba deasă. Văd din nou pardesiul soldatului cu pete de sânge pe mânecă. Îi văd pe cei care au fost uciși cu mult timp în urmă, fără să scape de focul rătăcit. Și Messerschmitt bâzâie deasupra mea și mă caută. O, ce obosit de aceste vise! Pur și simplu visez din nou și din nou. Mă trezesc în patul meu și îmi neg visele. În această viață am fost de folos, am acceptat tot ce mi sa dat. Nu există un studio de film mai înalt pentru a viziona un alt film? Plângerea poeților Rusiei De ce să mormăi cuvinte goale, să dai cu pumnii pe masă? Nu prin poezie poate fi salvată Rusia prin renașterea satelor pustii. Dar cine dintre voi va merge în pustie, în întinderea de brusture a țării? Nici rude acolo, nici vecini, Și nici plug, nici grapă. Copilăria pare de aur, Că era foame și desculț. Moștenirea bunicului a putrezit, nu curge fum din coș. Nu mergeți cu un mers fără griji, doborând roua de pe ierburile parfumate. Și arunci o lacrimă nostalgică în paharele de vodcă.

De-a lungul vieții sale lungi, Nadezhda Polyakova a purtat amintirea războiului. Războiul a izbucnit în poeziile ei timpurii cu episoade vii, vine cu vise teribile în versurile ei de mai târziu. Aceasta este crucea ei grea, o rană nevindecată. După ce și-a apărat patria în luptă, poetesa nu poate rămâne indiferentă față de soarta ei viitoare. Într-o poezie anii recenti un reproș la adresa tinerei generații, vegetând în inacțiune. Întrebarea retorică este extrem de ascuțită: „Dar care dintre voi va merge în pustie, în întinderea de brusture a țării?” Și este necesar să plecăm, pentru că satele și satele părăsite, moștenirea putrezită a bunicului, prezintă o imagine atât de groaznică, încât amintirile unei copilării flămânde, desculte, în comparație, par vise de aur. Cu durere în suflet, autorul descrie nostalgia beată care i-a copleșit pe contemporani. Nu văicăreală și inacțiune, ci sunt necesare acțiuni reale pentru a salva Rusia prin „renașterea satelor pustii”, în primul rând prin revenirea la rădăcinile ei, la natură, la viața satului originar.

Poezia modernă continuă să se dezvolte în cele mai bune tradiții ale literaturii ruse. O rană nevindecată trăiește în versuri autori moderni amintirea Marelui Războiul Patriotic. Prăbușirea Uniunii Sovietice, conflicte interetnice, complicații ale situației internaționale, dezastre ecologice- toate problemele de la sfârșitul secolului XX și începutul secolului XXI se reflectă în operele poeților. În zilele noastre poezia este definită nu prin grupuri și mișcări, ci printr-un mic cerc de nume poetice aparținând unor generații diferite și reprezentând înclinații poetice diferite. Se pare că nu criticii, ci poeții care simt acum inepuizabilitatea căilor clasice, se întorc la ele pentru a trece prin cele necălătorite, redând astfel demnitatea poeziei și vieții noastre - versuri, cuvinte, personalitate.