Stilul centurionului Elena. Elena sotnikova și paginile ei de pe rețelele de socializare. La părăsirea Elle și relansarea Marie Claire

Anul acesta, glossul francez Elle își sărbătorește cea de-a douăzecea aniversare în Rusia. Am discutat cu redactorul-șef al Elle Russia Elena Sotnikova, care stătea la originea revistei, despre modul în care s-a format jurnalismul lucios în Rusia.

redactor șef al Elle Russia

Despre formarea Ellei rusești

Ce făceai înainte să devii redactor-șef al Ellei?

Înainte de Elle, nu lucrasem niciodată la modă. Prin educație, sunt profesor de engleză și germană, am reușit chiar să lucrez la școală, de unde tocmai am fugit patru luni mai târziu. Apoi am ajuns din greșeală ca traducător la biroul din Moscova al agenției Reuters și, în cei cinci ani petrecuți acolo, am devenit corespondent cu normă întreagă pe probleme economice. Intervievatorii sunt de obicei atinși de faptul că specialitatea mea erau metalele neferoase - aluminiu, nichel și așa mai departe. Acest lucru nu i-a împiedicat pe francezi să mă ducă la Elle.

Nu m-am gândit niciodată de unde îmi vine simțul stilului. Acum îmi amintesc că am încercat adesea să fiu diferit - de exemplu, la școală în ultimele clase am purtat un șorț exclusiv alb. Când a fost întrebată de profesori despre negru, ea s-a referit întotdeauna la lipsa banilor din familie - spun ei, există doar alb, negrul este pierdut. Bunica mea, mama mamei mele, coase mereu ceva. S-a întâmplat că, după război, bunicul meu și familia lui au fost trimiși în orașul Leipzig pentru restaurarea plantei, iar bunica mea avea acolo un set complet - o vilă, o femeie de serviciu, o bucătară.

Când s-au întors, a fost foarte greu să suporti schimbarea împrejurimilor. Era probabil prințesa care nu putea dormi pe mazăre. Inutil să spun despre apartamentul de două camere alăturat din „Hrușciov”, pe care toate ferestrele au vedere spre Piața Lenin din Khimki lângă Moscova. Când demonstrațiile vesele au furat sub ferestre, ea a tras întotdeauna perdelele și a strâns capul. Cu încăpățânare a continuat să vorbească limba germană, a jucat cumva trofeul de pian antic, a cântat bine și a cusut la nesfârșit - cămăși de noapte frumoase, rochii, șorțuri. Relația noastră a fost foarte complicată, dar imaginea bunicii mele într-un turban, într-o rochie cu imprimeu leopard și un colier imitație de perle a fost probabil una dintre cele mai puternice impresii vizuale din copilăria mea. Mama mea, medic pediatru, nu era deloc la modă, deși îmi plac încă hainele albe medicale. Le consider a fi una dintre cele mai frumoase piese de îmbrăcăminte profesională. Am visat și eu să fiu doctor, dar viața a decis altfel.

Cum ai intrat în Elle?

În căutarea unei persoane potrivite pentru funcția de redactor-șef, cei de la Elle au ocolit întregul „glos” rusesc, dacă s-ar putea numi așa. Totul în țară era pregătit pentru sosirea Elle - atât agenții de publicitate, cât și cititorii așteptau revista. În ciuda faptului că mulți s-au îmbrăcat pe piețele de îmbrăcăminte, a existat o dorință tot mai mare de a învăța stilul, de a imita cele mai bune modele occidentale. De la brandurile de modă aveam deja Versace și Gianfranco Ferre, erau reprezentate mărci mari de bijuterii. Într-un cuvânt, totul era gata, lipsea doar redactor-șef.

Drept urmare, au decis să nu se bazeze pe experiența de a lucra într-o revistă pentru femei, ci, mai degrabă, dimpotrivă - să ia o persoană tânără, energică, cu orice simț al stilului, cunoștințe de limba engleză și dorința de a învăța. Experiența mea de cinci ani în companie straina jucat în mâinile mele. Spunând că sunt bolnav în Reuters, am zburat la Paris pentru un interviu pentru o zi. M-au primit în franceză cu un detașament, chiar rece. Au întrebat cum văd revista, primul număr. Ce as putea spune? Am întocmit un plan pe baza a ceea ce văzusem în revistele franceze lucioase care mi-au fost furnizate în avans pentru revizuire. Intuiția a funcționat foarte mult. În aceeași zi m-am întors acasă. Îmi amintesc că am plâns într-un taxi până la aeroport. Nu mi-a plăcut Parisul. Sincer să fiu, încă nu-mi place acest oraș.

Și cum a fost lansată revista?

Ideea mea de a lucra la Elle a fost foarte romantică la început. Am fost judecat după munca mea într-o agenție de știri străină. M-am gândit că acum vor veni jurnaliști, fotografi, stilisti, make-up și vom putea începe cu ușurință o mașină plină de farmec. Drept urmare, am primit o mulțime de articole, fiecare dintre acestea (în mod convențional) începând cu cuvintele despre „ruloul de ploaie de tambur pe acoperișurile unui oraș gri”. Au venit fotografii, oamenii spunându-se stilisti. Toată lumea avea o mare dorință de a lucra și, ca de obicei, aceeași vanitate. Echipa avea o coloană vertebrală de străini. De exemplu, primul director de artă a fost un american Eric Jones, o persoană foarte talentată. Dar acești străini au locuit și au lucrat la Moscova înainte de a se alătura Elle. „Străinătatea” lor nu i-a ajutat întotdeauna. Cu toții, în general, a trebuit să învățăm de la zero.

Primul număr al Ellei rusești

Revista a câștigat imediat o mulțime de publicitate și a ieșit în plus la un cost minim. Nu am avut numere de pilot, am făcut primul număr în doar patru luni. A trebuit să fac o înțelegere cu mine și să iau textele rusești care erau. Au existat, de asemenea, multe materiale traduse în franceză; fotografia de modă, cu rare excepții, a fost făcută și în Franța. A fost foarte greu să comanzi materiale din străinătate. Imaginați-vă un proiect care funcționează într-un mod de termen limită, care depinde de sosirea periodică a unui colet valoros cu diapozitive care trebuiau selectate, scanate, privite pe o masă ușoară ... Coletele erau adesea lipite de vamă și era unul continuu isterie. Apoi am „înfundat” febril spațiul cu materialele pe care le aveam. Și acest lucru nu a fost întotdeauna bun.

Desigur, singura cale de ieșire din situație a fost să începem să învățăm, să adoptăm experiență și să ne educăm propriul personal. Vă puteți imagina ce proces am fost la începutul aceleiași ani, în 1996? Am scanat cu nerăbdare reviste occidentale și am încercat să copiem cele mai bune. În ceea ce privește formatul articolelor și mai ales formularele scurte (titluri, introduceri, cover outs), am decis să folosesc propriul fler lingvistic. Lucrul la Reuters m-a ajutat foarte mult. În acel moment, revista Cosmopolitan și personal Lena Myasnikova, pe care o respect foarte mult, făcuseră deja multe în acest format. Acesta a fost un nou tip de jurnalism pentru Rusia. A trebuit să o dezvoltăm în felul nostru. Aceasta a fost una dintre principalele dificultăți și, în același timp, a fost o provocare interesantă pe care nu toată lumea ar îndrăzni să o accepte.

La părăsirea Elle și relansarea Marie Claire

În 2005, ați renunțat la funcția de redactor șef al Elle. De ce ai plecat?

Acum privesc această situație cu alți ochi. Apoi, desigur, mi-a fost greu să trec prin plecarea mea. Dar dacă te uiți la lucruri în mod realist, până la sfârșitul celui de-al zecelea an al muncii mele la Elle eram foarte obosit, ochii mei deveneau neclarați și volumul revistei continua să crească. Doar Elle italiană ar putea compara cu noi în ceea ce privește banda. Numărul de reclame a crescut și, odată cu acesta, numărul de pagini editoriale pe care le-am avut de făcut. Deci, în zece ani revista a crescut de la 250-300 de pagini originale la 500-600 și mai mult. În același timp, sunt obișnuit să fac multe lucruri pe cont propriu. Mi-a devenit greu să fac față unor astfel de volume catastrofale, eram epuizat. Acest lucru a fost profitat de răuții mei din partea franceză și, în cele din urmă, am fost eliminat din postul meu de redactor-șef. Trebuie să aducem un omagiu lui Viktor Mihailovici Șkulev, care m-a lăsat cu compania și m-a transferat pur și simplu într-un alt proiect. Am fost la revista Marie Claire, care necesita o „resetare” urgentă.

O percepție destul de clasică a frumuseții domină în țara noastră. Plecăm de la acest principiu, aprobând imaginea de pe copertă. Fețele neobișnuite, prea „la modă” vând revista prost

Noua echipă Elle a avut o abordare complet diferită a afacerilor, mai „occidentală” - cu numere, programe, întâlniri lungi. Nu am crezut niciodată în întâlniri cu cuvinte, dar chiar și la un moment dat mi-a devenit interesant să văd ce va urma. Am fost invitat la ședințe în care s-au făcut rapoarte despre cum ar fi totul în regulă. De fapt, nu aș vrea să comentez munca celeilalte echipe. Au avut și ele o perioadă grea - volumele au crescut, trebuia să fie umplute cu ceva. Ce este o revistă de 700 de pagini? Acesta este un monstru atât de omnivor care nu poate fi hrănit. Prin urmare, în loc de mâncare normală, se folosește tot ce vine la îndemână. Sper că puteți înțelege metafora mea. Cam asta s-a întâmplat cu Elle în timpul pre-criză. În 2008, a izbucnit o criză, iar problema calității revistei a devenit foarte acută.

În ceea ce privește Marie Claire, am fost implicată în repornirea ei timp de patru ani. La momentul sosirii mele, revista era aproape de închidere după nouă ani de existență neclintită pe piață. Era necesar nu numai să muncim din greu - era necesar să respirăm acest corp pe jumătate mort. Această repornire grea ne-a costat mult sânge pe mine și pe cei mai apropiați colegi. Drept urmare, Marie Claire a reușit să reînvie și până în 2008 să o aducă la un nivel bun. În același timp, calitatea Elle a început să inspire îngrijorare. Am fost returnat. A fost un mare scandal (râde).

Despre materiale și huse

Câte din propriile materiale aveți și câte sunt din Elle franceză?

Avem 80% din materialele noastre, mai mult de jumătate din filmările noastre de modă și aproape toate coperțile. producție proprie... Sunt mândru că alte reviste din rețeaua Elle ne cumpără astăzi fotografiile și coperțile. O realizare specială și un indicator de recunoaștere, consider faptul că două fotografii și chiar coperta ne-au fost cumpărate de franceza Elle. Astăzi, Elle rusă este una dintre primele cinci reviste din familia noastră internațională Elle, care are peste 50 de publicații.

Elle acoperă după întoarcerea Elenei Sotnikova la redactorul-șef

Cum îți alegi coperta?

Împreună cu directorul creativ / directorul departamentului de modă Anna Artamonova, aleg imaginea care mi se pare cea mai frumoasă și în același timp comercială. Desigur, în calitate de redactor-șef, sunt responsabil pentru copertă, deși coordonăm fotografiile selectate cu editorul și nu întotdeauna cu succes. Acesta este un proces foarte dificil, deoarece este extrem de subiectiv. Un model frumos sau unul urât, un unghi bun sau unul nereușit, o culoare plăcută sau una neplăcută - toți oamenii o văd diferit. Sarcina mea ca redactor-șef este să-mi ofer propunerea profesională și să o pot corecta dacă există obiecții fundamentale din partea afacerii. Așa trăim. O percepție destul de clasică a frumuseții domină în țara noastră. Plecăm de la acest principiu, aprobând imaginea de pe copertă. De asemenea, este important ca o femeie, de regulă, să se asocieze întotdeauna cu fața de pe coperta unei reviste lucioase. Fețele neobișnuite, prea „la modă” vând revista prost.

Despre schimbările din timpul crizei

Ce măsuri luați în timpul crizei actuale?

Există o formulă conform căreia o revistă lucioasă ar trebui să aibă un raport dintre publicitate și pagini editoriale. Dacă numărul de reclame scade, atunci scade și numărul editorialelor. Acum facem numărul din mai, iar volumul său va fi de doar 252 de pagini. După uriașele numere de „pre-criză”, considerăm că este sarcina noastră principală să construim corect reviste mici, astfel încât acestea să lase un sentiment de plenitudine și dinamică, să aibă o componentă vizuală puternică și să încânte atât cititorii, cât și agenții de publicitate. Și așa se dovedește - la început cu greu poți face față unei reviste mari, apoi este dificil să treci la un număr mic de pagini.

Se schimbă temele?

Subiectul despre cum să ne căsătorim și să avem un copil rămâne cel mai relevant pentru femeile noastre. De fapt, am analizat recent reviste de la sfârșitul anilor '90 și mi-am dat seama că problemele vieții de familie au fost apoi puse într-un mod complet diferit. Cele mai de bază articole despre sex, relațiile cu o mamă, tipurile de soți - toate aceste articole erau destinate femeilor cărora, în cea mai mare parte, nu le păsa dacă se va căsători și va avea copii. Răspunsul a fost în general pozitiv. Și acum totul se învârte în jurul locului și modului: să ne întâlnim, să ne căsătorim, să avem un copil și să naștem deloc.

În misiunea de luciu și spiritul modernității

Și pentru ce este luciu?

Trebuie să înțelegeți că o revistă lucioasă bună este, în primul rând, un proiect comercial. El poate avea orice misiune doriți. Dar, dacă revista nu aduce bani, această misiune nu devine interesantă pentru nimeni. Există cei cărora le place să investească în publicații de nișă non-profit, ca să spunem așa, „de dragul frumuseții”. Dar acesta este un lucru foarte instabil și, după părerea mea, ciudat. Banii pe care îi câștigăm ne ajută și să realizăm un produs de înaltă calitate. Una urmează din cealaltă și invers. Trebuie să poți face revistă interesantăși să mențină o mentalitate comercială.

Vetements este așa-numita modă urâtă, un fenomen pentru o petrecere la modă obosită de fete frumoase. Lăsați profesioniștii să se reunească și spuneți cât de cool este totul

Elle este un ghid către lumea stilului. Moda este înțeleasă pe larg de noi. Moda nu este doar haine, ci și relații, mâncare și interior și întregul mod de viață al cititorului nostru. Principiul nostru mix & match vă permite să jucați modă, nu să urmăriți orbește tendințele de pe podiumuri. Individualitatea este la modă acum. Și Elle a pus întotdeauna, de la înființarea sa în Franța de după război în 1945, a pus individualitatea mai presus de orice.

Și încă ceva: dacă nu aveți (încă) bani pentru lux, atunci puteți alege întotdeauna un analog mai democratic al imaginii care vă place. Așa cum spunea Yves-Saint Laurent: „Culmea eleganței este o femeie care poartă guler negru, fustă strânsă neagră, care merge braț în braț cu un bărbat îndrăgostit de ea”. Nu este necesar multi bani să-ți cumperi un guler negru. Puteți începe oricând mic, dacă vă amintiți că simplitatea este culmea eleganței. Mulți mari creatori de tendințe au vorbit despre acest lucru.

Puteți numi câteva nume din lumea modei care definesc acum spiritul modernității?

Pe Anul trecut schimbările tectonice au avut loc în modă, care i-a schimbat radical estetica. Sunt personal impresionat de ceea ce face Alessandro Michele pentru Gucci și Nicolas Gesquière pentru Louis Vuitton, în special în ceea ce privește accesoriile. Ca J.W. Anderson, Delpozo, numărul 21.

Ce zici de Vetements, de exemplu?

Aceasta este așa-numita modă urâtă, un fenomen pentru o petrecere la modă obosită de fete frumoase. Lăsați profesioniștii să se reunească și să spună cât de cool este totul. De fapt, multe dintre acestea s-au întâmplat deja la Maison Martin Margiela. Asta e adevarul.

Elena Sotnikova, care a fost redactorul-șef al revistei Elle Russia timp de douăzeci de ani, la începutul acestui an a decis să-și schimbe profesia și, lăsând jurnalismul lucios și postul de vicepreședinte al unei mari edituri, a început pictura .

Ai pictat mereu? Sau a început totul cu pasărea Vary, care a apărut în scrisorile dvs. către redactor în revista acum câțiva ani?
Desenez din copilărie. Tata, inginer de profesie, este în mod firesc înzestrat cu un talent artistic, pe care, din păcate, nu l-a dezvoltat. Practic, el a copiat faimoasele lucrări ale clasicilor, făcându-l din propria mea plăcere, iar eu, urmând exemplul său, am început să lucrez desenul, mai întâi copiind personaje Disney și apoi de artiști celebri. Familia avea un cult al albumelor de artă și, în general, o anumită atmosferă culturală, care este atât de necesară pentru orice persoană pentru dezvoltarea generală, chiar dacă nu va fi artist, scriitor sau muzician. După ce mi-am conectat profesia de jurnalism, nu am renunțat niciodată la pictură, dar perioadele de hobby au fost înlocuite de perioade de calm complet în termeni artistici. Bird Varya este un naiv, deși destul de solid, element grafic... Acesta este un gen de caricatură cu un anumit gând ironic. Acest lucru este puțin diferit.
Când am venit să lucrez pentru prima dată la Elle și am început să merg la spectacole, în excursii am adunat invitații și am făcut colaje uriașe pe care le-am pictat aproximativ cu vopsea albă deasupra. S-a dovedit foarte artistic. Unde sunt aceste lucrări acum, nu știu - nu am acordat niciodată importanță acestui lucru. A pictat naturi moarte și un peisaj urban cu case colorate strâns strânse una față de alta. Apoi, la sfârșitul anilor nouăzeci, am trăit într-o comunitate de cabane. Când au venit vecinii la mine, au fost surprinși și au întrebat de unde provin aceste poze, le-am dat fără umbră de îndoială. Am făcut multe copii ale lui Goncharova, Matisse, Saryan, Falk. Lucrând cu copii, ea a arătat cât de ușor este să obții un efect copiind personaje din desene animate celebre. Dar să spunem așa: nu am avut niciodată timp sau, cel mai important, curajul să fac o poveste grozavă din pictura mea. Probabil, a fost necesar să se ajungă la acest lucru. Acest moment a venit acum. Târziu? Nu este niciodată prea târziu să te angajezi în pictură, muzică. Un alt lucru este că am o bază artistică, deși nu una profesională, pe care se bazează acum, cu grație, experiența vizuală de douăzeci de ani, pe care am lucrat în luciu.

Vreau ca tablourile mele să aducă bucurie proprietarului lor

Și totuși, de ce acum?
În ultimii ani de muncă în luciu, am avut senzația că am făcut deja totul în acest domeniu. Că pot oferi oamenilor ceva mai mult, personal, încărcat energetic, pozitiv și inspirator. Plecarea mea de la Elle a coincis cu pictura mea acrilică de format mare de la Scoala internationala proiecta. Când profesorul mi-a dat un cuțit în locul unei perii, mi-am dat seama că era al meu. Un cuțit de paletă (aceasta este o lamă îngustă atât de specială) oferă domeniul de aplicare, curajul și chiar un fel de obrăznicie în ceea ce faceți pe pânză.
Cum ai descrie stilul tău? Care sunt lucrările tale?
Este dificil să te clasifici ca un anumit stil. Mai degrabă, sunt aproape de neoexpresionism, deși stilul meu este încă „de mers pe jos” și nu a fost fixat. În orice caz, termenul „expresionism” îmi este foarte apropiat. Dacă te uiți, nu există aproape nici o statică în lucrările mele. De exemplu, trandafirii par să zboare spre tine sau să se miște în cerc, energizând spațiul înconjurător. Într-una dintre cele mai populare lucrări ale mele, A New York Holiday, vezi o fată într-o rochie frumoasă plimbându-se prin oraș într-un vârtej de lumini de seară. Rochia ei este prinsă de vânt, se mișcă înainte și radiază de fericire, deși nici măcar nu i-am desenat fața - acest lucru nu este necesar pentru această muncă. Pun multă energie personală în fiecare pictură, pictez impulsiv, intuitiv. Uneori în câteva ore mă epuizez de parcă aș alerga zece kilometri pe teren accidentat. Oamenii o citesc instantaneu. Nu trebuie să explice mult timp: „Uite, aici am vrut să spun asta și aia”. Îmi place foarte mult expresia „Dacă trebuie să explici, atunci nu este nevoie să explici”. Vreau ca tablourile mele să aducă bucurie proprietarului lor, să le încarce cu energie pozitivă sau, dimpotrivă, să se relaxeze și să aducă în casă un sentiment calm de fericire. Da, această pictură este mai ales pentru interioare, dar nu sunt deloc timidă în privința asta. Dimpotrivă, mă bucur că lucrările mele aduc emoția de care proprietarii au nevoie în casă.

Oricine are nevoie de o anumită atmosferă culturală în casa sa, chiar dacă nu va fi artist, scriitor sau muzician.

Pentru cine lucrează?
Pentru persoanele care au nevoie de picturi nu numai ca decor interior ideal, ci și ca lucruri care radiază pozitiv și dau impulsul energetic potrivit. Știu că îl pot împărtăși, apoi mă recuperez rapid și sunt gata să investesc din nou în pânză. Am fost în casele colecționarilor de artă contemporană și pot spune că, cu toată progresivitatea lor, multe lucrări sunt foarte deprimante, „zdrobesc”, provoacă emoții neplăcute. Apropo, colecționarii înșiși au început să se plângă de acest lucru. „M-am săturat de toate astea”, mi-a spus un colecționar. - Negativ solid. Vreau să trimit totul la depozit și să umplu casa cu ceva mai vesel. " Pentru asta lucrez.
Scrii doar după starea ta de spirit sau creezi lucrări la comandă?
Una curge în cealaltă. De exemplu, am scris spontan Holiday in New York, dar lucrarea are un mare succes, iar acum am mai multe comenzi pentru asta. Un alt lucru este că nu fac copii ale operelor mele, acest lucru este greșit. Fiecare dintre noile picturi pe această temă va fi pur individuală.
Te simți artist?
Da.
Doriți să organizați o expoziție a lucrărilor dvs.?
Cu siguranță va fi. Dar, deocamdată, tot ce pictez pentru expoziție „dispare”. Trebuie să lucrăm mai mult, să scriem mai mult, să alocăm timp maxim acestui lucru, să dezvoltăm un stil. Sper să ne vedem la spectacolul meu toamna!

Jurnalist Data nașterii 22 august (Leul) 1967 (51) Locul nașterii Moscova Instagram @elenasotnikovastyle

Elena Sotnikova - fost redactor-șef magazin fashion Elle, o figură semnificativă în lumea luciului și a industriei modei, director editorial al Hearst Shkulev Media. Elena este absolventă a Universității Lingvistice de Stat din Moscova. Sotnikova a jucat un rol semnificativ în promovarea revistei Elle - sub conducerea ei, tirajul a crescut semnificativ și chiar l-a depășit pe Vogue.

Biografia Elenei Sotnikova

Elena s-a născut și a crescut la Moscova. S-a remarcat prin marele ei zel pentru învățare, a absolvit școala cu o medalie de aur. Mama ei lucra în domeniul medical, iar tatăl ei era inginer.

După absolvire, a intrat la Moscova InYaz im. Maurice Toreza, la ceva timp după absolvire, a lucrat ca profesor de limbi străine într-o școală secundară. Apoi a lucrat agenție de știri Reuters ca traducător. A fost apoi promovată corespondentă pentru afaceri economice.

În 1995, fetei i sa oferit să devină redactor-șef al revistei Elle. Elena Sotnikova la acea vreme nu avea experiență în lumea modei, dar angajatorii se bazau pe ea calitate profesionalăși cunoașterea limbilor străine.

Sotnikova și-a deținut funcția până în 2005. A fost înlocuită de Irina Mihailovskaya, iar Elena a fost transferată în revista Marie Claire, unde a lucrat timp de 4 ani. A reușit să o ducă pe Marie Claire la nivelul următor, întrucât revista era pe cale să se închidă. Sotnikova spune că a depus mult efort și energie în acest proiect.

În acest timp, popularitatea Elle a scăzut semnificativ. Noua echipă nu a reușit să mențină circulația la același nivel, iar numărul de reclame din revistă a crescut semnificativ. Elenei i s-a oferit o ofertă pentru a reveni la poziția sa anterioară. După o pauză de patru ani de lucru cu Elle, Sotnikova a reușit să evalueze obiectiv puncte slabe revista și a adunat o nouă echipă de profesioniști. În prezent, revista este citită de peste 2 milioane de oameni.

Într-un interviu pentru presă, Elena subliniază că publicația este în primul rând un proiect comercial și ar trebui să fie profitabilă. Prin urmare, este necesar să publicați tipărite astfel de materiale care vor fi cele mai interesante pentru cititori.

Sotnikova a participat, de asemenea, la filmările filmului „Design in Russian”.

Viața personală a Elenei Sotnikova

Elena a fost căsătorită de 4 ori, primul ei soț a lucrat ca traducător. S-a întâlnit la universitate. Cuplul a avut o fiică, fata s-a numit Maria.

După despărțire, Sotnikova s-a căsătorit de încă două ori, căsătoriile nu au avut succes.

Ulterior a cunoscut-o pe Alexey Dorozhkin, care este și angajată a Elle. O romantism de birou a izbucnit între ei, iar în 2011 a avut loc o nuntă. Curând, Elena a născut un fiu. Soțul este cu aproape 10 ani mai mic decât Sotnikova. Elena are și un nepot.

Ultimele știri despre Elena Sotnikova

În 2016, Elena și-a părăsit postul de redactor-șef pentru a se dedica îngrijirii copiilor. În ciuda acestui fapt, ea nu refuză să comunice cu presa, acordă interviuri în care vorbește despre atitudinea ei față de lumea glosului.

Sotnikova participă la prezentări de modă și menține o pagină pe rețeaua socială Instagram.

(Engleză Yelena Sotnikova; născută la 22 august 1967, Moscova, Rusia) - Vicepreședinte, director editorial al editurii Hachette Filipacchi Shkulev și InterMediaGroup, redactor-șef al unei reviste pentru femei despre modă și stil.

Biografie și carieră

Elena Sotnikova s-a născut la 22 august 1967 la Moscova, în familia unui medic pediatru și a unui inginer.

Părinții au urmat cu strictețe succesul fiicei lor, iar Elena a absolvit școala cu o medalie de aur. Apoi Sotnikova a intrat în departamentul de traducere la Institutul de Limbi Străine. Maurice Torez și a primit o diplomă cu calificarea „Lingvist, traducător”. Timp de patru luni după absolvirea institutului, a lucrat ca profesor de engleză și germană în liceu, dar în curând a renunțat.

Cazul l-a adus pe Sotnikova la agenția din Moscova Reuters: soțul Elenei lucra acolo ca traducător, iar când s-a îmbolnăvit, i s-a cerut să-l înlocuiască și apoi i-a oferit un loc de muncă permanent. Așadar, Elena a lucrat o vreme ca traducătoare simultană, apoi a trecut la funcția de corespondent pentru probleme economice.

Carieră strălucitoare

În 1995, Elena Sotnikova a primit o ofertă pentru a conduce Elle rusă. Elena a rămas în funcția de redactor-șef timp de zece ani de la publicarea primului număr al Elle Russia.

În martie 2005, Sotnikova a fost numită director editorial al editurii Hachette Filipacchi Shkulev (HFS), iar de la 1 iunie 2007 - vicepreședinte și director editorial al grupului de companii HFS și al InterMediaGroup.

În mai 2005, Sotnikova a părăsit postul de redactor-șef, iar Irina Mikhailovskaya a fost numită în locul ei. dar echipă nouă nu a reușit să reziste crizei economice și să se adapteze la cerințele în schimbare ale publicului, prin urmare popularitatea publicației a scăzut brusc, iar principalul concurent, a ieșit cu mult înainte. În acest sens, conducerea grupului editorial a decis să o elimine pe Irina Mihailovskaya din funcția de redactor-șef, precum și să înlocuiască angajații cheie.

În 2009 Elena Sotnikova s-a întors la Elle Russia. Datorită ei, revista a suferit modificări semnificative care au afectat nu numai echipa, ci și întreaga structură a publicației. De exemplu, coperțile pentru aproape fiecare număr au început să fie create singure, calitatea ședințelor foto s-a îmbunătățit semnificativ, dintre care multe sunt discutate în blogurile internaționale de modă.

Rezultatul muncii realizate este prezentat de statistici: în prezent, cititorii Elle sunt mai mult de două milioane de oameni (ediția tradițională coroborată cu versiunea iPad).

Elena participă la proiecte de televiziune. În 2011, Sotnikova a devenit membru permanent al juriului la proiectul Podium de pe MTV Rusia și a participat și la filmarea documentarului special MTV „Design in Russian”.

Viata personala

Elena are o fiică din prima ei căsătorie - Maria Yudina, care lucrează ca producător în departamentul de modă la Elle, întreține o secțiune auto și se ocupă de secțiunea „Stil de viață”.

Pe 2 iunie 2011, Elena s-a căsătorit pentru a patra oară. A fost aleasă de Alexey Dorozhkin, redactor-șef al revistei Elle Decoration.

Alexey Dorozhkin (șef Editor ELLE Decoration) cu soția sa Elena Sotnikova (fost redactor-șef ELLE)

Ne petrecem tot timpul liber în sufrageria apartamentului nostru din Moscova. Dimineața începe cu micul dejun la "cafenea" - acesta este numele colțului cu masa rotundași fotolii cu pseudo-imperiu, pe care le-am scos din hotelul „Ucraina” când a început reconstrucția în el. În această cameră, în mod miraculos, s-au dovedit mai multe zone complet separate - după cum se spune, în funcție de interese: există chiar un „studiu” și o „sală de concerte”. Și toate acestea se datorează faptului că am reușit să facem față singurului, dar foarte mare, dezavantaj al camerei: grinda portantă a împărțit-o exact în jumătate. Am așezat două dulapuri simetrice pe două fețe, care ne-au permis să planificăm clar spațiul. Din partea sufrageriei, unde ne adunăm adesea cu prietenii, toate felurile de mâncare se încadrează în dulapuri, din partea sufrageriei - cărți și reviste, de care avem destule. Soția mea Elena Sotnikova este fostul redactor-șef al celei mai mari reviste de modă ELLE. Dar, pe lângă asta, este și o pianistă excelentă, așa că în camera de zi era un loc pentru pian. Probabil, dintr-una din scrisorile mele către editor, îți amintești istoria apariției sale. Acest „domn” a cerut să schimbe ușor interiorul, care, odată cu aderarea sa, a devenit brusc prea serios. Așa s-au născut scaunele transparente Kartell, noile candelabre Art Deco și covorul modern. Restul mobilierului a rezistat cu mândrie unui astfel de cartier, iar recent o „nepoată” foarte drăguță a venit la „bunicul nostru bătrân credincios”, al cărui portret l-am agățat în „cafenea”.

Pe imagine:în sala de mese în jurul unei mese vintage din anii 1950 de la Hotelul Ucraina - scaune Louis Ghost, Kartell. Oglinda modernă „venețiană” a fost cumpărată în salonul „Kutuzovsky 4”. Aplice de perete din anii 1930 cumpărate de la piață de vechituri la Bruxelles. Candelabru, Humprecht, Preciosa. Lângă fereastră există un birou din secolul al XIX-lea și un fotoliu de la Hotelul Ucraina.

Pe imagine: la birou - fotografii de familie și o sculptură din „Medusa” cumpărată la Paris. Deasupra lor este un portret al unui negustor rus din secolul al XIX-lea.

Pe imagine: masa de mic dejun și fotolii din anii 1950 de la Hotelul Ucraina. Cifre de urși - LFZ, serviciu de mic dejun - KPM. Perdele - Hour Glass, Jim Thompson.

Pe imagine: din partea laterală a mesei, vasele sunt depozitate în dulapuri pe două fețe. Deasupra comodei Ghost Buster, Kartell - un portret pastel al unei femei necunoscute, un cadou de la prieteni.

Pe imagine: fragment dintr-o comodă în sufragerie, sculptură „Jucători de fotbal”, Lladro, relief de Anna Bokova.

Pe imagine:în centrul de deasupra sifonierului Roche Bobois este un panou de epocă cu tapet panoramic francez din anii 1840, achiziționat la o piață de vechituri din Paris. Pe laterale sunt perechi de biblioteci rusești din aceeași perioadă. Pe consolă există o sculptură „Jucători de fotbal”, Lladro și un relief de Anna Bokova. Masuta de cafea a fost achiziționată de la magazinul Leform. Pe perete sunt aplice de epocă din metroul din Moscova. Carpet, The Rug Company. Candelabru, Humprecht, Preciosa.

Pe imagine: camera de zi este împărțită de dulapuri încorporate în două părți - camera de zi în sine cu un pian cu coadă și sufrageria. Din partea sufrageriei, cărțile sunt depozitate în dulapuri, din partea sufrageriei - vasele Divan, Flexform Candelabre, Humprecht, Preciosa pentru 6 și 12 brațe.