Vadim Gippenreiter je naše sve. Suvremeni majstori fotografije: Vadim Gippenreiter Vadim Gippenreiter biografija

Srednja traka, Ural, Kamčatka, Kuril i Zapovjednički otoci, spomenici prirode i arhitekture. Donedavno je nastavio putovati i fotografirati.

Tijekom godina posvećenih fotografiji, Vadim Evgenievich nikada nije koristio digitalnu tehnologiju. Prije 70 godina jednostavno nije postojao, a čak i sada više voli analognu kameru od bilo koje moderne.

Najpoznatiji ruski fotograf govori o sebi i vlastitom odnosu prema fotografiji.

- Vadim Evgenijeviču, kako i kada ste počeli fotografirati?

Odrastao sam na obalama rijeke Moskve, na otvorenom. Od malih nogu bio je prepušten sam sebi. S 5-7 godina sam lako mogao sjediti na obali rijeke čekajući zoru, uz malu vatru. Najtajanstvenije vrijeme je kada noć završi i kada se pojavi prva praznina. I tako je to trajalo cijeli moj život. Ja sam, naravno, biolog po prirodi. Ali izbačen sam s biologije jer mi je otac bio plemić. Tada sam primljen u medicinski institut kao sportaš - tada sam već bio prvak Moskve, prvak SSSR-a, a 1939. sam prvi napustio vrh Elbrusa. Opća biologija se vrlo dobro predavala na medicinskom institutu. Ali liječnik mora biti uski specijalist, a to mi nije odgovaralo – da svoj život stavim na jednu specijalnost. Prešao sam na umjetnički institut i diplomirao 1948. godine. U to je vrijeme procvjetao kult ličnosti, novac se plaćao samo za portrete vođa. Ni ja nisam znao kako to učiniti. Tako sam radio kao skijaški trener 20 godina dok sam se bavio fotografijom.

Počeo sam snimati u ranom djetinjstvu. Svaka inteligentna obitelj imala je drvene kamere, i ruske i strane. Od svoje sedme godine već smo zabadali nos u svu tu opremu, stavljali fotoaparat na stativ, pokrivali se krpom, gradili sliku na mat staklu. A kad se okupila rodbina, bili smo prisiljeni slikati se. Snimljene na staklenim pločama, same su se razvijale u crvenom svjetlu - cijeli je proces bio u rukama.

Poslije rata počeo sam se baviti lovom. Lov me naučio razumjeti šumu i činjenicu da je fotografiranje puno teže nego ubiti pticu ili životinju. Tijekom razvoja šume fotografirao sam sve vezano uz lov i šumu. A kad je izdavačka kuća Fizkultura i sport odlučila izdati Lovčev priručnik, nisu imali ilustrativne materijale. A sve što sam fotografirao za sebe jednostavno iz vlastite znatiželje, iz svog stava prema ovoj stvari - sve je došlo na svoje mjesto: tragovi medvjeda u blatu; lov s mamcem patke; medvjed koji lupa koru dok čisti svoje kandže. I na svojim putovanjima namjerno sam fotografirao rusku prirodu, rezerviranu Rusiju. Budući da sam bio prilično ozbiljan i korektan u vezi sa šumom, bio sam dopušten na bilo koji teritorij. Mogao sam pucati na teritoriju rezervata, kao u Bijelom moru, i u blizini, na nekim otocima.

Cijeli život snimam fotoaparatom iz 1895. godine. I sam sam ga doveo u potrebno stanje - za moderne kazete i leće. A nagib stražnje stijenke komore, mogućnost pomicanja prednje stijenke gore-dolje i na strane - pokreti koji ispravljaju perspektivu, osnova širokokutnog snimanja - bili su u drvenim fotoaparatima još u to vrijeme. Bile su to prave profesionalne kamere.

- Koja su vaša omiljena mjesta u Rusiji?

I sam sam sjevernjak, pa sam više putovao na sjever. Karelija, poluotok Kola, Ural, Daleki istok, Čukotka, Kamčatka, Zapovjednički otoci... Proputovao sam jako velik dio Rusije. Bio je na svim Kurilskim otocima. Ali nema smisla reći da sam posvuda posjećivao Rusiju - Rusija je tako ogromna i raznolika. Gdje god krenete, u bilo kojem smjeru - sve je novo. Kamčatka je uvijek drugačija. Koliko sam puta tamo snimao – svaki put se sve promijenilo. I gdje god da krenete u Sibiru, uvijek je sve novo.

Putovao sam na Kamčatku 40 godina. Prilikom prvog posjeta upoznao sam se s vulkanolozima i tada sam bio upoznat sa svim događajima na Kamčatki. Čim se tamo nešto dogodilo, odmah su me obavijestili i otišao sam tamo. Za erupciju vulkana Tolbačik znao sam unaprijed. Cijelu godinu je trajala ova erupcija, pa jenjavala, pa se opet pojavila i cijelu godinu sam tamo snimao. Mnogi ljudi s aparatima izbjegavaju ova snimanja, jer im pepeo beskonačno pada na glavu, nema vode, kišnica je kisela, nema hrane u njoj... Jedan aparat razbila mi je vulkanska bomba - komadić očvrsnute lava. Tu je fotografija na kojoj sjedim i nešto radim, a tok lave se ruši iza. A kotlić je na komadu vruće lave. Izveo me vulkanolog Heinrich Steinberg. Kažem mu: "Ajde, sjedi na moje mjesto, sad ću te skinuti." Dok smo se mijenjali, doletjela je kaldrma i zabila se u poklopac čajnika, čvrsto ga zaglavila. A u sljedećem kadru Heinrich već sjedi s ovim čajnikom.

Nitko nije znao kada će erupcija završiti. Morao sam stalno ići u Moskvu zbog filma. Donio sam zalihu filma u očekivanju da će mi to biti dovoljno za snimanje. No, erupcija se nastavila, film je završio i morali smo opet letjeti u Moskvu. U nekom trenutku je sve završilo, i nastala je apsolutna tišina. To je bilo vrlo neobično, jer smo se već navikli na neprekidnu tutnjavu. Magmatske stijene reagiraju s kisikom, počinju novi kemijski procesi, novo zagrijavanje iste lave. I nakon 10 godina otišao sam tamo snimati te procese. Tako da imam dovoljno materijala o Tolbachiku za 10 albuma.

- Ima li mjesta u Rusiji gdje niste bili, a žalite?

Naravno. Je li moguće da jedna osoba posvuda posjećuje Rusiju! Bio sam dva puta na Bajkalskom jezeru i nisam napravio niti jednu fotografiju. Jer tamo morate živjeti dovoljno dugo da biste slikali. Bio sam u inozemstvu, ali tamo mi ništa ne treba. Ovo nije moje. Gdje je sve naseljeno, nema se što pucati. A priroda je ogromna i raznolika.

- Jeste li oduvijek znali da ćete pucati na svakom putovanju?

Nikad nisam vozio tek tako, uvijek sam vozio s određenim zadatkom i s određenom svrhom. Odabrao sam mjesto gdje sam znao da ću ozbiljno raditi. A većinu života sam putovao sam, zato mi je neugodno. Putovao sam na mjesta povezana s pješačenjem, s autonomnim životom: što je duže bilo moguće, uzeo sam neku vrstu prijevoza, a zatim hodao pješice. Sve na sebi: ruksak sa šatorom, oprema, sjekira, vreća za spavanje.

Može se voziti autom, ali ovo je stara kultura, stari spomenici, grad-muzeji. Ima tu dosta materijala, ali ovo je ipak civilizirano snimanje.

Dođe čovjek na takvo mjesto i shvati da su ovdje prije snimljene tisuće ljudi. Možete li vidjeti nešto novo za sebe?

Naravno, jer svaki fotograf snima ono što druga osoba ne vidi. I svaka osoba puca na svoj način, ako ima svoju ideju o tome što je dobro, a što loše. Osoba putuje na mjesta gdje drugi neće ići. Čak i isto mjesto svi vide drugačije. To je posebno upečatljivo u umjetnosti. Ako pet umjetnika naslika portret jedne osobe, onda dobivate pet različitih portreta. Jer svaka osoba u osobu koju ispisuje unosi svoj stav, svoje razumijevanje o njemu. Svaki fotograf također vidi drugačije. Stoga postoji beskonačan broj opcija. Sve se mijenja iz godine u godinu, posvuda se pojavi nešto novo. Sve ovisi o pristupu, o stanju prirode, o godišnjem dobu.

Imao sam takve uvjete kada sam cijeli dan vukao aparat i ništa nisam skidao. Kad nema krajolika, nema raspoloženja, nema stanja – pod nogama je zanimljiva tekstura, nešto poput mrtve prirode, neko lišće, lokva, potok sa žabama. I počela sam tražiti takve teksture. A kada napravite knjigu, ove fotografije uvijek sjednu na svoje mjesto.

Prilikom snimanja krajolika većina fotografa osjeća stereotip pristupa. Svi vole snimati zalaske sunca...

-… i sunčano vrijeme. Usred dana obično nisam slikao. Ovo je ravna rasvjeta iz jedne točke. Što je lošije vrijeme, to je zabavnije pucati. Pejzaž je moj stav prema onome što volim. Ne volim prazne sunčane krajolike, kada je sve jednako osvijetljeno, šareno, svijetlo, lijepo – i sve je isto. A u lošem vremenu uvijek postoji određeno raspoloženje, neke nijanse. Na suncu također možete ponekad izvući prekrasne lijepe stvari, ali sunce depersonalizira krajolik. Što je lošije vrijeme, to mi je zanimljivije. U najgorem vremenu sve se stalno mijenja, pojavljuje se nešto novo. A zanimljive su i promjene vremenskih uvjeta: postoje različiti pomaci u oblacima, u osvjetljenju, mijenja se opće stanje.

Putnici se često za nekoliko sati nađu na zanimljivom mjestu. Postoji ruta, postoji vremenski okvir, ali nema potrebne rasvjete...

Stoga sam uvijek išao sam. Grupa treba proći kroz rutu, ali kao fotograf moram sjediti ovdje par dana. Kad se snima u pokretu, kada je mnogo ljudi međusobno povezano, mogu postojati samo nasumične slike. I sam sam išao na teške planinarenja. Ali ja sam bio utjecajan kao sudionik pješačenja i ponekad samo postavio uvjet: ovdje ćemo stajati 2-3 dana. S vulkanolozima sam plovio malim brodom po Kurilskim otocima i stali smo tamo gdje sam trebao pucati. Na Kurilskim otocima nećete očekivati lijepo vrijeme, baš kao na Kamčatki, a tamo se malo pucalo. Ali snimio sam sve što je vulkanolozima trebalo.

Na Kamčatki sam jako dugo, nemoguće je tamo nešto snimiti za kratko vrijeme. Kamčatka je s jedne strane okružena Tihim oceanom, a s druge strane Okhotskim morem. Temperatura vode je 4 stupnja. Iznad ovog hladnjaka uvijek je debeo sloj oblaka. A kada sva ova masa oblaka počne juriti preko Kamčatke, tada se dva koraka dalje ne vidi ništa. Možeš sjediti na Kamčatki mjesec dana i ne skinuti ništa osim gumenih čizama. Stoga je jednostavno neozbiljno očekivati da ću odmah doći na Kamčatku i snimiti mnogo materijala.

- Je li moguće odrediti idealnu točku gađanja ili je to samo subjektivna percepcija svijeta?

Naravno, ovo je subjektivna percepcija. Ali to je i poznavanje nekih zakona upravljanja avionom. Fotografija koristi zakone umjetnosti, baveći se ravninom. Slika ne bi trebala uništiti ovu ravninu, već je formirati. Morate poznavati zakone sastava, zakone konstruiranja takvog dizajna aviona. Slika obješena na zid ne bi trebala probiti zid svojom beskrajnom perspektivom. U ovom slučaju može biti prisutna dubina. To jest, neki objekti zatvaraju prednju stranu ove dubine, nešto zatvara stražnju stranu - zamagljena šuma ili oblaci. Kao i u akvariju, između dva zida postoji prostor. Ovo je ozbiljan problem povijesti umjetnosti o kojem fotografi obično ne razmišljaju.

Umjetnik iz ničega stvara nešto, umjetnik može uzeti nešto iz svoje glave, iz svoje inteligencije. A fotograf se bavi stvarnim objektima. Fotograf to navodi vlastitim stavom. Ova izjava može se pretvoriti u umjetničko djelo ako se napravi s odgovarajućim stavom. U fotografiji je vrlo važno prenijeti trenutno stanje. Po sivom vremenu, na primjer, neka maglovita mjesta, maglovito nebo, odgovarajuća rasvjeta pod nogama, prikladno opće raspoloženje. Ako se prenese ovo raspoloženje, onda se može reći da se fotografija dogodila. A ako ovo stanje ne postoji, onda se dobiva lažna slika, koja nema nikakve veze s ovom slikom. Stoga mora postojati vrlo holistički pristup onome što vidite, vašem vlastitom stavu i sposobnosti da spoznate ono što osjećate. I na ovo ne smijemo zaboraviti.

Vadim Evgenievich Gippenreiter je izvanredan majstor fotografije, autor 28 albuma. Diplomant kiparskog fakulteta Instituta Surikov postao je umjetnik u sasvim drugom području. On je podložan onome što malo tko uspijeva: zadržati neuhvatljivu ljepotu žive prirode, zaustaviti trenutak. Energičan, lagodan, fanatično odan svojim omiljenim mjestima, on se "pretplati" na traku drevnih ruskih gradova, tužne prirode srednjeg pojasa, fantastičnih nepristupačnih regija Kamčatke i Urala. Ne snima u inozemstvu, iako u svijetu nema strastvenijeg putnika od Gippenreitera. On jednostavno nije turist. Kao rukavica mu pristaje fraza koju virtuozi ove umjetnosti izgovaraju s ironijom: “Veliki fotograf ruske zemlje”.

V G. Uopće se ne bavim zasebnom fotografijom. Uvijek napravim knjigu, bez obzira hoće li biti objavljena ili ne. Imam samo ideju, koju metodički nižem na vizualni materijal. Prvo, nađem mjesto koje me privlači, zanima, brine i izaziva poseban stav. To može biti stari grad, priroda neke regije ili samo pogled s jedne točke - s litice na Volgu, na primjer. Privlače me uistinu srednjovjekovni gradovi, ne mlađi od 16. stoljeća, najbolje od svega – 12. stoljeća. Kasnije je došlo do otvorenog pada u arhitekturi i slikarstvu. Sve što je uslijedilo nakon Stoglavskog crkvenog sabora, kada su u ikonopis i gradnju pravoslavnih crkava uvedeni kanoni, oduzimajući umjetnicima pravo na rad, označilo je početak propasti staroruske umjetnosti.

Boriso-Glebski samostan

KIZHI. ruska zima

Kizhi

V G. Na prijedlog Viktora Ruikoviča, poznatog fotografa koji je većinu svog života radio za časopis Sovjetski Savez, završio sam s likovnim urednikom novina Izvestija po imenu Volček. Slikao je lovce, starce, močvare, vatre i lovačke kolibe na sjeveru i Volcheku donio paket crno-bijelih fotografija (još nije slikao u boji). Jedva bacivši pogled, predložio je da se pretvore u sljedeću izložbu "Prozora Izvestija". Ovo je bila moja prva profesionalna škola. Tada je izašlo nekoliko mojih "Windowa" i prvi put sam dobio dobar novac. Volchek mi je rekao: "Pucaj kao što pucaš. Ne obraćaj pažnju ni na koga. Svatko puca na svoj način. I trudi se biti drugačiji od bilo koga." Od toga su moji foto-eseji otišli u časopise "Smena", "Ogonyok", "Oko svijeta" i druge.

Kirillo-Belozerski manastir

N.K. Doista niste od nikoga učili i sami ste uzeli fotoaparat u ruke?

V G. Svi u našoj obitelji znali su se služiti kamerom. Kad sam imao 8-10 godina, obitelji nije bilo teško ubaciti ploču i kasetu te starim drvenim fotoaparatom slikati svoje goste ili rodbinu na odmoru. Napunili smo par kazeta sa staklenim pločama u crvenom svjetlu, stavili uređaj na tronožac, pokrili se krpom, napravili "okvir" na mat staklu i odmah otišli u prostoriju da ga razvijamo i na crvenom svjetlu. Negativ smo osušili na ulici, pa otisnuli na dnevni aristotip papir, pa natopili fikserom – i to je to. Nakon rata počeo sam snimati "Leicom" - kamerom uskog formata. Moj očuh (otac, plemić i bijeli časnik, umro je 1917., kad sam se ja rodio), tih, vrlo inteligentan čovjek koji je beskrajno dizajnirao sve vrste fotoaparata, nije vjerovao novoj tehnologiji i volio je ponavljati: "Sve su to igračke - ionako ćeš se pokriti krpom"... Na neki način je bio u pravu: da nisam postao fotograf, mogao sam postati pijanist ili profesionalni sportaš. Odveli su me čak i kod slavne Elene Fabianovne Gnesine, koja me tukla po rukama jer nisam htjela raditi solfejo. Najradije sam pecao gavce u Setunu i bio sam i ostao vrlo nemiran. Još od kolijevke znao je veslati na svim čamcima, a u zrelijoj dobi počeo je alpsko skijanje i planinarenje.

Samostan

N.K. Ali alpsko skijanje je tako elitni sport za našu zemlju, pogotovo u prošlosti. Kako ste došli do toga?

V G. 1934. Austrijanci, članovi antinacističke stranke Schutzbund, stigli su u Rusiju. Svi su bili penjači i skijaši. S mnogima sam našla zajednički jezik. Moj prvi učitelj bio je legendarni Gustav Deberl, profesionalni vodič u austrijskim Alpama, konzultant renomirane tvrtke za alpsko skijanje Kneissl. Alpsko skijanje u Rusiji počelo je s ovim Austrijancima. Za planinarenje sam se zainteresirao nakon rata, kada su se pojavili prvi alpinistički kampovi. Pješačili smo, nije bilo asfaltiranih puteva, penjali smo se na koje god smo planine htjeli, nosili svu opremu. Svako ljeto sam provodio u planinama, penjao se na naše kavkaske vrhove, posjećivao Elbrus. Često je sa sobom vodio skije na usponu - u planinama i zimi ljeti. Prvi put sam se popeo na Elbrus na skijama 1939. godine ... Zamijenimo sjedala, inače mi oči slabo vide na svjetlu. Dugi niz godina igrao sam ragbi i bojao se da će mi izbiti zube i izbiti oko. Godinu dana sam bio slijep na jedno oko, a onda sam izliječen.

Staraja Ladoga

Pskov Kremlj

Solovetski samostan

N.K. Bože moj, što je ovo - za mladost? Kad ste svi imali vremena?

V G. U mladosti sam uspijevao sve: i ragbi, i skakanje, pa čak i trčati maraton. I saznajte više. Volio bih da sada mogu učiniti onoliko koliko sam radio tada! Učio sam jako dobro na medicinskom fakultetu, dobio sam duplu stipendiju. Nakon što sam završio tri vrlo zanimljiva tečaja i stekao dobro temeljno obrazovanje, shvatio sam da se neću moći cijeli život baviti nekom uskom medicinskom specijalnošću. Već prva praksa u klinici jasno je dala do znanja da je to za mene neprihvatljivo. I tako je moja liječnička karijera završila prije nego što je počela. Nakon što sam sa skandalom napustio medicinsku školu, otišao sam u Institut Surikov. Diplomirao je nakon rata, 1948. godine. Ali tada su kipari dobivali novac samo za "lica svetaca" - vođe, šokačke radnike, stahanovce. I počeo sam raditi kao trener spusta, crtač, prihvatio neke TRP norme.
N.K. Kako ste preživjeli rat?

V G. Rat me zaobišao na prilično čudan način. Isprva sam odmah dobio poziv da se sa svojim stvarima pojavim u vojnom zavodu, što sam i učinio. U mom upitniku je naveden kao "majstor sporta u alpskom skijanju, takva i takva kategorija u veslanju". Dokumenti su vraćeni "do daljnjega", očito u nadi da će me koristiti u vojnim operacijama u planinama. Zatim je institut na dvije godine evakuiran u Samarkand. Tijekom evakuacije bio sam predradnik poljoprivrednih poslova. Ali nastavili smo studirati u Samarkandu. Imali smo sjajne učitelje. Gledao sam kako Falk radi; Uz nas je radio Favorsky, profesor u umjetničko-industrijskoj školi; Matveev je živio u susjedstvu u Registanu. Zato sam mnogo godina kasnije napravio album o srednjoj Aziji, da je dobro poznajem, vraćao sam se tamo mnogo puta, snimao. Tamo je sve lijepo: priroda, arhitektura, ljudi. Čak su me htjeli vjenčati s Tadžikistankom. U Samarkandu ima mnogo Tadžika - otvorenih, dobrih, lijepih ljudi. Ali na sjeveru, u Moskvi, oni ne žive, obolijevaju, a ja nisam Azijac, ne mogu stalno živjeti u Aziji.

Jaroslavski Kremlj

Manastir Trojice-Sypanovsky. Kostroma regija

Jurijevski samostan. Novgorodska regija

N.K. Niste kao profesionalni kipar dočarali "lice svetaca", a kao fotograf uvijek ste bili "slobodni strijelac"?

V G. Nikad nigdje nije radio, nikada nije služio. Zvuči bogohulno, iako to ne znači da nije učinio ništa – naprotiv. Jednostavno nije bio naveden ni u jednom izdanju i nije sjedio na jednom mjestu. Počeo je snimati sport, što je dobro poznavao, i počeo aktivno objavljivati u sportskom tisku. Alpsko skijanje, planinarenje, sve vrste teških planinarenja, rafting. Sasvim slučajno sam slikala ritmičku gimnastiku – samo zbog djevojaka koje sam poznavala. Prije toga nikad nisam snimao u zatvorenom i takvoj dinamici. Ispalo je spektakularno, s mutnim pokretima i letećim vrpcama. Odjednom je prošlo nekoliko naslovnica časopisa. Ali nikad se nisam vratio takvim eksperimentima, iako su svi bili sretni: i djevojke i ja. Postupno je prešao na ozbiljne teme: danas je skinuo sport, sutra objavio, prekosutra izbacio. Htio sam nešto značajnije i neposrednije.

N.K. O čemu je bila vaša prva knjiga?

V G. O planinarenju se zvalo "U planinama Karačaj-Čerkesije". A onda sam napravio knjigu o bizonima u Belovežskoj pušči. Vidjevši bizona po prvi put, jednostavno sam ostao zapanjen, kako su ove životinje divne. Godinu dana sam ih snimao, živio u blizini, stalno dolazio. Preda mnom se otvorio primitivni svijet u koji se moglo pokušati prodrijeti. Uostalom, bizoni su gotovo potpuno uništeni, samo je nekoliko jedinki preživjelo u privatnim parkovima. Bizon je križan sa bizonom te je po Mendelovom zakonu odabrano potomstvo za križanje s većim postotkom bizonske krvi od bizona, te su na kraju uzgojili gotovo čistokrvnu pasminu. Trenutno ova stoka u svom najboljem obliku juri kroz planine-šume, problem očuvanja vrste je nestao. Još uvijek, ako mi se ukaže prilika, fotografiram ove životinje. Album "Belovezhskaya Pushcha" tiskan je s fotografija u boji. Slike sam stavio brojevima i poslao ih zajedno s tekstom u Staljinovu tiskaru u Minsku. Tekst je objavljen na bjeloruskom i pod drugim prezimenom (nekome je trebala objava), ali mi je novac odmah uplaćen. Još uvijek imam odlične odnose sa zaposlenicima Beloveške puške.

Kamčatka. Vulkan spava

N.K. Dakle, odabrali ste svoje heroje: prirodu i životinje?

V G. Općenito, da. Knjiga "Priče o ruskoj šumi" - bez ijedne osobe, crno-bijela, posvećena godišnjim dobima. Leonid Ždanov, poznati plesač, zaslužni umjetnički djelatnik Rusije i foto-umjetnik, pilio me sve dok me nije na to prisilio. Unatoč strahovima izdavača od "neideologije i nebitnosti", nije dospio na police, rasprodan je na lozi iz skladišta u tiskari.

N.K. Često i sami pišete tekstove za albume. Zašto?

V G. Tko će osim mene napisati tekst o Zapovjedničkim otocima? Ili o bizonima? Ili o vulkanskim erupcijama na Kamčatki? Vulkanolozi i ja stajali smo na početku proučavanja vulkana Kamčatke! Sve je počelo s nama.

Munja i mjesec

Vulkan, noć, mjesec, munja

N.K. Kako ste došli na Kamčatku? Na poziv vulkanologa?

V G. Ne, priča je potpuno drugačija. Razveo sam se od supruge, mislio da je život slomljen, sve je gotovo. I odlučio sam otići na Kamčatku, provjetriti mozak. Nikad prije bio tamo, nikoga nije poznavao. Znao sam samo da je tamo nedavno osnovan institut za vulkanologiju. Stigao sam u Petropavlovsk - i odmah tamo. Dali su mi ključ od stambene zgrade i rekli: “Uživo”. Bio je početak 60-ih, vulkanolozi su čekali erupciju - inače, zašto je institut organiziran? Upravo u godini kada sam stigao, došlo je do erupcije vulkana Klyuchevskoy. Otišli smo tamo zajedno. Prije toga smo otišli u Klyuchi do vulkanske stanice u podnožju zadimljenog vulkana Klyuchevskaya. Vulkan je visok skoro 5000 metara, ne zna se što se unutra događa. Nema smisla sjediti i čekati na dnu, morate se popeti gore. Uplašena, ali neophodna. Popeo se: krater dubok 400 metara, promjera 800, ispod njega vibrira, vrije, šišti i šiklja lava. Planina se trese: kada stojite na rubu kratera i slikate, primijetite da se sve kreće. Čini se da cijela planina stoji na pečenim jajima. Strašan prizor!

N.K. Bojite se biti u neposrednoj blizini vulkana koji eruptira?

V G. Strašno je da te udari trolejbus, a ne kamen koji leti iz kratera. U erupciji je sve prirodno. Morao sam pobjeći od vruće lave ... Glavna stvar u prvim danima erupcije je pogledati oko sebe i procijeniti situaciju. Eksplozije i emisije vrućih stijena ne događaju se kaotično, već na strogo usmjeren način. Ne centralno, ne okomito, već pod kutom. Vulkanolozi su znali koliko i ja, morali su navigirati na licu mjesta. Tijekom erupcije vrijeme je uvijek loše, vodena para i drobljena stijena ispuštaju se u atmosferu. Sadrži masu plinova - cijeli periodični sustav Mendeljejeva. Stalno trenje vruće stijene, vodene pare i sve te kemije stvaraju električna pražnjenja. Komunikacija na prijenosnoj radio stanici je prekinuta - neprekidno pucketanje. Pražnjenja nisu uvijek vidljiva u crnim oblacima iznad kratera. I samo pojedinačne emisije daju munje, koje sam uspio snimiti u nizu fotografija.

Erupcija vulkana Tolbachek

Rođenje vulkana

Erupcija. Početak

Erupcija se nastavlja...

Erupcija

Vulkan. Kamčatka. Erupcija

Kamčatka

Lava dolazi ... erupcija na Kamčatki

Pepeo... nakon erupcije

Iznad oblaka ... Kamčatka

N.K. I ništa ti nije palo?

V G. Padalo je. Želite pucati bliže, pa se penjete, zaboravljajući pripaziti. Može doći do promjene smjera pražnjenja. Kamenje leti uvis mnogo kilometara, tako da imate vremena zaboraviti na njih. Tada padaju na glavu. Jednom je mene i mog prijatelja uhvatila eksplozija mjehura lave, čiji su komadići letjeli iznad naše glave: donja jakna mi je bila poderana, smrad od izgorjelog je bio užasan. Jednom me udario kamen direktno na drvenu ćeliju. I na prvoj poznatoj erupciji vulkana Klyuchevskoy 1965. godine, i vulkanolozi i ja smo pobrkali sve naše uređaje. Kad sićušna prašina poput razbijenog stakla padne s neba i udari u cijev objektiva, prestaje se micati. Bili smo uvrijeđeni – erupcija je tek počela. Otišli smo u trgovinu u Klyuchi, gdje su bili uređaji Moskva, po uzoru na Rolleiflex model. Za vrijeme kiše prokišnjavalo je krovište, poplavilo ih je, a oni su, nikome nisu trebali, ležali u kutiji. Odabrali smo manje-više prikladne uređaje, platili rublju, razvrstali ih, doveli u red. Ovom skromnom kamerom snimio sam cijelu erupciju. Još uvijek koristim ove slajdove.

N.K. A čime pucaš? Kako reče tvoj očuh: "Ionako ćeš se pokriti krpom"?

V G. Ipak, pokret se mora snimiti učinkovitijom kamerom. Ali ne snimam uskim kamerama, već širokim, 6x7 - "Asahi-Pentax" i "Mamiya RB-67". A sve što se može polako, radim sa starim velikim fotoaparatom: postavim stativ, pokrijem se krpom i dok ne protresem okvir, neću otići s ovog mjesta. Sam to pokazujem u kupaonici. Zašto ići vježbati negdje po cijeloj Moskvi, ako to možete učiniti kod kuće u bilo koje doba dana? Uvijek moram znati gdje sam pogriješio ako nešto nije u redu s pucnjavom. Tome me naučilo iskustvo rada s Pravdom. Jednom sam snimao Talinsku regatu. Moj prijatelj Timir Pinegin, legendarna ličnost, prvak Olimpijskih igara i svijeta, dao mi je čamac kako bih mogao raditi u svim uvjetima – i na oluji i na valu. Jahte su se prevrnule, vrijeme je bilo užasno. Snimio sam nešto u čemu je malo ljudi uspjelo. Snimanje je propalo u Pravdi. Od tada sve radim sam.

N.K. Reci mi da li je u redu snimati jedan kadar tijekom dana?

V G. To je normalno i ne snima se niti jedan snimak tijekom dana. To je sasvim normalno. Bio sam dva puta na Bajkalskom jezeru. Ništa nije skinuo. Tupo prazno nebo, ogleda se u jezeru, izgorjelo ljeti, nema padina - što se tu ima za pucati i kome to treba? Bajkal je vrlo zanimljiv i složen objekt. Da biste ga ispravno uklonili, morate tamo živjeti - potražite zanimljive privremene uvjete u rano proljeće ili kasnu jesen. Kad se led počne rušiti i oluje tjeraju ledene plohe. Da biste dobili dobar osjećaj za bilo koji krajolik, morate živjeti u njemu neko vrijeme.

N.K. Ovdje je veliki Claude Monet godinama sjedio na obali malenog jezerca u blizini svoje kuće u Givernyju i hvatao trenutke - kutove kamere, bljesak sunca, promjenu boje. Zahvaljujući tome, imamo 300 slika razasutih po cijelom svijetu...

V G. On je sigurno živio u ovom krajoliku. Ali nema potrebe uznemiravati velikog čovjeka zbog sitnica. Ovo sam ja o fotografiji i o Moni. Slikarstvo i fotografija su potpuno različite stvari, iako postoje dodirne točke. Knjiga sastavljena od fotografija je veliki mozaik, koji rezultira svojevrsnom slikom koja stvara određeno stanje. Snimanje pogleda ne može biti lakše. A ujedno je i teže. Ne slikam Moskvu, jer je "ne vidim", nemam svoj stav prema njoj. I ne želim ga skinuti. Ali mogu sto puta otići u Pskov dok ga ne skinem onako kako mislim – kako mi se sviđa. Ili u Novgorod, ili u Kiži. Rješavajući takve probleme, približavate fotografiju ART-u. Zatim, kao rezultat, iako slika ostaje ravna, stvara se određeni volumen, slika određenog grada. Okviri aviona se razmiču i rađa se stanje – odnosno ono što pejzažnu fotografiju čini umjetnošću.

N.K. Mislite li da bi bilo ispravno reći da uz pomoć fotografije osoba koja svojim očima nije vidjela ljepotu prirode ovog ili onog kraja ili remek-djela drevne ruske arhitekture, može stvoriti ispravnu ideju o njih?

V G. Vrlo grubo. Naši veliki likovni kritičari Viktor Nikitovič Lazarev, Mihail Vladimirovič Alpatov i Andrej Dmitrijevič Čegodajev predavali su na Institutu Surikov, gdje sam studirao. Njihove knjige i dalje su osnova za studente. Dok su držali predavanja, pokazivali su nam ilustracije. Čegodajev ga je odveo u skladišta Puškinovog muzeja. Svi su ga dobili, uvijek su mu išli u susret – bio je vrlo ljudska osoba. Alpatov je, naprotiv, bio zahtjevan - ne daj Bože pogriješiti s datumom nastanka neke ikone! Često su se u učionici na zid projicirali slajdovi: Teofan Grk, Dionizije, Andrej Rubljov... Kasnije sam završio u Novgorodu, u crkvi Spasa na Iljinu, koju je do samog vrha oslikao Teofan Grk. Kad sam se popeo na skelu i vidio ih nos uz nos, leđa uz leđa, bio sam zadivljen. A onda je napisao molbu izdavačkoj kući "Planeta": "Pucajmo Novgorod". I Planet je brzo reagirao. Tako sam, zbog šoka freskama Teofana Grka, snimio album o Novgorodu. To je otprilike odnos između fotografije i stvarnosti.

N.K. Sada nema izdavačke kuće "Planet" ili "Art". Tko sad izdaje albume?

V G. Nitko ovdje. Nitko ne objavljuje. Imam brda gotovih materijala s tekstovima - Novgorod, Pskov. Nitko ne želi riskirati svoj novac: da biste izdali album, morate uložiti 150 tisuća dolara, a kada se vrate ne zna se. Trgovine sada stalno pitaju ima li albuma o Rusiji, ali nema što za ponuditi.

N.K. O čemu govori vaš najnoviji album?

V G. O Kareliji. Zove se "Harmonija vječnog". Naravno, nisam želio takvo ime - tako je odlučilo uredništvo. Moje ime je bilo jednostavno: "Priroda i umjetnost Karelije". Sklad vječnog je, u biti, zajedničko mjesto. To se može reći za bilo koju prirodu općenito.

N.K. Ima li mjesta na koja biste se željeli vratiti?

V G. Uvijek se želim vratiti na sjever. I na obali Bijelog mora, i na poluotoku Kola. Ne mogu doći do stare Ladoge - tu je drevna ruska utvrda i izvrsni srednjovjekovni spomenici, freske iz 12. stoljeća. Na jesen idem opet na Solovke, koji su, nakon noćnih mora GULAGA, nedavno obnovljeni.

N.K. o čemu sanjaš?

V G. Moj san je napraviti pozamašan album "Rezervirana Rusija", koji bi uključivao sve moguće uočljiva prirodna mjesta - Kamčatku, Ural, prirodne rezervate plus staru rusku umjetnost, koja je još uvijek sačuvana. Sada beskrajno idem u Pskov, gdje se na obalama rijeke Velikaya nalazi katedrala samostana Mirozh i postoji prilika da se iz šuma uklone freske iz 12. stoljeća, koje nitko nikada nije kopirao. Ovo su, možda, jedine freske u Rusiji tako rijetko očuvane, nevjerojatno lijepe. Najviša razina umjetnosti.

U dolini gejzira

Vruće jezero Doline gejzira

“… Nikada nisam koristio digitalnu tehnologiju. Prije 70 godina jednostavno nije postojao, a sada više volim analognu kameru od bilo kakvih modernih užitaka. Zašto? - pitaš. Ovo je tema za poseban razgovor."

Svaki fotograf stvara svoju vizualnu kroniku svijeta u kojem živi i koji istražuje. Netko se koncentrira na ljudsku refleksiju u svakodnevnom životu društvenih zbivanja, netko okolnu stvarnost isprepliće izmišljenim pričama...netko pokušava prikazati svijet onako kako ga je priroda stvorila, gdje je čovjek samo dio ogromnog prostora, ljepota od kojih je savršeno. Majstor pejzažne fotografije iznutra osjeća prirodu i njezine zakone, ima povezanost, riječima neobjašnjiva, ali zahvaljujući kojoj su njegove slike ispunjene živim dahom. Što treba učiniti da se pronađe ta sposobnost da se vidi priroda u sebi? Nema, naravno, određenog odgovora. Možda je glavna stvar voljeti svijet, kao što ga voli legendarni ruski fotograf Vadim Gippenreiter.

Post sponzorira: Naruto Games: Internetska igra preglednika u kojoj morate odabrati svog ninja-chibiku (malog lika) iz poznatog animea.

1. Erupcija vulkana Tolbachik, 1975. © Vadim Gippenreiter

Vadim Gippenreiter rođen je 22. travnja 1917. u Moskvi. Prema njegovim riječima, od ranog djetinjstva bio je prepušten sam sebi, šetajući i proučavajući sve okolo na djetinjast, znatiželjan način. Mogao je cijelu noć sjediti na obali rijeke s vatrom. “Većinu života proveo sam na otvorenom, u Moskvi - u kratkim posjetama. Od malena je lutao i noćivao u šumi, ložio vatre po lošem vremenu, dočekivao izlaske sunca uz rijeku. Očekujući buđenje ribe, hipnotizirao sam plovak štapa za pecanje, jedva vidljiv u predzornoj magli - priča majstor. Počeo je fotografirati u mladosti, jer su u svakoj obrazovanoj obitelji postojali fotoaparati drvenog formata. I, naravno, nije mogao a da ne nauči samostalno koristiti svu tehnologiju, jer u ovoj dobi radoznalost i želja da se vidi sve na ovom svijetu guraju u sasvim druge avanture. Stavio sam fotoaparat na tronožac, prekrio ga krpom, napravio sliku na mat staklu, slikao sve s rodbinom. Snimajući slike na staklenim pločama, sam ih je razvio crvenom bojom.

2. Vulkan Tolbachik, Kamčatka, 1975. © Vadim Gippenreiter

3. © Vadim Gippenreiter

“Rođen sam i odrastao na visokoj obali rijeke Moskve. Prve uspomene iz djetinjstva su skijanje. I tek kasnije, kako se sada kajem, naučio sam hodati ”, prisjeća se Vadim Gippenreiter. Njegov mladenački hobi prerastao je u ozbiljno bavljenje alpskim skijanjem, te je 1937. postao prvi majstor sporta u SSSR-u, 1939. prvi u svijetu napustio je vrh Elbrusa. Studirao je na Biološkom fakultetu, no izbačen je zbog plemenitih korijena. Prebačen sam na medicinsko sveučilište, ali mi se nije sviđao uski fokus studija, želja za učenjem o svijetu u svim njegovim manifestacijama otežavala je strogo studiranje prema pravilima. Gippenreiter je prešao na umjetnički institut koji je diplomirao 1948. Nije znao i nije želio slikati portrete vođa, kako se tražilo u to vrijeme. Odluka da se bavi trenerskom karijerom bila je prirodna, a kasnije je postala glavna profesija Vadima Gippenreitera punih 20 godina. No upravo je ljubav prema fotografiji bila istinska unutarnja komponenta njegova života, kojoj je posvetio sve svoje vrijeme.

4. Vulkan Tolbachik, Kamčatka, 1975 © Vadim Gippenreiter

5. © Vadim Gippenreiter

“Mnogi od nas u mladosti pokušavaju sami sebi dokazati da smo sposobni prevladati neobične situacije. Za mene je takva situacija bila autonoman život u šumi. Ubrzo sam shvatio da mogu ubiti životinju ili pticu, koristiti gljive, bobice, ali zašto? Sve se pokazalo težim zadatkom: trebate snimiti ono što vidite, pretvoriti ono što vidite u vidljive slike. Tako cijeli život snimam prirodu - kaže majstor. Želja da vlastitim očima vidi rezervirane kutke prirode pretvorila je Vadima Gippenreitera u putnika. Proputovao je gotovo cijelu Rusiju, jer je, kaže majstor, jednostavno nemoguće sve vidjeti. Najviše od svega Gippenreiter je volio sjever. Karelija, poluotok Kola, Ural, Daleki istok, Čukotka, Zapovjednički otoci. Putovao je po cijelom Kurilskom otočju, nekoliko puta posjetio Bajkal. Majstor je putovao na Kamčatku 40 godina. “Dugo sam živio na Kamčatki, snimajući vulkanske erupcije; mrijest lososa u rijekama; smeđi medvjedi, koji se mogu vidjeti usred bijela dana uz rijeku ili u bobičastoj tundri. Snimanje medvjeda izbliza kada su na otvorenom nije test za one slabog srca i, možda, nerazumno, s obzirom na njihovu nepredvidljivost i razdražljivost."

6. Kurilski otoci © Vadim Gippenreiter

7. © Vadim Gippenreiter

8. © Vadim Gippenreiter

“Nastojim do mjesta do kojih se ne može doći automobilom. Doneseni fotografski materijal samo je alat kojim se treba savladati da bi se dobio ovakav rezultat." Vadim Gippenreiter nikada nije vozio tek tako, uvijek je imao jasne ciljeve i ciljeve. Mjesto sljedeće foto ekspedicije uvijek se biralo s očekivanjem rada. I uvijek sam imao sve na sebi: ruksak sa šatorom, opremu, sjekiru, vreću za spavanje. Uvijek je putovao sam kako bi bio sam s mjestom koje je želio zarobiti. Da bi fotografija uspjela, bio je spreman čekati nekoliko dana na cijenjeno stanje vremena. “Godišnja doba u prirodi imaju svoj ton, raspoloženje. Proljetni let ptica nije isto što i jesenski. Kišna jesen s teškim nebom udara šarenim lišćem po uveloj travi. Zimi se sve smrzava, ali u ovoj tišini život se nastavlja. Promjene u prirodi izazivaju različite osjećaje, a fotografija bi trebala prenijeti te promjene."

9. Obala Bijelog mora © Vadim Gippenreiter

10. © Vadim Gippenreiter

„Prije su moje fotografije pejzaža bile potrebne kao ilustracije na temu“ Široka je moja domovina “u albumima za stranačke kongrese, kako bi se razvodnili portreti glavnih tajnika. Postupno su se praznine u ovoj tami širile. Časopis Smena objavio je eseje o godišnjim dobima. Pejzaži su objavljeni u časopisima Around the World i Sovetsky Soyuz, koji su distribuirani u inozemstvu. Nakon bučnih rasprava u izdavačkoj kući "Sovjetski umjetnik" objavljen je album "Tales of the Russian Forest". Glavni umjetnik preuzeo je punu odgovornost, jer na fotografijama nije bilo niti jedne osobe. No, izdanje s crno-bijelim fotografijama prodano je prije nego što je stiglo na police. Bio je to jedan od prvih albuma s mojim tekstovima, a sada ih ima tridesetak. Objavljeni su u SAD-u, Engleskoj, Njemačkoj, Francuskoj, Čehoslovačkoj. Pa, s nama, naravno ”, kaže Vadim Gippenreiter. Njegove fotografije postale su standard žanra, čime je njegov autor postao međunarodno priznati majstor. 13. © Vadim Gippenreiter

"Skupljam" svoju "rezerviranu Rusiju: netaknutu prirodu, arhitektonske spomenike XII-XVIII stoljeća, organski upisane u okolni krajolik. Vrhunac ruske umjetnosti su drevne ikone i freske. Ono što jedna osoba može učiniti u svom životu samo je djelić slike. Dobro je ako se takav mozaik ikada spoji ”, - Vadim Gippenreiter.

Išla sam Vadimu Gippenreiteru kao na prvi spoj: zabrinuta, nervozna, kasno. Nismo ga dugo vidjeli. On mi puno znači - i uljudski i fotografski. Postoje tako rijetki magični ljudi. Vadim Evgenievich je jedan od njih. Kad sam radio u Ogonyoku, dolazio sam k njemu po fotografije. Razgovarali smo, pričao je o svom životu i njegovim peripetijama. Čudno, ali nikad nisam osjetio razliku u godinama. Nikada nije postojao osjećaj da je osoba druge generacije, izgubljena u vremenu, zaostala ili da nešto ne razumije u ovom životu. Bio je apsolutno svjestan svega, apsolutno moderan. I usvojio sam njegovu formulu za dugovječnost “ne sjediti na kauču, nego se kretati”. Kad se osjećam jako loše, sjetim ga se i postaje mi lakše, sam se nameće izlaz iz naizgled potpuno bezizlazne situacije.

Tekst: Natalia Udartseva.

Impresionirao me od prvog susreta. Bilo je nemoguće povjerovati da energičan, fit muškarac ima više od sedamdeset godina. On se oštro razlikovao od poznatih fotografa: lakonski, široka osobnost i razmišljanje, samopoštovanje, nedostatak zavisti, sposobnost držanja distance u komunikaciji, teške prosudbe, iza kojih se osjećalo veliko iskustvo. I još nešto što je teško opisati riječima, što se ponekad naziva i riječju "energija", ulažući u nju drugačije značenje.

Zahvaljujući Gippenreiteru, našim razgovorima s njim, shvatio sam da je fotografija koncentracija energije osobe koja snima i snima, spuštanje energije fotografa, objekta i energije prostora u određenom trenutku. . A okvir je samo način arhiviranja i prijenosa te energije na gledatelja. Ako fotografija sadrži moćnu energiju, ona pogađa gledatelja izravno u solarni pleksus. Isto se događa u slikarstvu i drugim likovnim umjetnostima. Djela nabijena energijom stvaranja dugo žive i probijaju se na površinu kroz gustinu vremena, ostaju u povijesti umjetnosti bez obzira kada su nastala.

I sljedeće se dogodilo mojoj publikaciji u Ogonyoku o Vadimu Gippenreiteru. Napisao sam tekst, pokupio slike i otišao na festival fotografije u Arlesu. Kad sam se vratio, otkrio sam da je tekst prepolovljen, odlučivši dati veliku fotografiju. Dežurni urednik nije puno čitao, samo je podrezao “rep”. Ispostavilo se da je to potpuna glupost. Nazvao sam Vadima Evgenievicha da se ispričam. Nasmijao se i naredio da se ne brine, da ne pokvari ten.

Drugi put skener "Ogonyok", primivši slajd Vadima Evgenijeviča "Meschera. Poplava rijeke Pra”, odlučila je to “poboljšati” i učinila nebo plavim, a vodu zelenkastom. Uspjeli smo to popraviti na stranicama za pretplatu.

Ovaj put, kao i obično, Vadim Evgenijevich mi je izašao u susret. Čvrsto mi je stisnuo ruku. Oči su žive. Držanje je isto. Rekao je da nije nikamo išao, ali je svaki dan išao u šetnju i hodao oko kilometar. Njegova kći Maria Vadimovna, iznenađujuće slična svom ocu, prebira po njegovim arhivima i priprema za tisak četverotomno izdanje Vadima Gippenreitera. Vadim Evgenijevich joj pomaže. Album, u kojem će se naći sve njegove najbolje fotografije tijekom 60 godina rada, njegov je stari san.

Prije dvije godine, Vadim Evgenievich je išao na spust. Tada ga je udario tramvaj kad je išao u ambulantu. Dugo je bio bolestan, Marija Vadimovna se brinula za njega, postavila ga na noge. Morao sam zaboraviti na izlet u planine.

Ova godina je jubilarna za Učitelja. 22. travnja napunio je 95 godina. Predsjednik mu je 3. svibnja u Kremlju uručio Orden časti za velike zasluge u razvoju nacionalne kulture i umjetnosti te dugogodišnje plodno djelovanje.

Izložba njegovih radova „Drevni spomenici Rusije. Zlatni prsten ”održan je s velikim uspjehom u travnju u izložbenom kompleksu “Radnica i kokošnica”. Njegova djela aktivno kupuju kolekcionari. Njegovo ime je brend samo po sebi. Uveo je modu na Kamčatku, Zapovjednike i Kurile. Nema niti jednog uspješnog pejzažnog fotografa koji nije išao „stopama Hippenreitera“.

Kada razmišljam o razmjerima i značaju rada Vadima Evgenievicha u svjetskoj fotografiji, shvaćam da to nije ništa manje od značaja, na primjer, Ansela Adamsa. Samo je on više volio crno-bijeli film, a Vadim Gippenreiter boja. Njihovi iskazi o snimanju prirode, o tehnici fotografiranja, u mnogočemu se podudaraju, kao da su im poznati, kako ih ljubav prema prirodi, unutarnja sloboda i snaga dojma koji proizvede njihov tehnički besprijekoran rad povezuju.

Rođen je 22. travnja 1917. u selu Potylikha, nasuprot sadašnjeg stadiona Lužniki. Oca se ne sjeća, ubijen je 1917. godine. Otac mu je bio časnik carske vojske, četiri puta odlikovan Redom Svete Ane za hrabrost. Majka Vadima Evgenijeviča od seljaka, seoske učiteljice. Vadim Gippenreiter morao je rano početi zarađivati - iskrcavanje teglenice s drvima za ogrjev, prijevoz pijeska s rijeke na cestu u kolicima, ljude u čamcu s jedne obale rijeke Moskve na drugu.

U školu sam išla bez problema. Nakon deset godina upisao je Biološki fakultet na Moskovskom sveučilištu - zanimalo ga je sve što se tiče prirode. Tri mjeseca nakon prijema izbačen je zbog očevog plemićkog podrijetla. Primljen na medicinski fakultet. Tamo je otvoren poseban sportski tečaj, a Vadim je do tada postao prvak SSSR-a u alpskom skijanju. Mentor mu je bio skijaš Gustav Deberl, profesionalni vodič u austrijskim Alpama.

Vadim Evgenievich je imao vremena učiniti sve: igrati ragbi, skijaški skokovi, trčati maraton. Lako je studirao na institutu, dobio povećanu stipendiju. U slobodno vrijeme išla sam u atelje, učila crtanje. Godine 1937. počela su suđenja protiv narodnih neprijatelja, a 1939. - rat s Finskom. Svi skijaši su bili mobilizirani, uključujući Vadima Evgenievicha, ali dva dana kasnije pustili su ga kući. S medicinom se razišao nakon tri godine studija. U jesen 1940. postao je student Moskovskog umjetničkog instituta. 1941. izbio je rat. Stigao je poziv iz vojnog zavoda – Gippenreiter je došao sa svojim stvarima, ali je pušten “do daljnjega”. Moskovski umjetnički institut evakuiran je u Samarkand. Nastava se nastavila isprepletena poljoprivrednim radovima. Među učiteljima bili su veliki umjetnici: Robert Falk, Vladimir Favorsky, Alexander Matveev.

Krajem zime 1945. institut je vraćen u Moskvu. Nastava se nastavila u hladnjacima. Posao je bio težak. Stabilan prihod osiguravao je samo rad kao sportski trener. Godine 1948. Vadim je diplomirao na institutu, dobio je diplomu kipara, ali njegov rad nije postao bolji: kult ličnosti je cvjetao, plaćali su samo portrete vođa i šok radnika socijalističkog rada. Vadim Evgenievich se bavio fotografijom.

U početku sam se bavio streljaštvom. Tada se zanio lovom i "kroz lov došao do fotografiranja prirode u svim njezinim pojavnim oblicima". Po prvi put je dobio dobar novac za svoje foto-eseje, nakon što je objavio u "Izvestija Windows". Zauvijek sam zapamtio riječi umjetničkog urednika Izvestia Volcheka: “Pucaj kao što pucaš. Ne obraćajte pažnju ni na koga. Svi pucaju na svoj način. Pokušajte biti kao nitko drugi."

Nakon "Prozora Izvestija" foto-eseji Vadima Gippenreitera počeli su se tiskati u časopisima Smena, Ogonyok, Around the World. Od tog trenutka fotografija je postala posao, a Vadim Evgenievich već nije razmišljao o jednoj fotografiji, već o temi:

- Uopće se ne bavim zasebnom fotografijom. Uvijek napravim knjigu, bez obzira hoće li biti objavljena ili ne. Imam samo ideju, koju metodički nižem na vizualni materijal. Prvo, nađem mjesto koje me privlači, zanima, brine i izaziva poseban stav. To može biti stari grad, priroda neke regije ili samo pogled s jedne točke. Na bilo koji objekt gledam s gledišta budućeg albuma.

Došlo je otopljenje Hruščova. Časopisi su počeli objavljivati njegove fotografije arhitektonskih spomenika i krajolika, ali trajnog rada nije bilo. Godine 1959. Gippenreiter je primljen u Sindikat novinara SSSR-a, unatoč činjenici da nije bio u osoblju nijedne redakcije. S ekspedicija, teških planinarenja, s vulkana Kamčatke, kitolov, donosio je materijale koje su časopisi rado objavljivali. Izdavačke kuće zainteresirale su se za njegove foto-eseje - a objavljeni su i prvi albumi s njegovim fotografijama: "Lovčev priručnik" (1955.), "Beloveška pušča" (1964.), "U planinama Karačaj-Čerkesije" (1967.).

Godine 1967. izašao je album o prirodi bez ijedne osobe "Tales of the Russian Forest". Glavni umjetnik izdavačke kuće preuzeo je odgovornost za "političku apatiju" knjige i za to što se trebala smjestiti u trgovine. Knjiga je zbrisana s polica!

Nije bio pionir i komsomolac, i nikada nije ušao u osoblje nijedne redakcije ili izdavačke kuće. Cijeli je život bio nezavisni fotograf, čije je ime bilo poznatije na Zapadu nego u Rusiji.

- Postoji li nešto zbog čega žalite ili nešto niste uspjeli učiniti? - zamolio sam Vadima Evgenijeviča zbogom.

"Ne žalim ni za čim", kratko je odgovorio.

Vadim Gippenreiter o fotografiji. Iz knjige "Moja Rusija". AST, 2011

“Fotografija nije umjetnost sama po sebi. Ovo je izjava o činjenicama. Umjetnik stvara svoje objekte, fotograf navodi postojeće. Jedini način na koji možete "podići" fotografiju je vlastitim stavom, da pokušate taj stav realizirati na nekim slikama."

“Snimam ono što mi se sviđa. Morate nositi svoj stav i percepciju krajolika. Pejzaž je, prije svega, odnos između vašeg unutarnjeg stanja i stanja prirode. Može biti zanimljivo ili može biti ravnodušno."

“Da biste dobili dobar osjećaj za krajolik, morate živjeti u njemu neko vrijeme.”

“Sama priroda, u svim svojim manifestacijama, u svim svojim godišnjim dobima, nevjerojatno je aktivna. Uvijek je promjena koja dolazi sada lako, sunčano, pa sa snježnim padalinama, mećavama. Kad sam ga sam razvijao, sam sam razvojem nešto regulirao, uveo neke elemente konvencije uz pomoć filtera.

Najteži zadatak je pobjeći od naturalizma. Koristim svjetlosne filtere, različite udaljenosti, kadriranje."

“Ovo je moj stav, moj način izgradnje, prepoznajem ga među tisućama drugih. Posaditi pet umjetnika, ispred njih - jednu osobu, tako da svi petero nacrtaju po jednog - bit će pet različitih portreta, odnosno neće biti ništa drugo do autoportret svakog od umjetnika. Ovo je njegov stav, njegova odluka, njegova zadaća. Otprilike isto odlučujem kad snimam prirodu. Način na koji to predstavljam. Snimam samo ono što me zanima. Pouzdano znam da ako sam to nekako percipirao, meni se i sam svidio, onda će prije ili kasnije naći primjenu. Svidjelo mi se - bit će onih kojima će se također svidjeti, koji će nekako ući u ovaj posao”.

“Putovao sam na Kamčatku četrdeset pet godina. Napravio nekoliko albuma: erupcije, krajolici, životinje, ptice. Na Tobachiku sam stršio od prve do posljednje erupcije, koja je trajala gotovo godinu dana - slikao sam, vodio dnevnike. Život vulkana je povijest Zemlje."

“Mrtva priroda je, prije svega, raspoloženje – vlastito raspoloženje i raspoloženje predmeta od kojih je sastavljena. Imam dvije različite vrste mrtvih priroda: jednu prirodnu, s granama, povrćem, voćem, a drugu konceptualnu. Oni su, općenito, ista stvar, iako daju potpuno različite senzacije.

Prije nego što uprizorite mrtvu prirodu, trebate zamisliti ove predmete u svojoj glavi. Nema smisla preuređivati ih s mjesta na mjesto i vidjeti što će se dogoditi. Dok ne zamislite, u ovome neće biti jasnoće. Mrtvu prirodu treba organizirati tako da sve bude organsko i smisleno. I naravno kvaliteta površine mora biti čitljiva.

Pozadina može biti različita, kao i osvjetljenje.

Mrtva priroda u fotografiji rješava iste probleme kao i u slikarstvu – odnos predmeta s ravninom. Avion znači stvaranje prostora. Kao između dva zida ravnog akvarija: kako se avion ne bi srušio straga i bio uokviren sprijeda. Bareljef je izgrađen na ovom principu. Probiti površinu u beskonačnost znači uništiti avion.

Prilikom stvaranja kompozicije, sve bi trebalo biti podložno ritmu. Postoji određeni ritam u odnosu između objekata, a predmeta ne bi trebalo biti mnogo: mrtva priroda od dva, tri ili pet predmeta rješava iste probleme kao i višefiguralna postavka."

“Svi hramovi su uvijek bili smješteni na najljepšim mjestima, a hramovi su vizualno objedinjavali ogroman teritorij. Postali su središte cijele regije. Hram je poput spomenika oko kojeg se razvijaju svi najvažniji događaji povijesti i ljudskog života. A ranije su hramovi bili duhom bliski ljudskom stanju”.

“Materijal i fotografska oprema igraju važnu ulogu. Prevelik broj objektiva, fotoaparata i fotografskih materijala komplicira rad, odvlači mogućnost mnogih opcija. Osim toga, fizički su vezani u terenskim uvjetima, kad se upiše svaki gram, sve nosiš na sebi. Tri glavna leća rješavaju sve moje probleme. Također i fotografski film, koji već poznajem, i drveni fotoaparat. Kamera velikog formata 13x18 ima sve nagibe, vidi se kvaliteta površine, postoji mogućnost korekcija perspektive, uvođenje pojedinačnih snimaka u oštrinu, čega nema u konvencionalnim fotoaparatima uskog formata. Rad s uređajem velikog formata je velika obveza, proširuje mogućnosti. Stvarno se počinješ baviti fotografijom."

Apel obožavateljima talenta Vadima Gippenreitera

Zaklada "Fotografska baština Vadima Gippenreitera" apelira na sve koji nisu ravnodušni prema stvaralaštvu Vadima Gippenreitera, sa molbom da podrže projekt izdavanja autorskog foto albuma "Rezervirana Rusija".

Izvediva financijska pomoć u izdavaštvu omogućit će ispunjenje starog sna Vadima Evgenijeviča - izdati knjigu koja bi sadržavala sve najbolje iz njegove ogromne arhive prikupljene tijekom 60 godina aktivnog snimanja.

Predloženo izdanje je izdanje u četiri sveska, koje se sastoji od ekvivalentnih logičnih dijelova koji pokrivaju potpuno emocionalno različite regije Rusije: "Priroda srednje zone", "Velike planine i rijeke Rusije" (Kavkaz, Ural, planine Sayan, Sibir ), "Ruski sjever" i "Zemlja velikih vulkana i otoka" (Kurili, Zapovjednici, Kamčatka). Uz poznata autorova djela, u albumu će se naći i fotografije koje dosad nisu objavljivane. Ovaj album, posvećen rezerviranoj Rusiji, bit će završni rad Vadima Evgenievicha.

Vadim Evgenievich je 22. travnja napunio 95 godina, a objavljivanje ovog albuma bit će njegov najbolji dar.

Također, u okviru jubilarne godine planiramo održati veliku izložbu fotografija "Rezervirana Rusija" i poklopiti se s izlaskom ovog albuma. Za prikupljanje sredstava nudimo rad Vadima Gippenreitera pod posebnim uvjetima za početak formiranja korporativnih kolekcija, privatnih kolekcija i uređenja interijera (zbirka od deset djela vrijedna 20.000 dolara). Radovi su izrađeni u suvremenoj tehnologiji, posjeduju potvrdu o podrijetlu, potpisanu od strane autora. Također je moguće kupiti ograničeno izdanje buduće autorove knjige (100 primjeraka - 20.000 dolara).

Izdavanje fotoalbuma “Rezervirana Rusija” i istoimena izložba planiraju se o trošku sredstava prikupljenih od strane Zaklade, a realizacijom albuma prikupit će se potrebna sredstva za nastavak rada s arhivom na njegovoj digitalizaciji. i sistematizacije, kao i za buduće izložbe fotografija.

Ukupni trošak projekta je 80 000 $. Bit će nam drago primiti sve novčane donacije - kako od pojedinaca tako i od organizacija. Bit ćemo zahvalni na vašoj pomoći i podršci na početku dugog puta, za koji se nadamo da ćemo ići zajedno s obožavateljima talenta Vadima Evgenievicha Gippenreitera.

Godine 1934. počeo je skijati pod vodstvom Gustava Deberlija (Austrija). Prvi majstor sporta SSSR-a u alpskom skijanju (1937.). Prvi prvak SSSR-a u slalomu (1937.). Prvak SSSR-a u slalomu 1938. Od 1937. do 1960. - trener u alpskom skijanju sportskih društava "Vita" i "Zenith".

Godine 1948. školovao se za kipara, diplomirao je na Moskovskom umjetničkom institutu po imenu Surikov. Nakon diplomiranja na institutu se jako zainteresirao za fotografiju. Bavio se alpinizmom i planinskim skijanjem. Bio je prvi prvak SSSR-a u spustu 1937. Postao je i prvi koji se spustio na Elbrus 1939. godine. U budućnosti je tri puta osvojio prvenstvo Sovjetskog Saveza u alpskom skijanju. Vrlo su poznati foto albumi Vadima Gippenreitera "S Kamčatke". Postao je jedan od rijetkih koji su snimili Erupciju Tolbačika 1975. godine.

Rođak i bivši suprug Julije Borisovne Gippenreiter. Ima troje djece (dvije kćeri i sina), petero unučadi, dvoje praunučadi.

Ukazom predsjednika Ruske Federacije D. A. Medvedeva broj 188 od 12. veljače 2012. Vadim Evgenievich Gippenreiter odlikovan je Ordenom časti.

Radovi i izložbe

Autor je 28 foto albuma o sportu, umjetnosti, prirodi, u njegovoj arhivi ima oko 50 tisuća formatiranih slajdova. Zlatna medalja međunarodne izložbe "INTERPRESSPHOTO" (1966.). Član Sindikata novinara SSSR-a, član Saveza foto umjetnika Rusije.

Objavljeni albumi fotografija:

Bajke o ruskoj šumi. M., 1967.
Do vulkana Kamčatke. M., 1970.
Teberda - Dombay. M., 1970.
Zaonezhye. Muzej-rezervat na otvorenom. M., 1972.
Zapovjednici. M., 1972.
Novgorod. M., 1976.
Vrhovi su naprijed. U planinama Kabardino-Balkarije. M., 1978.
Rođenje vulkana. M., 1979.
Meshcherskaya strana. M., 1981.
Melodije ruske šume. M., 1983.
Godišnja doba. M., 1987.
Srednja Azija. Arhitektonski spomenici 9.-19.st M., 1987.
Sklad vječnog. Drevna umjetnost Karelije. Petrozavodsk, 1994. ISBN 5-88165-004-2.